Всё для Учёбы — студенческий файлообменник
1 монета
docx

Студенческий документ № 040747 из МГАХИ им. Сурикова

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

"Московский государственный академический художественный институт

имени В. И. Сурикова"

/ МГАХИ им. В.И. Сурикова/

"УТВЕРЖДАЮ"

Ректор МГАХИ им. В.И. Сурикова

_________________А. А. Любавин

Принято на заседании

Ученого совета

Протокол №_______

"__"__________201 г.

Основная образовательная программа

высшего профессионального образования

Направление подготовки (специальности)

54.05.03 (071002) Графика

"художник-график (станковая графика)"

Квалификация (степень) выпускника

"специалист"

Москва

Содержание

I. Общие положения

1. Определение

2. Нормативные документы

3. Общая характеристика основной образовательной программы

II. Характеристика профессиональной деятельности специалиста

1. Области профессиональной деятельности

2. Объекты профессиональной деятельности

3. Виды и задачи профессиональной деятельности

III. Требования к результатам освоения основной образовательной программы подготовки специалиста

IV. Содержание и организация образовательного процесса

1. Календарный учебный график

2. Рабочий учебный план

3. Аннотации программ учебных дисциплин, практик

V. Ресурсное обеспечение образовательной программы

VI. Условия реализации образовательной программы

1. Требования к вступительным испытаниям

2. Образовательные технологии

3. Кадровое обеспечение образовательного процесса

4.Текущий контроль успеваемости, промежуточная и итоговая государственная аттестация, фонды оценочных средств

5. Условия осуществления образовательного процесса

I.ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ

1. Определение

Основная образовательная программа высшего профессионального образования (далее ООП ВПО) по направлению подготовки 54.05.03 (071002) Графика специализация №1 "Художник-график (станковая графика)", реализуемая в МГАХИ им. В.И.Сурикова, сформирована на основе ФГОС ВПО по направлению подготовки 071002 Графика (специалист), утвержден приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 января 2011 г. №26. Зарегистрирован в Министерстве юстиции Российской Федерации 6 апреля 2011 г. Рег. № 20434.

ООП ВПО регламентирует цели, ожидаемые результаты, содержание и технологии реализации образовательного процесса, оценку качества подготовки выпускника, и включает в себя: учебный план, рабочие программы дисциплин, предметов, учебных курсов, аннотации учебных программ, программы практик, требования к промежуточной и итоговой государственной аттестации.

2. Нормативные документы

Нормативно-правовую базу основной образовательной программы составляют следующие документы:

* Федеральный закон Российской Федерации "Об образовании в Российской Федерации" от 29.12.2012 г. № 273-ФЗ;

* Федеральный государственный образовательный стандарт высшего профессионального образования по направлению подготовки (специальности) 071002 Графика, утвержден приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 14 января 2011 г. №26. Зарегистрирован в Министерстве юстиции Российской Федерации 6 апреля 2011 г. Рег. № 20434

* Нормативные документы Минобрнауки России;

* Устав МГАХИ им. В.И.Сурикова (далее Институт);

* Локальные акты Института.

3. Общая характеристика основной образовательной программы высшего профессионального образования по направлению подготовки 54.05.03 (071002) Графика, профиль подготовки "станковая графика", квалификация (степень) - специалист.

Основная цель ООП ВПО по направлению подготовки 54.05.03 (071002) Графика (специалист): развитие у студентов личностных качеств, формирование общекультурных и профессиональных компетенций, развитие навыков их реализации в практической деятельности (художественно-творческой, реставрационной, научно-исследовательской, педагогической, художественно-просветительской) в соответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению подготовки 071002 Графика (специалист).

Нормативный срок освоения ООП ВПО для очной формы обучения - 6 лет, общая трудоемкость освоения основной образовательной программы - 360 зачетных единиц. Одна зачетная единица соответствует 36 академическим часам. Трудоемкость основной образовательной программы по очной форме обучения за учебный год равна 60 зачетным единицам. Специализация по образовательной программе высшего профессионального образования по специальности 54.05.03 (071002) Графика (станковая графика) начинается с первого года обучения. При приеме на основную образовательную программу подготовки специалистов по специальности 54.05.03 (071002) Графика Институт проводит вступительные испытания творческой и профессиональной направленности.

Реализация ООП ВПО по направлению подготовки 54.05.03 (071002) Графика обеспечивается научно-педагогическими кадрами, имеющими базовое высшее профессиональное образование, соответствующее профилю преподаваемых дисциплин, и систематически занимающимися активной творческой, научной и (или) научно- методической деятельностью.

Доля преподавателей, имеющих ученую степень, почетное звание или ученое звание, в общем числе преподавателей, обеспечивающих образовательный процесс по данной ООП подготовки специалиста, составляет не менее 60 процентов, ученую степень доктора наук или ученое звание профессора имеют не менее 10 процентов преподавателей.

К преподавателям с учеными степенями и (или) учеными званиями приравниваются лица без ученых степеней и званий, имеющие государственные почетные звания, лауреаты международных и всероссийских конкурсов, лауреаты государственных премий в соответствующей профессиональной сфере, действительные и почетные члены, члены-корреспонденты Российской академии художеств, члены Союза художников, авторы научных монографий.

Преподаватели профессионального цикла имеют базовое образование, ученую степень или почетное звание, соответствующие профилю преподаваемой дисциплины. Не менее 70 процентов преподавателей, обеспечивающих учебный процесс по профессиональному циклу, имеют ученые степени и ученые звания, при этом ученые степени доктора наук или ученое звание профессора имеют не менее 11 процентов преподавателей.

II. ХАРАКТЕРИСТИКА ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ СПЕЦИАЛИСТА

1. Области профессиональной деятельности

Область профессиональной деятельности выпускников включает:

* культурную и социальную среду общества,

* изобразительное искусство,

* монументально-декоративное искусство,

* театральное искусство,

* искусство кино и телевидение,

* музейную деятельность и реставрационные работы,

* архитектуру,

* культурно - просветительскую деятельность,

* систему художественного образования и художественно- эстетического воспитания.

2. Объекты профессиональной деятельности:

* окружающая пространственная среда (естественная, проектируемая, искусственно созданная);

* памятники архитектуры, архитектурная среда;

* процесс воздействия искусства на культурную и социальную среду общества;

* авторы произведений искусств и их творчество;

* авторские произведения искусства (их создание и последующее бытование в социальной среде);

* памятники и произведения искусства и культуры, относящиеся к мировому художественно-историческому наследию и требующие профессионального изучения;

* произведения искусства и культуры, относящиеся к мировому художественно-историческому наследию, требующие профессиональной реставрации;

* социальная и культурная жизни общества и ее влияние на художественно-творческий процесс в сфере культуры и искусства;

* обучающиеся изобразительному искусству и процесс обучения определенным видам деятельности в сфере изобразительного искусства;

* обучающиеся в системе профессионального художественного образования и художественно-эстетического воспитания;

* творческие союзы, профессиональные объединения, государственные, общественные и коммерческие организации, способствующие созданию и распространению продуктов творчества;

* процессы научного изучения искусства и художественной критики; музейная и издательская сферы, средства массовой информации;

* система реставрации и консервации произведений искусства;

* процессы организационно-управленческой деятельности в сфере культуры и искусства; процессы художественного бизнеса.

3. Виды и задачи профессиональной деятельности

Специалист по направлению подготовки (специальности) 54.05.03 (071002) Графика готовится к следующим видам профессиональной деятельности:

* художественно-творческой (по видам специализации);

* педагогической;

* научно-исследовательской (по видам специализации);

* художественно-просветительской.

Конкретные виды профессиональной деятельности, к которым в основном готовится специалист, определяются высшим учебным заведением совместно с заинтересованными работодателями.

Специалист по направлению подготовки (специальности) 54.05.03 (071002) Графика должен решать следующие профессиональные задачи в соответствии с видами профессиональной деятельности:

в области художественно-творческой деятельности:

* наблюдение, анализ и обобщение явлений окружающей действительности, и выражение их через художественные образы для последующего создания на высоком профессиональном уровне авторских художественных произведений в области изобразительного искусства (станковой), в кино и на телевидении;

* создание на высоком художественном уровне авторских произведений в области изобразительного искусства и других областях профессиональной деятельности;

* работа во взаимодействии с работодателями, заказчиками, соавторами, исполнителями в пространстве единых задач и единого художественного замысла в целях совместного достижения высоких качественных результатов деятельности;

в области педагогической деятельности:

* преподавание основ изобразительного искусства и смежных с ним вспомогательных дисциплин в образовательных учреждениях высшего и среднего профессионального образования, дополнительного образования, в рамках образовательных программ повышения квалификации и переподготовки;

* осуществлять функции современного квалифицированного педагога - наставника, на высоком научно-методическом и педагогическом уровне вести процесс обучения и воспитания личности обучающегося в области изобразительного искусства различным художественным дисциплинам и видам творчества;

* планировать и осуществлять учебно-воспитательный процесс, разрабатывать и внедрять инновационные (в том числе авторские) технологии обучения и воспитания для формирования у обучающихся профессиональных умений, навыков, компетенций и современных художественно-эстетических взглядов;

* формировать систему контроля качества образования обучающихся, опираясь на подходы и методики (в том числе авторские), в соответствии с современными требованиями развития изобразительного искусства и педагогики;

* соблюдать права и академические свободы обучающихся, содействовать поддержанию учебной дисциплины, уважать человеческое достоинство обучающихся, защищать честь и репутацию учебного заведения;

* соблюдать требования безопасности жизнедеятельности в образовательном процессе и во время прохождения производственной практики;

* повышать уровень профессиональной квалификации в соответствии с требованиями ООП ВПО и ФГОС ВПО.

в области научно-исследовательской деятельности:

* проводить научные исследования и методические разработки по отдельным разделам, этапам, заданиям, темам, связанным с конкретными видами профессиональной деятельности;

* собирать, обрабатывать, анализировать и обобщать научную информацию, передовой отечественный и зарубежный опыт, результаты экспериментов и наблюдений, связанных с профессиональной деятельностью;

* вести библиографическую и исследовательскую работу с привлечением современных информационных технологий;

* участвовать во внедрении результатов исследований и разработок во всех видах профессиональной деятельности;

* представлять итоги проделанной работы в виде отчетов, рефератов, методических разработок, научных статей;

в области художественно-просветительской деятельности:

* формировать художественно-эстетические взгляды общества через профессиональную, педагогическую, общественную и просветительскую деятельность;

* использовать новые научные факты, сведения, учебно-познавательную информацию в сфере изобразительного искусства, с целью распространения художественно - эстетических знаний среди населения, повышения его общеобразовательного, общенаучного и культурного уровня;

* проводить экскурсии, выступать с общедоступными лекциями, сообщениями, готовить выставки, экспозиции, проводить информационно- консультативные мероприятия;

* содействовать сохранению и развитию собственного творческого потенциала и профессионального мастерства, участвовать в мероприятиях по повышению уровня профессиональной компетентности творческого, педагогического, научного и руководящего интеллектуального кадрового корпуса России, стран ближнего и дальнего зарубежья в сфере изобразительного искусства;

* способствовать накоплению, сохранению и приумножению культурно-просветительских, духовно-нравственных, образовательных и интеллектуальных ценностей, созданию и продвижению высокохудожественной продукции изобразительного искусства;

* реализовывать совместно с профессиональным сообществом современные формы и технологии художественного образования и эстетического воспитания, стажировки и иные образовательные профессионально ориентированные (творческие, учебные, научные) программы с активным использованием социальных, психолого-педагогических и информационных технологий, радио, телевидения и иных технических средств коммуникации;

* содействовать формированию общемирового образовательного и культурно-просветительского пространства, вмещающего в себя все многообразие современных достижений национальной художественной практики.

Ш.ТРЕБОВАНИЯ К РЕЗУЛЬТАТАМ ОСВОЕНИЯ ОСНОВНЫХ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ПРОГРАММ ПОДГОТОВКИ

СПЕЦИАЛИСТА

1. Выпускник должен обладать следующими общекультурными компетенциями (ОК):

* способностью представить современную картину мира на основе овладения целостной системой естественнонаучных, экономических, правовых, гуманитарных и культурно-исторических знаний, ориентироваться в ценностях бытия, современной общественной жизни, развитии науки, культуры и искусства (ОК-1);

* способностью к анализу социально-значимых процессов и явлений, к ответственному участию в общественно-политической и культурной жизни общества (ОК- 2);

* способностью к осуществлению художественно-просветительской и воспитательной деятельности в сфере публичной и частной жизни, владение методами пропаганды достижений в области культуры и искусства (ОК-3);

* способностью формировать и демонстрировать свою активную гражданскую и творческую позицию во всех видах своей деятельности, уметь профессионально, аргументировано излагать ее как в устной, так и в письменной форме (ОК- 4);

* способностью интегрироваться в современном обществе, иметь нацеленность на его совершенствование на принципах гуманизма и демократии (ОК-5);

* способностью к социальному взаимодействию на основе принятых моральных и правовых норм, демонстрируя уважение к историческому наследию и культурным традициям, толерантность к другой культуре, способность создавать в коллективе отношения сотрудничества, владение методами конструктивного разрешения конфликтных ситуаций (ОК-6);

* способностью свободно владеть литературной и деловой письменной и устной речью на русском языке, навыками публичной и научной речи, умением создавать и редактировать тексты профессионального назначения, владением одним из иностранных языков как средством делового общения (ОК-7);

* владение культурой мышления, способность к обобщению, анализу, критическому осмыслению, систематизации, прогнозированию, постановке целей и выбору путей их достижения, умение анализировать логику рассуждений и высказываний (ОК-8);

* способностью самостоятельно применять методы и средства познания, обучения и самоконтроля для приобретения новых знаний и умений, в том числе в новых областях, непосредственно не связанных со сферой деятельности (ОК-9);

* способностью самостоятельного развития профессиональных компетенций (ОК- 10);

* способностью владеть в письменной и устной форме методиками формирования художественно - эстетических взглядов общества в области изобразительного искусства и культуры (ОК-11);

* способностью самостоятельно использовать правильно обоснованные методы и средства физического воспитания и укрепления здоровья, готовностью к достижению должного уровня физической подготовленности для обеспечения полноценной социальной и профессиональной деятельности (ОК-12);

* способностью принимать активное участие в профессионально- общественных видах деятельности и работе творческих организаций и объединений (ОК-13).

2. Выпускник должен обладать следующими профессиональными компетенциями (ПК):

* способностью демонстрировать свободное владение выразительными средствами изобразительного искусства (рисунок, живопись, графика), способностью проявлять креативность композиционного мышления (ПК-1);

* способностью собирать, анализировать, синтезировать и интерпретировать явления и образы окружающей действительности, способностью фиксировать свои наблюдения изобразительными средствами для создания произведений искусства (ПК-2);

* способностью создавать на высоком художественном уровне авторские произведения в области профессиональной деятельности (ПК-3);

* способностью проявлять высокое профессиональное мастерство во всех видах творческой и исполнительской деятельности, способностью демонстрировать уверенность во владении техниками и технологиями изобразительных материалов и теоретическими знаниями, полученными в процессе обучения (ПК-4);

* знанием исторических и современных технологических процессов при создании авторских произведений искусства и проведении исследовательских, экспертных и реставрационных работ в соответствующих видах деятельности (ПК-5);

* способностью применять полученные знания, навыки и личный творческий опыт в профессиональной, педагогической, культурно- просветительской деятельности и воспитательно-эстетической работе в обществе (ПК-6);

* способностью критически переосмысливать накопленный опыт, изменять при необходимости профиль своей профессиональной деятельности (ПК-7);

* способностью к работе с научной и искусствоведческой литературой, способностью к использованию профессиональных понятий и терминологии (ПК-8);

* способностью собирать, обрабатывать, анализировать и интерпретировать информацию из различных источников с использованием современных средств и технологий (ПК-9);

* способностью к осмыслению процесса развития материальной культуры и изобразительного искусства в историческом контексте и в связи другими видами искусства и литературы, общим развитием гуманитарных знаний, с религиозными, философскими, эстетическими идеями конкретных исторических периодов (ПК-10);

* способностью различать художественные особенности и исторические аспекты развития стилевых течений (ренессанс, классицизм, барокко, рококо, готика) в архитектуре, театре, изобразительном искусстве (ПК-11);

* способностью к профессиональному анализу произведений изобразительного искусства, музыки, архитектуры, литературы, театра и кино (ПК-12);

* способностью формировать собственное мировоззрение и философию эстетических взглядов на процессы, происходящих в современном обществе и искусстве на основе изучения исторических аспектов развития мировой культуры, религии, эстетики и философской мысли (ПК-13);

* способностью использовать знания в области мировой и отечественной истории искусства и материальной культуры, знанием истории создания и художественных особенностей выдающихся произведений мировой и отечественной архитектуры, живописи, графики, скульптуры, процессов формирования и развития основных течений в области искусства (ПК-14);

* способностью к формированию личных позиций и выражению своего отношения к поискам и течениям в современном искусстве (ПК-15); знанием выдающихся произведений мировой и отечественной литературы, музыки, театра, кино и телевидения, способностью провести профессиональный и аргументированный анализ их художественных особенностей (ПК-16);

* способностью постоянно совершенствовать знание и владение русским языком и искусством речи, способностью применять эти знания в повседневной практике и творческой деятельности (ПК-17);

* способностью постоянно совершенствовать знания иностранных языков, как средства активной коммуникации в современном обществе, в том числе для возможности ознакомления с первоисточниками в области профессиональной деятельности, культуры и изобразительного искусства, для расширения сферы профессиональной и творческой деятельности (ПК-18);

* способностью к работе в многонациональном коллективе, способностью работать в качестве руководителя подразделения, лидера группы сотрудников, формировать цели команды, принимать решения в ситуациях риска, учитывать цену ошибки, вести обучение и оказывать профессиональную помощь сотрудникам (ПК-19);

* способностью на научной основе организовать свой труд, самостоятельно оценить результаты своей деятельности, способностью к проведению самостоятельной творческой, методической и научно- исследовательской работы (ПК-20);

* владением основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации, навыками работы с компьютером, как средством накопления и управления информацией (ПК-21).

3. Выпускник по специализации №1 "Художник-график (станковая графика)", должен обладать следующими профессионально-специализированными компетенциями (ПСК):

в области художественно-творческой деятельности:

* свободным владением техниками и технологиями изобразительного искусства в области живописи и рисунка; техниками и технологиями изобразительного искусства в области станковой, монументальной, театрально-декорационной, церковно-исторической живописи (ПСК-1);

* способностью к созданию на высоком профессиональном уровне авторских произведений в области изобразительного искусства - станковой, монументальной, театрально-декорационной (проекта художественного решения оформления спектакля), церковно-исторической живописи, используя чувственно-художественное восприятие окружающей действительности, образное мышление и умение выражать свой творческий замысел средствами изобразительного искусства (ПСК-2);

* способностью наблюдать, анализировать и обобщать явления окружающей действительности через художественные образы для последующего создания художественного произведения в области изобразительного искусства - станковой, монументальной, театрально- декорационной, церковно-исторической живописи (ПСК-3);

* способностью профессионально применять художественные материалы, техники и технологии, применяемые в творческом процессе художника-живописца в области театрально- декорационной живописи (ПСК-4);

* способностью применять в своей творческой работе полученные теоретические знания в области перспективы, анатомии, теории и истории искусств и мировой материальной культуры (ПСК-5)

* способностью использовать в творческой практике знания основных произведений мировой и отечественной драматургии, особенностей развития русского и мирового станкового графического искусства, знания истории развития станкового искусства, мировой культуры и быта, различных стилей графического искусства, особенностей исторического развития стилевых течений (ренессанс, классицизм, барокко, рококо, готика) (ПСК-6);

* способностью демонстрировать владение техникой и технологией графического и печатного искусства, (ПСК-7)

* способностью использовать в творческой практике знание основных принципов декоративно-цветового решения композиции (ПСК-8);

* способностью демонстрировать лидерские качества, работать в творческом коллективе с другими соавторами и исполнителями в пределах единого художественного замысла в целях совместного достижения высоких качественных результатов деятельности в области изобразительного искусства - станковой графика (ПСК-14);

* способностью использовать архивные материалы и другие источники в творческом процессе художника - графика (ПСК-15);

* способностью формулировать изобразительно, устно или письменно свой творческий замысел, аргументировано изложить идею авторского произведения и процесс его создания (ПСК-16);

* техникой безопасности при работе с художественными материалами, на строительных лесах, сценической площадке и в съемочных павильонах (ПСК-17);

в области педагогической деятельности:

* способностью преподавать основы изобразительного искусства (рисунок, живопись, композиция) и смежные с ними вспомогательные дисциплины в области станковой графики в образовательных учреждениях высшего, среднего профессионального и дополнительного образования, а также в рамках образовательных программ повышения квалификации и переподготовки специалистов данного направления (ПСК-18);

* способностью осуществлять процесс обучения теоретическим и (или) практическим дисциплинам в области изобразительного искусства - станковой графики используя психолого-педагогические и методические основы научной теории и художественной практики (ПСК-19);

* способность использовать традиционные и инновационные подходы к процессу профессионального обучения и воспитания личности в области изобразительного искусства - станковой графики (ПСК-20);

* способностью в доступной и доходчивой форме донести до обучающихся пластическую задачу, поставленную перед ними в учебном или творческом задании, умением на практике показать и исправить их ошибки (ПСК-21);

* способностью обучить учащихся практическому владению техниками, технологиями и материалами станковой графики (ПСК-22);

* способностью разрабатывать образовательные программы в области изобразительного искусства (станковой графика) и смежных с ним вспомогательных дисциплин, нести ответственность за их реализацию в соответствии с учебным планом и графиком учебного процесса, формировать систему контроля качества образования, развивать у обучающихся потребность творческого отношения к процессу обучения (ПСК-23);

* способностью создавать необходимые условия для личностного, духовно-нравственного, художественно-эстетического и профессионального развития обучающихся, готовя их к осознанному выбору и выполнению определённых ролей и функций в обществе (ПСК-24);

* способностью использовать полученные в процессе обучения знания и навыки для формирования у учащихся широкого кругозора и интереса к изучению отечественной культуры и искусства (ПСК-25);

в области художественно-просветительской деятельности:

* способностью владеть в письменной и устной форме методиками формирования художественно-эстетических взглядов общества в области культуры и изобразительного искусства (станковая графика) (ПСК-26);

* способностью использовать приобретенные знания для популяризации изобразительного искусства (станковая графика) и других видов художественного творчества - проводить экскурсии, выступать с лекциями, сообщениями, формировать выставки, экспозиции (ПСК-27);

* способностью дать профессиональную консультацию, провести художественно-эстетический анализ, оценку художественного произведения и явлений в современном изобразительном искусстве и художественном творчестве (ПСК-28);

* способностью взаимодействовать с многонациональным академическим профессиональным сообществом, в интересах освещения фундаментальных и прикладных исследований в сфере изобразительного искусства - станковой графики (ПСК-29);

* способностью через работу в творческих союзах и объединениях влиять на формирование эстетических взглядов и развитие профессиональных навыков у молодого поколения художников - графиков (ПСК-30).

IV. Содержание и организация образовательного процесса

1. Календарный учебный график

2. Рабочий учебный план №п/п Наименование дисциплин Зачетные единицы Часы Аудиторные занятия Самостоятельная работа Зачеты Экзамены Распределение по курсам и семестрам Трудоемкость ФГОС Трудоемкость 1-й семестр 2-й семестр 3-й семестр 4-й семестр 5-й семестр 6-й семестр 7-й семестр 8-й семестр 9-й семестр 10-й семестр Количество недель 14 15 14 15 14 15 14 15 14 15 С.1 Гуманитарный, социальный и экономический цикл 54 1944 Базовая часть 35 1260 С1.Б.01 История 8 288 174 114 1,3 2,4 3 3 3 3 С1.Б.02 Философия 5 180 87 93 3 4 3 3 С1.Б.03 Правоведение 2 72 28 44 9 2 С1.Б.04 Экономика 2 72 28 44 9 2 С1.Б.05 Психология и педагогика 3 108 58 50 9,10 2 2 С1.Б.06 Русский язык и культура речи 3 108 58 50 8 2 2 С1.Б.07 Иностранный язык 10 360 232 128 1,2,3 4 4 4 4 4 С1.Б.08 Безопасность жизнедеятельности 2 72 58 14 2 2 2 Вариативная часть 19 684 С1.В.01 История эстетических учений 5 180 87 93 5 6 3 3 С1.В.02 История религии и мифологии 5 180 73 107 8 2 3 Дисциплины по выбору С1.ДВ.01 Авторское право/История меценатства в России 4 144 28 116 10 2 С1.ДВ.02 Культурология/Второй иностранный язык 5 180 150 30 6 2 С.2 Мировая художественная культура 40 1440 Базовая часть 24 864 С2.Б.01 История отечественного искусства и культуры 10 360 232 128 1,3,5,7 2,8 2 2 2 2 2 2 2 2 С2.Б.02 История зарубежного искусства и культуры 10 360 260 100 1,3,5,7 2,8,9 2 2 2 2 2 2 2 2 2 С2.Б.03 История литературы 4 144 116 28 4,6 2 2 2 2 Вариативная часть 16 576 С2.В.01 Новейшие течения в современном искусстве 5 180 58 122 10 2 2 С2.В.02 История костюма и предметов быта 5 180 58 122 6 1 1 1 1 С2.В.03 Декоративно-прикладное искусство 3 108 58 50 10 2 2 С2.В.04 Художник в мире культуры 3 108 58 50 8 2 2 С.3 Профессиональный цикл 172 6192 Базовая часть 106 3816 С3.Б.01 Рисунок (общий курс) 21 756 464 292 4 8 8 8 8 С3.Б.02 Живопись (общий курс) 12 432 232 200 4 4 4 4 С3.Б.03 Живопись (по специализации) 22 792 580 212 10 6 6 7 7 7 7 С3.Б.04 Композиция (общий курс) 10 Ознакомительный курс станковой графики 4 144 87 57 2 3 3 Ознакомительный курс плаката 3 108 42 66 3 3 Ознакомительный курс книги 3 108 45 63 4 3 С3.Б.05 Общий курс шрифта 4 144 87 57 4 3 3 С3.Б.06 Технология графических материалов 3 108 58 50 2 2 2 С3.Б.07 Техника печатной графики 9 Литография 3 108 42 66 1 3 Офорт 3 108 45 63 2 3 Ксилография и линогравюра 3 108 42 66 3 3 С3.Б.08 Работа в материале 10 360 261 99 9 3 3 3 3 3 3 С3.Б.09 Перспектива 4 144 116 28 4 2 2 2 2 С3.Б.10 Пластическая анатомия 4 144 58 86 4 1 1 1 1 С3.Б.11 Методика преподавания дисциплин изобразительного искусства 2 72 28 44 9 2 С3.Б.12 Основы психологии творческого процесса 2 72 30 42 10 2 С3.Б.13 Безопасность профессиональной деятельности 3 108 58 50 2 2 2 Специализация 54 1944 С3.Б1.01 Рисунок 35 1260 870 390 10 10 10 10 10 10 10 С3.Б1.02 Композиция станковой графики 8 288 261 27 10 3 3 3 3 3 3 С3.Б1.03 Исторический курс шрифта 2 72 58 14 2 2 2 С3.Б1.04 Теория композиции 2 72 58 14 10 2 2 С3.Б1.05 Графический дизайн 5 180 146 34 4-8 2 2 2 2 2 С3.Б1.06 Основы шелкографии 2 72 58 14 6 2 2 Вариативная часть 12 432 С3.В.01 Шрифтовая композиция 6 216 203 13 10 3 3 2 2 2 2 С3.В.02 Спецкурс графики 4 144 58 86 4 2 2 С3.В.03 Анатомический рисунок 2 72 58 14 4 1 1 1 1 С.4 Физическая культура 2 400 С4 Физичская культура 2 400 400 0 2,4,6 4 4 4 4 6 4

3. Аннотации к программам учебных дисциплин, практик.

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: формирование у обучающихся целостного представления о содержании, основных этапах и тенденциях развития мирового исторического процесса, понимания многообразия современного мира и необходимости диалога между представителями разных культур, умения анализировать и оценивать события прошлого и настоящего, определять свое отношение к ним.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: теоретические основы исторической науки, фундаментальные концепции и принципы, на которых они построены; движущие силы и закономерности мирового исторического процесса; главные события, явления и проблемы всемирной истории; основные этапы, тенденции и особенности развития мирового исторического процесса; хронологию, основные понятия, определения, термины и ведущие мировоззренческие идеи курса; основные труды крупнейших отечественных и зарубежных историков, о школы и современные концепции в историографии;

уметь: выявлять и обосновывать значимость исторических знаний для анализа и объективной оценки фактов и явлений мировой истории; определять связь исторических знаний со спецификой и основными сферами деятельности; извлекать уроки из истории и делать самостоятельные выводы по вопросам ценностного отношения к историческому прошлому;

владеть: навыками работы с исторической картой, научной литературой, написания рефератов, докладов, выполнения контрольных работ и тестовых заданий; аргументации, ведения дискуссии и полемики.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 8 зачетных единиц, 288 академических часов, в том числе 174 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3,4 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

8 288 1,3 семестр

2,4 семестр Аудиторные занятия

174 Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Философия"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: сформировать представление о философской картине мироздания, смысле, сущности и назначении жизни человека, а также о многообразии форм человеческого знания, соотношении истины и заблуждения, рационального и иррационального в человеческой жизнедеятельности, особенностях функционирования знания в современном обществе, о духовных ценностях, их значении в творчестве и повседневной жизни, уметь ориентироваться в них. Понимать роль науки в развитии цивилизации. Быть знакомыми с важнейшими областями и этапами развития философского и социально-гуманитарного знания, основными научными школами, направлениями, концепциями, источниками и приемами работы с ним. Иметь представление о сущности сознания, его взаимоотношении с бессознательным, роли сознания и самосознания в поведении, общении и деятельности людей, формировании личности. Понимать смысл взаимоотношения духовного и телесного, биологического и социального в человеке, отношения человека к природе и возникающих в эпоху технического развития противоречий, имеющих глобальный характер.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: предмет, структуру, метод и функции философии; основные понятия и категории современной философии; основные принципы классической и неклассической диалектики; смысл культурно-исторического творчества человека;

уметь: объяснять основной круг философских поблеем, логику формирования и развития философской мысли, раскрывать фундаментальные способы усвоения и осмысления ключевых философских проблем; анализировать общее и особенное в характере и способах решения философских проблем, использовать полученные знания в изучении дисциплин естественнонаучного цикла, в изучении социологии, политологии, культурологи

владеть: умениями оценивать достижения культуры на основе знания национальных особенностей философских направлений и школ; приемами философской рефлексии, способствующими формированию современной культуры мышления; навыками правильного использования методов формально-логического мышления в профессиональной деятельности.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетных единиц, 180 академических часов, в том числе 87 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 3, 4 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

5 180 3 семестр

4 семестр Аудиторные занятия

87

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Психология и педагогика"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: знакомство с ведущими концепциями и идеями в области психологии и педагогики, что способствует повышению профессиональной, психологической и педагогической культуры студентов. Овладение психологическими и педагогическими знаниями и умение применять их в практике творческой, повседневной и личной жизни - основная цель данного гуманистически ориентированного курса.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные понятия и категории психологии и педагогики; функции психологии и педагогики в обществе и в рамках конкретной профессиональной деятельности; новые подходы к решению современных проблем общества, с точки зрения психологии и педагогики; формы, средства и методы осуществления педагогической деятельности; факторы, влияющие на успешность деятельности человека в учебном процессе и профессиональной работе;

уметь: учитывать различные контексты (социальный, культурный, национальный), в которых протекает процесс обучения, воспитания и социализации; бесконфликтно общаться с различными субъектами педагогического процесса; использовать психологические знания для адаптации человека к окружающей среде; применять психологические и педагогические знания на практике - самостоятельно провести психолого-педагогический анализ ситуации; дать психологическую характеристику личности по параметрам темперамента, акцентуированности, способностей; интерпретировать собственные психические состояния и владеть элементарными приемами саморегуляции; владеть элементарными навыками анализа учебно-воспитательных ситуаций, определять и решать педагогические задачи;

владеть: способностью к деловым коммуникациям в профессиональной сфере; способностью работать в коллективе; системой понятий и категорий психологии личности и группы, приемами самостоятельной работы с литературными источниками в рамках психологической проблематики; приемами воздействия на личность и коллектив.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетные единицы, 108 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9,10 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет Дифф.зачет

Общая трудоемкость

3 108 9 семестр 10 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Русский язык и культура речи"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса

Курс "Русский язык и культура речи" является одной из базовых образовательных дисциплин, предназначенных для обучения студентов. Основной целью дисциплины является повышение речевой культуры учащихся, обогащение их индивидуального языкового опыта, развитие языковой личности.

Настоящий курс нацелен на повышение уровня практического владения современным русским литературным языком специалистов вуза художественного профиля - в разных сферах функционирования русского языка, в письменной и устной его разновидностях. Овладение новыми навыками и знаниями в этой области и совершенствование имеющихся неотделимо от углубления понимания основных характерных свойств русского языка как средства общения и передачи информации, а также расширения общегуманитарного кругозора, опирающегося на владение богатым коммуникативным, познавательным и эстетическим потенциалом русского языка.

Задачи курса

Задачи курса состоят в формировании у студентов творческих специальностей следующих основных навыков, которые должен иметь художник-профессионал для успешной работы по своей специальности и как член общества - для успешной коммуникации в самых различных сферах - бытовой, юридически-правовой, научной, политической, социально-государственной:

- умение продуцировать связные, правильно построенные монологические тексты на разные темы в соответствии с коммуникативными намерениями говорящего и ситуацией общения;

- участие в диалогических и полилогических ситуациях общения, установление речевого контакта, обмен информацией с другими членами языкового коллектива, связанными с говорящим различными социальными отношениями.

Этими навыками носитель современного русского языка должен свободно владеть и в устной, и в письменной форме. Они охватывают не только принципы построения монологического и диалогического текста, но и правила, относящиеся ко всем языковым уровням, - фонетическому (орфоэпии, орфографии), лексическому (сочетаемости слов, выбору синонимов и др.), грамматическому (словообразованию, морфологии, синтаксису и пунктуации). Знание того или иного элемента системы языка включает его правильное употребление (выбор и комбинацию с другими элементами) при продуцировании речи и интерпретацию - при понимании речи.

Достижению поставленных целей служит решение конкретных задач курса:

- познакомить учащихся с базовыми понятиями курса (язык, речь, культура, культура языка, культура речи, языковая норма, типы (типология) норм русского языка);

- дать представление о месте русского языка в системе языков мира;

- дать характеристику типам речи (типологии речи), рассказать об особенностях, отличительных чертах устной и письменной речи;

- раскрыть суть понятий "литературный язык" и "нелитературные формы языка"; нормативные и ненормативные средства языка;

- дать представление об основных (базовых) функциональных стилях русского языка, дать более глубокие представления о том, что такое научный стиль (язык науки), научная терминология, чем термин отличается от нетерминологической лексики.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины обучающийся должен

знать: понятийно-терминологический аппарат курса, методически целесообразный объем лингвистического материала: нормы современного русского литературного языка, принципы и правила эффективного ведения диалога и построения монологического высказывания, правила этики и культуры речи;

уметь: ориентироваться в разных ситуациях общения, соблюдать основные нормы современного русского литературного языка, создавать профессионально значимые речевые произведения, отбирать материал для реферативного исследования, использовать знания по культуре речи в учебных, бытовых, профессиональных и других жанрах в различных коммуникативных ситуациях;

владеть: профессионально-коммуникативными умениями, различными видами монологической и диалогической речи, навыками самоконтроля, самокоррекции и исправления ошибок в собственной речи, навыками осознания собственных реальных речевых возможностей для личностного, жизненного и профессионального становления.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетные единицы, 108 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 7,8 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

3 108 8 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Иностранный язык"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: практическое владение разговорно-бытовой речью и языком специальности для активного применения иностранного языка, как в повседневном, так и в профессиональном общении

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: базовую терминологическую лексику, базовые лексико-грамматические конструкции и формы;

уметь: использовать знание иностранного языка в профессиональной деятельности, профессиональной коммуникации и межличностном общении;

владеть: навыками поиска профессиональной информации, реферирования и аннотирования.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 10 зачетных единиц, 360 академических часов, в том числе 232 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3,4 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

10 360 1,2,3 семестр

4 Аудиторные занятия

232

семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Экономика"

I. Цель изучения дисциплины.

Курс "Экономика", предназначенный для студентов художественных вузов и факультетов, существенно отличается от существующей программы для экономических вузов. Основной целью курса является ознакомление студентов с историческими аспектами развития экономической науки и основными процессами и закономерностями экономической жизни современного общества в условиях рыночной экономики.

Кроме того, данный курс нацелен на повышение уровня знаний студентов в основах авторского права, маркетинга и менеджмента в сфере художественного творчества, особенностей существования и развития рынка изобразительного искусства.

Цель курса

Целью освоения дисциплины "экономика" является приобретение студентами различных компетенций, связанных с изучением объективных законов ведения хозяйства и рационального поведения хозяйствующих субъектов на различных уровнях и различных исторических эпохах.

Задачи курса

Задачами освоения дисциплины являются формирования устойчивых знаний общих экономических законов общественных действий людей в процессе производства, распределения, обмена, потребления материальных благ и услуг на микро, макро и мировом уровне; развитие практических навыков в освоении методов изучения хозяйственной жизни общества, для дальнейшего использования полученных знаний при освоении гуманитарных, социальных и экономических циклов и учебных дисциплин.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: закономерности и этапы исторического процесса становления и развития экономической мысли, основные события и процессы мировой и отечественной экономической истории, место и роль своей страны в истории человечества и в современном мире, основные понятия и модели неоклассической и институциональной микроэкономической теории, макроэкономики и мировой экономики, основные макроэкономические показатели и принципы их расчета;

уметь: применять понятийно-категориальный аппарат, основные законы гуманитарных и социальных наук в профессиональной деятельности, применять методы и средства познания для интеллектуального развития, повышения культурного уровня, профессиональной компетенции, использовать экономический инструментарий для анализа внешней и внутренней среды бизнеса (организации); для успешного овладения дисциплиной "экономика" необходимы знания направления развития авторского права и творческой деятельности на рынке изобразительного искусства и художественных технологий;

владеть: навыками целостного подхода к анализу проблем общества;

навыками выражения своих мыслей и мышления в межличностном и деловом общении, экономическими методами анализа поведения потребителей, производителей, собственников ресурсов и государства, культурой мышления, способностью к обобщению, анализу, восприятию информации; умением анализировать социально-значимые проблемы и процессы, происходящие в обществе, и прогнозировать возможное их развитие в будущем; способностью собрать и проанализировать исходные данные, необходимые для расчета экономических и социально-экономических показателей, характеризующих деятельность хозяйствующих субъектов; способностью на основе типовых методик и действующей нормативно-правовой базы рассчитать экономические и социально-экономические показатели, характеризующие деятельность хозяйствующих субъектов.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 28 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 9 семестр

Аудиторные занятия

28

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Правоведение"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса состоит в овладении студентами знаниями в области права, выработке позитивного отношения к нему, в рассмотрении права как социальной реальности, выработанной человеческой цивилизацией и наполненной идеями гуманизма, добра и справедливости.

Задачи курса состоят в выработке умения понимать законы и другие нормативные правовые акты; обеспечивать соблюдение законодательства, принимать решения и совершать иные юридические действия в точном соответствии с законом; анализировать законодательство и практику его применения, ориентироваться в специальной литературе.

В системе социогуманитарного образования курс "Правоведение" способствует пониманию содержания неотъемлемых и неотчуждаемых прав и свобод человека, выражающихся в том, что государство связано ими и не должно по своему усмотрению отменять или ограничивать их. Будучи непосредственно действующими, права и свободы человека и гражданина определяют смысл, содержание и применение права, деятельность органов государственной власти, органов местного самоуправления и обеспечиваются правосудием. Провозглашена ответственность государства за реализацию политических, экономических, социальных и иных возможностей личности, за создание условий, обеспечивающих достойную жизнь и свободное развитие человека.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: концептуальные основы и категориальный аппарат теории государства и права, основы конституционного устройства РФ, гарантии и защиту прав и свобод человека и гражданина, основы гражданского права РФ, основы трудового законодательства РФ, основы семейного права РФ, основы административного и уголовного права РФ, основы экологического права РФ, основы информационного права РФ;

уметь: толковать и применять законы и иные нормативные правовые акты анализировать, оценивать правоотношения, квалифицировать юридические факты и обстоятельства; принимать решения и совершать юридические действия в точном соответствии с законом; четко представлять сущность, характер и взаимодействие правовых явлений; правильно составлять и оформлять юридические документы; ориентироваться в юридической литературе; использовать нормативные акты, регулирующие профессиональную деятельность;

владеть: навыками применения законов и иных нормативных правовых актов; навыками анализа юридических фактов и обстоятельств; навыками составления юридических документов; навыками работы с юридической литературой; навыками анализа правоприменительной и правоохранительной практики; навыками использования нормативных документов, регулирующих профессиональную деятельность.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 28 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72

9 семестр

Аудиторные занятия

28

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Безопасность жизнедеятельности"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель дисциплины: формирование профессиональной культуры безопасности, под которой понимается готовность и способность личности использовать в профессиональной деятельности приобрет?нную совокупность знаний, умений и навыков для обеспечения безопасности в сфере профессиональной деятельности, характера мышления и ценностных ориентаций, при которых вопросы безопасности рассматриваются в качестве приоритета.

Задача дисциплины: формирование у будущих специалистов представления о неразрывном единстве эффективной профессиональной деятельности с требованиями безопасности и защищ?нности человека.

Реализация этих требований гарантирует сохранение работоспособности и

здоровья человека, готовит его к действиям в экстремальных условиях.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: возникающие в повседневной жизни опасные ситуации природного, техногенного и социального характера и правила поведения в них; основные мероприятия гражданской обороны по защите населения от последствий чрезвычайных ситуаций мирного и военного времени; способы оповещения населения в чрезвычайных ситуациях мирного и военного времени; влияние хозяйственной деятельности человека на атмосферу, гидросферу и биосферу; наиболее распространенные инфекционные заболевания, причины их возникновения, меры профилактики; методы и средства оказания первой медицинской помощи при ранениях, несчастных случаях и заболеваниях; основные положения здорового образа жизни и личной гигиены; о вредных привычках и их влиянии на здоровье человека;

владеть навыками: безопасного поведения в различных опасных ситуациях, в том числе в зонах с повышенной криминогенной опасностью; выполнения мероприятий гражданской обороны (использования средств индивидуальной и коллективной защиты); в приемах оказания первой медицинской помощи при ранениях, кровотечениях, при травмах, в приемах проведения искусственной вентиляции легких и непрямого массажа сердца;

иметь представление: об организации Единой государственной системы предупреждения и ликвидации чрезвычайных ситуаций (РСЧС); о современных средствах поражения; об организации гражданской обороны.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1,2 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 2 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История эстетических учений"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: формирование у студента знаний об основных эстетических концепциях, сложившихся в истории философии, основных проблемах эстетики как особой философской дисциплины, изучающей проблемы художественного познания и отражения действительности. Предметом курса является эстетическая теория и многообразные историко-культурные формы эстетического сознания. Специфика курса предполагает знакомство с первоисточниками по истории философской мысли, поскольку эстетика является составляющей частью философского знания.

Задачи курса: освоение истории эстетической мысли; подробное изучение содержания самых значительных эстетических учений; освоение студентами основных категорий эстетики ("катарсис", "мимесис", "возвышенное", "совершенное" и др.), изучение центральных эстетических проблем (соотношение формы и содержания в искусстве; системное и случайное в искусстве; игровые элементы в искусстве; судьба базовых эстетических категорий в эпоху постмодернизма и др.); изучение эстетических проблем художественной композиции; изучение методов эстетической интерпретации; исследование связи эстетики с родственными гуманитарными дисциплинами: психологией, этикой, религиоведением, искусствознанием; знакомство с исследованиями эстетической деятельности с точки зрения естествознания; рассмотрение закономерностей художественного творчества.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: методы гуманитарных исследований; роль философско-эстетического знания в формировании культуры мышления; иметь представление о современных тенденциях искусствоведческих и эстетических исследований; основание методологии гуманитарных наук; основные источники и труды по истории эстетических учений; содержание основных эстетических концепций, их историко-философский контекст; суть и специфику эстетических теорий ХХ столетия; наиболее значимые труды философов в области эстетики и теории искусства; осознавать роль искусства в развитии общества; иметь представление о соотношении эстетического и этического; место эстетики в системе философского знания; ясно представлять себе целостную картину развития искусства как эстетического явления;

уметь: самостоятельно формировать эстетическое суждение, аргументировано обосновывать собственную эстетическую позицию; уметь выявлять основные эстетические проблемы и противоречия в искусстве; ясно представлять себе целостную картину развития эстетического знания; ясно представлять себе целостную картину развития культуры как социального явления; выявлять контекстуальные связи произведения искусства в историческом, философском, эстетическом, социокультурном аспектах;

выявлять контекстуальные связи произведения искусства в историческом, философском, эстетическом, социокультурном аспектах; выявлять связи произведения искусства с этикой, религией, социальными процессами; формировать художественно-модифицированную среду;

владеть: основами философско-эстетического анализа произведений искусства; критериями и методами эстетической оценки художественных артефактов; основами современных междисциплинарных гуманитарных подходов к интерпретации произведений искусства; методами анализа социально значимых проблем и процессов в искусстве; представлениями об эстетических принципах систематизации искусств; понятийным аппаратом эстетики; основами философско-эстетического анализа произведений искусства; основами современных междисциплинарных гуманитарных подходов к интерпретации произведений искусства; системой критериев для оценки произведения искусства с нравственно-религиозных позиций; методами аргументации эстетической позиции.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетных единиц, 180 академических часов, в том числе 87 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 5,6 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

5 180 5 семестр

6 семестр

Аудиторные занятия

87

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История религии и мифологии"

I. Цель изучения дисциплины.

Курс несет в себе базовые знания по истории мировых религий с акцентом на проблемах культуры и художественного творчества.

Цель курса: повышение общей религиоведческо-исторической культуры студентов; формирование целостного представления об истории религии с первобытных времен до настоящего времени; умение анализировать и ориентироваться в религиозной ситуации современности.

Задачи курса: освоение студентами понятийного аппарата, принципов и методов подхода к анализу истории религии; сформировать четкое понимание специфики архаических и древних религий; рассмотреть особенности исторического развития отдельных религий; показать эволюцию религиозных систем в связи и на фоне истории мировой цивилизации;

раскрыть взаимовлияние религии и искусства; ознакомить студентов с основными концепциями истории религии и ее последними достижения.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные категории и понятия истории религии; иметь представление о предмете и методах истории религии, о ее месте в системе наук; знать основные религии современности; иметь представление об основных источниках по древним, национальным и мировым религиям.

уметь: владеть историческим материалом; владеть системой знаний о возникновении, формировании и эволюции религии; отобрать и систематизировать фактический и понятийный материал; владеть методикой исследования исторического источника.

владеть: способностью работать в коллективе; навыками работы с библиотечными материалами, методикой поиска, систематизации и анализа изучаемого материала; методикой конспектирования изучаемого материала.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетные единицы, 180 академических часов, в том числе 73 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 7,8 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

Дифф.зачет

экзамен Общая трудоемкость

5 180

8 семестр

Аудиторные занятия

73

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История отечественного искусства и культуры"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: развитие у студентов понимания незаменимой роли искусства в познании мира, формировании сознания, передаче духовного наследия от поколения к поколению, посредством исторической связи изобразительного искусства и архитектуры на примере последовательного изучения истории искусства.

Задачи курса: ознакомить студента со стилевой эволюцией, основными течениями и направлениями искусства, с творчеством наиболее характерных и выдающихся мастеров на примере произведений архитектуры, живописи и скульптуры (в контексте картины мира каждой эпохи); овладеть навыками художественно-стилистического анализа произведений, искусствоведческой терминологией, особенностями образного языка искусства; обучить работе с широким спектром искусствоведческой, справочной литературы и каталогами, основным принципам реферативной работы; формирование самостоятельности суждений при оценке произведений искусства.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: роль искусства и культуры в человеческой жизнедеятельности, развивать собственное художественное восприятие и вкус, постоянно стремиться к нравственному и эстетическому развитию; осознавать связь задач, художественных принципов искусства с духовно-нравственными ценностями, сформированными религиями; существующие религиозные, идейные, социальные, культурные взгляды, конструктивно взаимодействовать с представителями различных культур;

уметь: определять и анализировать основные вехи в истории искусств, стили и жанры мирового и отечественного искусства, анализировать художественные произведения любого рода, высказывать собственные обоснованные и аргументированные взгляды на современное состояние и перспективы развития искусства; использовать приобретенные знания для популяризации искусства: проводить экскурсии, выступать с лекциями, сообщениями, оформить выставку, экспозицию, организовать конкурс, фестиваль; дать профессиональную консультацию, проводить художественно-эстетический анализ и оценку явлений искусства; проводить экскурсии, выступать с лекциями, сообщениями, оформлять выставки, экспозиции;

владеть: способностью взаимодействовать с многонациональным академическим профессиональным сообществом, в интересах освещения фундаментальных и прикладных исследований в сфере искусства и образования;

методами исследования тенденций и закономерностей развития искусства, подготовки публикаций (статьи, эссе, методические рекомендации), выступлений с использованием современных социальных, психолого-педагогических и информационных технологий, радио, телевидения и иных технических средств коммуникаций;

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 10 зачетных единиц, 360 академических часов, в том числе 232 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 1-8 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

10 360 1,3,5,7 семестры

2,8 Аудиторные занятия

232

семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История зарубежного искусства и культуры"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: Формирование у студентов понимания роли искусства в познании мира, формировании сознания, передаче духовного наследия от поколения к поколению, освоение духовных, нравственных и эстетических доминант эпох, объединяющих творчество разных мастеров.

Задачи курса: ознакомить студента со стилевой эволюцией, основными течениями и направлениями зарубежного и отечественного искусства и культуры, с творчеством наиболее характерных и выдающихся мастеров разных эпох на примере произведений архитектуры, живописи и скульптуры (в контексте картины мира каждой эпохи); овладеть навыками художественно-стилистического анализа произведений, искусствоведческой терминологией, особенностями образного языка искусства; обучить работе с широким спектром искусствоведческой, справочной литературы и каталогами, основным принципам реферативной работы; формирование самостоятельности суждений при оценке произведений искусства.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные этапы (эпохи, стили, направления) в развитии

изобразительного искусства; исторические аспекты развития материальной культуры и быта; памятники мировой и отечественной архитектуры и культуры, имена и произведения выдающихся мастеров мирового и отечественного искусства; взаимодействие и связь между различными видами искусства; основные факты и закономерности историко-художественного процесса, роль искусства в развитии общества, влияние исторических событий на развитие искусства; значение художественного наследия в жизни современного общества; основные художественные течения в мировом, русском и современном искусстве; тенденции развития современного искусства и культуры в современном обществе;

уметь: анализировать на основе полученных знаний, конкретные

произведения искусства и художественные процессы из создания; анализировать и давать аргументированную оценку процессам, происходящим в современном искусстве; обосновывать и выражать свою позицию к историческому прошлому, культуре, искусству;

обосновать и доходчиво довести до аудитории пластическую и художественную идею своего произведения; использовать в творчестве и профессиональной деятельности полученные знания; использовать в творческом процессе, педагогической и просветительской деятельности знания в области мировой и отечественной живописи;

владеть: навыками работы с библиотечным материалом (словари,

каталоги, энциклопедии); методиками поиска и конспектирования изучаемого материала; навыками анализа художественного произведения; навыками работы в музеях и на выставках.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 10 зачетных единиц, 360 академических часов, в том числе 260 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3,4,5,6,7,8,9 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

10 360 1,3,5,7 семестр

2,8,9 Аудиторные занятия

260

семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История литературы"

I. Цель изучения дисциплины.

История отечественной литературы

Цель курса: формирование широких историко-филологических подходов к пониманию истории русской литературы; систематизация основных знаний по русской литературе.

Задачи курса: сформировать понимание особенностей и закономерностей истории русской литературы с момента ее возникновения и до современности; установить характер взаимосвязи культурного стиля эпохи и индивидуального стиля писателя; представить основные теоретические идеи и ключевые понятия курса, научные концепции; развить навыки анализа художественного произведения в контексте историко-культурного процесса.

История зарубежной литературы

Цель курса: формирование у студентов понимания роли литературы в познании мира, формировании сознания, передаче духовного наследия от поколения к поколению, освоение духовных, нравственных и эстетических доминант эпох, объединяющих творчество разных мастеров.

Задачи курса: дать базовые теоретические знания по предмету, помогающие раскрыть основные закономерности развития литературы; ознакомить студента со стилевой эволюцией, основными течениями и направлениями в литературе; сформировать у студентов навыки художественно-стилистического анализа литературных произведений, познакомить с научной терминологией, особенностями образного языка литературных произведений; обогатить внутренний мир студентов через развитие их эстетического вкуса, воображения, творческих и аналитических способностей; сформировать самостоятельность суждений при оценке литературных произведений.

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:

* владение культурой мышления, способностью к обобщению, анализу, критическому осмыслению, систематизации, прогнозированию, постановке целей и выбору путей их достижения, умение анализировать логику рассуждений и высказываний:

* способность свободно владеть литературной и деловой письменной и устной речью на русском языке, навыками публичной и научной речи, умением создавать и редактировать тексты профессионального назначения, владением одним из иностранных языков как средством делового общения;

* способность осознавать роль литературы и художественной культуры в человеческой жизнедеятельности, умение различать произведения литературы по виду, жанру и стилю, определять время и место их создания, анализируя их форму и содержание, развивать собственное художественное восприятие и вкус, постоянно стремиться к нравственному и эстетическому развитию;

* способность различать художественные особенности и исторические аспекты развития стилевых течений (ренессанс, классицизм, барокко, рококо, готика) в архитектуре, театре, изобразительном искусстве;

* способность к профессиональному анализу произведений изобразительного искусства, музыки, архитектуры, литературы, театра и кино);

* способность формировать собственное мировоззрение и философию эстетических взглядов на процессы, происходящие в современном обществе и искусстве на основе изучения исторических аспектов развития мировой культуры, религии, эстетики и философской мысли;

* способность определять и анализировать основные вехи в истории литературы и искусства, стили и жанры мирового и отечественного искусства, анализировать художественные произведения любого рода, высказывать собственные обоснованные и аргументированные взгляды на современное состояние и перспективы развития искусства;

* умение осознавать социальную, культурную значимость своей будущей профессии, обладать высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;

* умение различать произведения литературы по виду, жанру и стилю определять время и место их создания, анализируя их форму и содержание

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные этапы (эпохи, стили, направления) в развитии

литературы; имена и произведения выдающихся мастеров мирового и

отечественного искусства; значение художественного наследия в жизни современного общества; основные художественные течения в мировом, русском и современном искусстве;

уметь: анализировать, на основе полученных знаний, конкретные произведения искусства; обосновывать и выражать свою позицию к историческому прошлому, культуре, искусству; оценивать достижения искусства и художественной культуры на основе знаний исторического процесса развития общества; использовать в творческом процессе, педагогической и просветительской деятельности знания в области мировой и отечественной истории и культуры; использовать полученные в процессе обучения знания и навыки для формирования широкого кругозора учащихся и развития интереса к изучению отечественной культуры и искусства;

владеть: навыками работы с библиотечным материалом; методами работы с современными электронными носителями информации; навыками анализа художественного произведения.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 4 зачетные единицы, 144 академических часа, в том числе 116 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 3,4,5,6 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

Дифф. зачет Общая трудоемкость

4 144 4 семестр

6 семестр Аудиторные занятия

116

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Новейшие течения в современном искусстве"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: ориентация студентов в важнейших проблемах развития изобразительного искусства XX - XXI в.в. во всех параметрах его существования и развития; показать комплексное освещение художественных процессов, смены художественных направлений и течений.

Задачи курса: показать основные этапы развития изобразительного искусства XX - XXI в.в.; выявить общие и специфические особенности традиций изобразительного искусства XX-XXI в.в.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные тенденции развития искусства XX века и перспективы

преемственности его форм в современных условиях; творчество ведущих мастеров изобразительного искусства XX века; типологические формы и течения искусства XX века;

уметь: дать характеристику специфики культурных традиций изобразительного искусства XX века; провести различие между основными жанрами и техническими стилями живописи XX века; анализировать и оценивать важнейшие проявления искусства XX века во вс?м его многообразии; работать со специальной литературой по проблемам изобразительного искусства XX века;

владеть: элементами культурно-исторического подхода к анализу

произведений искусства XX века; системой знаний о закономерностях развития изобразительного искусства XX века как единого процесса, связанного со всеми сторонами жизни; терминологической базой и основами понятий искусствоведения, культуроведения, литературоведения.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетные единицы, 180 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9,10 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

5 180 10 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История костюма и предметов быта"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: ознакомление с историей предметов одежды и костюма в различные исторические и стилевые эпохи в единстве с окружающими человека предметами быта: мебелью, посудой, игрушками, оружием и т.п. Все в неотрывном представлении об идеале человека изучаемого времени, о его манерах, об этически и эстетических представлениях различных социальных слоев.

Задачи курса: привить будущим художникам представление о костюме, как о материальном выражении духовной жизни человека того или иного времени, о его эстетических и этических идеалах, выраженных в характерных чертах стиля, моды, вкусов и манер; показать все на конкретном археологическом, этнографическом, художественном и литературном материале; закрепить умение анализировать изображение прошлого (во фреске, живописи, культуре) и научить "переводить" увиденное на язык современной сцены.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: определения основных понятий: "одежда", "костюм", "стиль", "мода", "сезонные изменения", их взаимосвязь в создании той зримой характеристики, которую составляет костюм - комплекс определенным образом подобранных предметов одежды, обуви, украшений, прически, знаков различия и т.п.; стилевые, конструктивные, декоративные особенности, отличающие друг от друга не только костюм разных времен, но и костюмы форменные, ритуальные, специальные, репрезентативные, зрелищные, театральные;

уметь: анализировать: художественно - образную структуру и технико-технологические особенности костюма разных эпох и стилей.

владеть: навыками атрибуции, а также необходимой научной терминологией по специальности.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетные единицы, 180 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины:5,6,7,8 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

5 180 6 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Художник в мире культуры"

Курс несёт в себе знания в области проблем художественного творчества и культуры. Предметная область дисциплины включает изучение общих вопросов взаимоотношений между человеком и миром, проблем познания человеком своего места в мире вообще, а также в контексте своей деятельности и творческой активности.

Кроме того, данный курс нацелен на развитие собственного мышления, являющегося сущностной основой процесса художественного творчества.

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: получение широкого базового высшего образования, способствующего дальнейшему разностороннему развитию личности студента. Предметом курса является изучение основных проблем художественного творчества и культуры, их анализ и формирование собственного отношения к творчеству. Специфика курса предполагает приобретение умения понимать законы развития системы культурно-исторических знаний, основные этапы развития культуры и искусства, а также знакомство с ключевыми событиями и основными формами современного искусства; знаковыми произведениями и мастерами мирового и отечественного искусства.

Задача курса: развитие критического мышления у студента, связанного с выработкой умения понимать и анализировать процессы, происходящие в культуре и искусстве; обосновывать и выражать свою позицию на роль художника в процессе формирования культурных ориентиров; обосновывать и выражать свою мировоззренческую позицию к историческому прошлому культуры и искусства; ориентироваться в специальной литературе.

В системе социогуманитарного образования курс "Художник в мире культуры" способствует пониманию современной картины мира на основе овладения целостной системой культурно-исторических знаний и изучения основных этапов развития культуры и искусства. Курс знакомит с ключевыми событиями, основными формами и технологиями современного искусства, знаковыми произведениями и деятельностью крупнейших художников; развивает интерес к современному художественному процессу и вырабатывает навыки анализа произведений искусства.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения курса студент должен

знать: сущность и характер культурных процессов, происходящих в обществе, влияние исторических событий на развитие творческой личности художника и искусства в целом; основные художественные стили и течения в культуре и искусстве; ориентироваться в основных тенденциях и перспективах развития современного художественного процесса.

уметь: воспринимать, обобщать и анализировать информацию об окружающем мире в широком и конкретно-определённом контексте, ставить и выбирать пути решения задач, повышать культурный уровень и профессиональные компетенции, развивать собственное творческое видение, применять понятийный аппарат, основные закономерности гуманитарных наук в профессиональной деятельности.

владеть: культурой мышления, способностью к обобщению, анализу культурно-исторических и художественных проблем творчества, самостоятельному критическому осмыслению действительности, систематизацией и прогнозированием, логикой рассуждений и аргументацией высказываний, способностью формировать собственное мировоззрение и оценку современным явлениям культуры и искусства;

методиками поиска, систематизации, изучаемого материала; навыками работы с библиотечным материалом (словари, каталоги, энциклопедии); методами работы с современными электронными носителями информации; навыками коммуникации со свободным и уверенным использованием профессиональной терминологии.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетных единицы, 108 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 7-8 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

3 108

8 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Рисунок"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: "Рисунок" при обучении профессии "художник-график" вытекает из особенностей специфики этой профессии, по роду деятельности которой требуются не только огромные знания в области материальной культуры, литературы, театра и т.д., но и умение мыслить и, самое главное, выражать эти мысли на бумаге в рисунке и на холсте в живописи. От художника-графика требуется универсальное умение рисовать буквально все: любой предмет, любой интерьер и, конечно, в совершенстве владеть рисованием человека, потому что главное в искусстве создания картины или любого творческого произведения - решать задачи образного построения всей композиции и характера его персонажей на основе собранного натурного материала.

Дисциплина "Рисунок" преподаётся и как самостоятельный жанр изобразительного творчества, и как основа профессиональной грамотности, необходимая для дальнейшей творческой работы выпускника по избранной специальности.

Обучение осуществляется через последовательное ознакомление с основными изобразительными системами, существующими в мировом изобразительном искусстве.

Для художников, специализирующихся в области станковой графики, специфика профессии требует умения свободно рисовать без помощи натуры, решать задачи с образом среды и все, что связано с характеристикой этой среды через предметы материальной культуры, т.е. обладать развитой зрительной памятью.

Художник должен уметь свободно осуществлять свои замыслы, изображая любые пространственные формы: отдельные предметы, архитектуру, пейзаж, человеческую фигуру и т.д.

Задачи курса

Специфика профессии "художник-график" (включая все специализации) и требования, предъявляемые к ней, заставляют обратить внимание на следующие вопросы в области обучения студентов рисунку:

1. Изучение головы человека - строение, пропорции; изучение человеческого лица - характер, мимика; использование этих знаний при рисовании без натуры (по памяти и воображению).

2. Изучение фигуры человека: пропорции, анатомическое строение тела человека, пластика, движение, жест, характер, человек в пространстве; изучение человеческой фигуры в костюме современном и историческом; влияние костюма на фигуру и характер человека, умение передавать графическим способом фактуры тканей складки драпировки и т.д.

3. Изучение конструкции предметов быта и их стилистических особенностей; использование этих знаний при рисовании без натуры (по памяти и воображению); умение изображать объемные предметы в различных пространственных ситуациях.

4. Изучение законов освещения и принципов изображения плоскостей в различных световых ситуациях; изучение законов освещения и принципов изображения характерных фактурных поверхностей при различном освещении.

Различные задачи, которые встают перед художником в творческом процессе, предполагают универсальность в выборе средств решения этих задач, т.е. владение различными способами выражения и различными техническими материалами: карандашом, углем, тушью, смешанной техникой и т.д.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: как использовать основные техники и материалы рисунка; законы линейной и воздушно - пространственной перспективы; овладевать навыками профессионального изображения натуры (живая модель) посредством рисунка; как логически обосновать построение формы и натуры в пространстве, размещение предметов на плоскости; выполнение зарисовок с натуры по памяти, наблюдению и представлению;

уметь: свободно владеть техниками и технологиями изобразительного искусства в области рисунка; создать авторское произведение на высоком профессиональном уровне; наблюдать, анализировать, обобщать явления окружающей действительности через художественные образы; применять в своей творческой работе полученные теоретические знания в области перспективы, пластической анатомии; использовать знания основных произведений мирового и отечественного искусства и культуры; пользоваться архивными материалами; в соответствии с замыслом произведения собрать натурный материал;

владеть: практическими навыками работы над этюдом; методами общения с окружающими для поиска модели; различными техниками рисунка и наброска; навыками изучения и копирования выдающихся произведений искусства; опытом работы над натурными постановками, в том числе длительными.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 56 зачетных единиц, 2016 академических часов, в том числе 1334 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3,4,5,6,7,8,9,10 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

просмотр

экзамен Общая трудоемкость

56 2016 1,2,3,4,5,6,7,8,9 семестры

4,10

семестры Аудиторные занятия

1334 Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Живопись"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: становление композиционного мышления, усвоение закономерностей построения цветовых отношений в решении колористических задач при выполнении учебно-творческих заданий.

Обучение живописи в высшей художественной школе направлено на воспитание художника, обладающего высоким профессиональным мастерством и изобразительной культурой.

Основной формой обучения живописи является работа с натуры в мастерской и на воздухе в условиях пленэра.

Процесс обучения живописи включает в себя все элементы изобразительного языка - композицию, рисунок, задачи пластического, цветового, тонального и пространственного решения холста.

Холст уже сам собой должен являть эстетическую ценность, где красочная красота поверхности холста, гармония, качество красок, связь красок в холсте приобретает большое самостоятельное значение. Обязательным условием для всех учебных заданий по живописи является ясность поставленной задачи. Постановки должны быть ясными по направленности освещения, по общему тону (количества света на постановке), гармоничными по цветовому сочетанию и общему состоянию.

Задачи курса

Специфика профессии "художник-график" и требования, предъявляемые к ней, заставляют обратить внимание на следующие вопросы в области обучения студентов живописи:

* Изучение законов реалистической цвето-тональной живописи в условиях работы над постановками в аудитории и на пленэре, использование этих знаний в своем творчестве.

* Изучение законов освещения и принципов изображения плоскостей в различных световых ситуациях; изучение законов освещения и принципов изображения характерных фактурных поверхностей при различном освещении.

* Изучение фигуры человека: пропорции, анатомическое строение тела человека, пластика, движение, жест, характер, человек в пространстве среды;

* Изучение человеческой фигуры в костюме современном и историческом; влияние костюма на фигуру и характер человека (пропорции, особенности тканей и различных материалов); умение правильно передавать фактуры тканей, складки, драпировки, и т.д.

Различные задачи, которые встают перед художником в творческом процессе, предполагают универсальность в выборе средств решения этих задач, т.е. владение различными способами выражения и различными техническими средствами и материалами живописи.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: историю мировой и отечественной живописи; произведения выдающихся художников; технологию проведения подготовительного процесса при создании станковой картины; технологические особенности материалов; особенности различных стилевых течений в живописи; методику сбора подготовительного материала для картины; теорию зрительного восприятия картинной плоскости; основы психологии художественного творчества; технику профессиональной безопасности;

уметь: на практике применять полученные теоретические знания в сво?м творчестве и профессиональной деятельности; разбираться в качестве

живописных и вспомогательных материалов, применяемых для создания картины; собрать подрамник, натянуть и подготовить холст для работы; в соответствии с замыслом произведения собрать натурный материал; выполнить картон для картины; последовательно и планомерно вести работу над картиной; соблюдать технологические процессы и при?мы при создании картины; поставить учебную постановку, определить цели и пластические задачи постановки;

владеть: практическими навыками проведения подготовительного процесса при создании картины; методами общения с окружающими для поиска модели при работе над художественным произведением; навыками работы над этюдом; различными техниками рисунка и наброска; методиками работы с изобразительным и текстовым материалом при создании картины;

навыками изучения и копирования выдающихся произведений искусства; техникой работы на современных электронных носителях информации; навыком и опытом работы над натурными постановками.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 34 зачетных единиц, 1224 академических часа, в том числе 809 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1-10 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

просмотр

экзамен Общая трудоемкость

34 1224 1,2,3,4,5,6,7,8,9семестры

10 семестр Аудиторные занятия

809

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Композиция (общий курс)"

I. Цель изучения дисциплины.

Учебная дисциплина "Композиция" рассматривается в учебном процессе подготовки специалиста как основа для его дальнейшего самостоятельного художественного творчества и как необходимая составляющая при формировании у обучающегося высокой художественной культуры в различных видах изобразительной деятельности.

Обучение строится путём практического освоения основных изобразительных систем и методов, существующих в мировом изобразительном искусстве, что позволяет учащимся приобрести опыт творческого отношения к натуре и её интерпретации в ходе решения различных художественных задач, выполняемых в процессе обучения.

Цель курса: научить студентов самостоятельно мыслить, грамотно компоновать, понимать возможности изобразительных средств, необходимых для разрешения композиционных задач через систему специальных заданий - смысловых, образных и натурных впечатлений, умение создавать из отдельных компонентов пластически цельное произведение, умение использовать традиции классического наследия.

Задачи курса: становление композиционного мышления обучающегося, усвоение им этапов и закономерностей создания самостоятельного творческого произведения. Обучение композиции в высшей художественной школе направлено на воспитание специалиста, обладающего высоким профессиональным мастерством и изобразительной культурой.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные законы зрительного восприятия произведения искусства; основные законы композиционного построения изображения на картинной плоскости художественные материалы и техники, применяемые в композиции; методику сбора подготовительного материала при работе над

композицией; основы теории перспективы и пластической анатомии; основы психологии художественного творчества; основные правила безопасности профессиональной деятельности;

уметь: применять знания законов композиции, перспективы и пластической анатомии в своей практической и творческой работе; выражать свой творческий замысел средствами изобразительного искусства; ч?тко соблюдать технологические процессы в художественном творчестве; наблюдать, анализировать и обобщать явления окружающей действительности через художественные образы для последующего создания

художественного произведения; уметь мыслить нестандартно и образно; изложить устно или письменно творческий замысел, идею своего произведения и процесс его создания; организовывать активный познавательный и творческий процесс;

владеть: разнообразными техническими и технологическими при?мами творческого процесса при создании художественного произведения; техниками и технологиями рисунка, наброска, штудий; методиками сбора подготовительного материала и работы над композицией; навыками работы с натурными постановками; навыками общения с аудиторией и ведение дискуссий на темы искусства; методиками формирования художественно-эстетических взглядов и популяризации изобразительного искусства.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 10 зачетных единиц, 360 академических часов, в том числе 174 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 1-4 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

10 360 2,3,4 семестры

Аудиторные занятия

174

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Технология графических материалов"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: получение студентами полноценных знаний о материалах, инструментах и оборудовании, используемых и применяемых в график; обо всех этапах подготовки, создания и эксплуатации графического произведения.

Задачи курса: базовая теоретическая профессиональная подготовка студента к нахождению правильного и компетентного в технологическом и техническом отношении решения любой учебной и творческой задачи в создании произведения графики.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: виды графических техник, использовавшихся как в прошлом, так и применяемых в настоящее время в изобразительном искусстве; новые перспективные материалы, предлагаемыми производителями художественных товаров на мировом рынке; причины разрушения графических произведений (химические, технологические, влияние окружающей среды) и способов сохранения произведений; зависимость техники графики, ее стилистики от природы и структуры художественных материалов; современные полиграфические технологии и системы цифровой печати; технологию проведения подготовительного процесса при создании станковой картины (подготовка подрамника и холста для картины, создание картона, сбор подготовительного натурного материала); художественные особенности различных стилевых течений в графике, технику графики и особенности графических материалов выдающихся графиков;

уметь: уметь самостоятельно приготовить необходимые материалы для своего творчества; уметь отличать авторские оттиски печатной графики, выполненные в различных графических техниках, от цифровой репродукции;

владеть: различными техниками рисунка и наброска; методиками работы с изобразительным и текстовым материалом при создании картины;

методиками ведения занятий по рисунку, живописи, композиции для различных возрастных категорий обучающихся.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетных единицы, 108 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1,2 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

Дифф. зачет

экзамен Общая трудоемкость

3 108 2 Аудиторные занятия

58 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Техника печатной графики"

I. Цель изучения дисциплины.

"Литография"

Цель курса: ознакомление с литографии как одной из техник авторской печатной графики.

Задачи курса: изучение отдельных техник печатной графики; технологические особенности различных техник печатной графики; перевод в печатную графику авторских композиционных разработок.

"Офорт" Цель курса: ознакомление с искусством гравюры глубокой печати и приобретение основных знаний и практических навыков для создания формы во всей полноте и сложности ее уникальных изобразительных и технологических средств.

Задачи курса: практическое ознакомление с различными техниками тиражной печатной графики (офорт); стилистика, формальные возможности различных графических техник; копирование классических образцов, выполненных в различных графических техниках; углубленное изучение отдельных техник печатной графики; технологические особенности различных техник печатной графики; перевод в печатную графику авторских композиционных разработок.

"Ксилография и линогравюра"

Цель курса: дать студентам знания и практические навыки по технике работы в графических материалах, и умение использовать художественно-изобразительные возможности этих материалов для реалистического решения композиций по различным видам графических искусств (плакат, книга, станковая графика).

Задачи курса: ознакомиться с техникой линогравюры и ксилографией и овладеть профессиональным мастерством техники высокой печати; студенты должны приобрести основные знания и практические навыки по изготовлению печатных авторских форм высокой печати (ксилография и линогравюра); по окончании курса студенты должны быть подготовлены к самостоятельному решению творческих задач, стоящих перед художниками - графиками.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: технологические особенности печатных техник, применяемых в графике, эстампе и полиграфии;

уметь: применять на практике полученные знания;

владеть: разнообразными технологическими и техническими приемами печатной графики, живописными и графическими средствами при создании авторских произведений в различных видах графического искусства.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 9 зачетных единицы, 324 академических часов, в том числе 129 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

9 324 1,2,3 Аудиторные занятия

129 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Перспектива"

I. Цель изучения дисциплины.

Необходимость изучения дисциплины "Перспектива" обусловлена тем, что применение перспективных построений делает изображение более наглядным и реалистичным, когда этого требует художественный замысел произведения или учебная задача, позволяет предусмотреть и предотвратить искажения при решении предметно- пространственной среды в композиции. Особенно в монументальной живописи на наклонных или криволинейных поверхностях.

Цель курса: развитие у обучающихся способностей к анализу и синтезу пространственных форм и отношений на основе графических моделей пространства, изображаемых в виде чертежей конкретных пространственных объектов.

Задачи курса: изучение и овладение методами и средствами графического отображения и чтения информации, связанной с пространственными формами и отношениями; формирования умения применять геометрические и графические знания и навыки в новых ситуациях для решения различных художественных задач; развитие способности пространственного видения; ознакомление с особенностями восприятия ситуационной предметно- пространственной среды и способами ее передачи.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные законы зрительного восприятия пространства; основные законы композиционного построения изображений на картинной плоскости; основы теории перспективы; виды перспективы, применяемые в изобразительном искусстве; особенности и различия между классической и перцептивной перспективой;

уметь: применять знания законов композиции и перспективы в своей практической и творческой работе; наблюдать, анализировать и обобщать пространственные отношения предметов и объектов; анализировать изображения любого из видов проекций; грамотно выполнять чертежи перспективы предметов и объектов; определять на перспективном изображении основные элементы перспективного аппарата;

владеть: навыками быстрого эскизирования, выполнения набросков пространственных объектов; навыками работы с натуры; разнообразными графическими приемами для перспективных построений.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 4 зачетные единицы, 144 академических часа, в том числе 116 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3,4 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

Диф. зачет

экзамен Общая трудоемкость

4 144 4 Аудиторные занятия

116 семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Пластическая анатомия"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: основной задачей курса пластической анатомии является не только ознакомление с методикой изучения этой науки, столь необходимой художнику, но и развитие у студента способности видеть, знать и понимать строение и форму тела человека на основе комплексного изучения всех элементов, из которых строится его форма. Как пример - изучение пластической формы головы человека необходимо начинать с изучения её костной основы - черепа, определяющего общую форму и пропорции головы.

Далее следует ознакомиться с мускулатурой головы для понимания мимических и жевательных движений, затем следует изучение наружных деталей головы (нос, рот, ухо, глаз) и кожных покровов головы человека.

Особая роль в этом процессе принадлежит "анатомическому рисунку", который закрепляет полученные анатомические знания. Методические задачи выполнения "анатомического рисунка" и "учебного рисунка" должны быть слиты воедино и дополнять друг друга, базироваться на основных принципах рисунка, строго и твердо усвоенных учащимися - на принципе сознательного построения формы в трехмерном выражении, на принципе знания конструктивных особенностей и пластической связи форм, законов светотени и тона, как средств построения объёма, а отсюда - сознательное и последовательное ведение работы - от общего к частному и от частного к общему, с последующим синтезом того и другого.

Анатомические рисунки, выполняются на практических занятиях в технике карандаша (цветной, ретушь) на листе бумаги (тонированная) размером А4 для возможного в дальнейшем формирования личного анатомического альбома.

Задачи курса: научить студента соблюдать пропорции при написании картин и композиций; использовать модель, которую пишут в различных ракурсах и положениях; использовать законы пластической анатомии в практической и творческой работе; воспитание художника-живописца, владеющего реалистическим методом изображения, высокой изобразительной культурой и профессиональным мастерством.

Через всю практическую работу над анатомическим рисунком проводится методика последовательности ведения рисунка, полностью совпадающей с методикой ведения учебного рисунка, который студент выполняет в мастерской. Таким образом, устанавливается связь между учебным рисунком и дисциплиной пластическая анатомия. Студент видит и ощущает пользу от этого взаимодействия.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: как правильно нарисовать внешние формы человеческого тела.

теорию построения человеческого тела; как правильно нарисовать формы различных предметов; все изучаемые объекты в пластической анатомии должны зарисовываться; историю развития пластической анатомии, как учебной дисциплины вуза;

уметь: на практике применять полученные теоретические знания; определить цель и пластическую задачу постановки; выполнять эскизную работу; донести для зрителя пластическую задачу в доступной и доходчивой

форме; добиваться достоверности в написании форм человеческого тела и

других предметов; собирать, обрабатывать информацию по пластической анатомии;

владеть: практическими навыками и умениями; методами общения с окружающими для поиска модели при работе над художественным произведением; навыками и опытом работы над натурными постановками; представлениями об особенностях человеческого тела.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 4 зачетные единицы, 144 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3,4 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

Диф. зачет

экзамен Общая трудоемкость

4 144 4 Аудиторные занятия

58 семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Методика преподавания дисциплин

изобразительного искусства"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: настоящий курс является одним из базовых общих профессиональных курсов, направлен на формирование у студентов научно-обоснованного представления о характере и специфике профессиональной деятельности преподавателя изобразительного искусства и овладение профессиональными знаниями и умениями в области теории и практики педагогической деятельности;

Задача курса: приобщить студентов к теоретическим основам методики обучения изобразительному искусству в историческом, сопоставительном и аналитическом ракурсах; сформировать теоретический, исследовательский и практический подход к методике обучения изобразительному искусству.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основы теории и методики преподавания изобразительного искусства; сущность и структуру образовательных процессов; особенности реализации педагогического процесса в условиях поликультурного и полиэтнического общества; теории и технологии обучения и воспитания учащихся различных возрастных категорий; способы взаимодействия педагога с различными субъектами педагогического процесса;

уметь: учитывать в педагогическом взаимодействии различные психологические, возрастные особенности обучающихся; проектировать образовательный процесс с использованием современных технологий, соответствующих общим и специфическим закономерностям и особенностям возрастного развития личности; осуществлять педагогический процесс в различных возрастных группах и различных типах образовательных учреждений; проектировать элективные курсы с использованием последних достижений наук; использовать в образовательном процессе разнообразные ресурсы, в том числе потенциал других учебных предметов;

владеть: способами ориентации в профессиональных источниках информации (журналы, сайты, образовательные порталы и т.д.); способами проектной, исследовательской и инновационной деятельности в образовании.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 28 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 9 Аудиторные занятия

28 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Безопасность профессиональной деятельности"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: ввести студентов в сложный мир проблем профессиональной

безопасности; раскрыть понимание и важность правил безопасной организации творческого труда в различных видах искусства; раскрыть понимание и важность правил безопасности в мастерской и на открытом воздухе.

Задачи курса: ознакомить с химическим составом масляных красок, художественных лаков, растворителей; научить пользоваться средствами самозащиты при использовании химически активных материалов (растворителей, закрепителей); ознакомить с возможными последствиями при использовании красок, в состав которых входит свинец; правильное использование инструментов и деревообрабатывающих станков при изготовлении подрамников, планшетов и различных рисовальных принадлежностей; ознакомить с правилами оказания первой помощи при травмах, порезах и химическом отравлении.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: технические свойства и технологию применения красящих веществ, растворителей, закрепителей, лаков; станки, приборы и инструменты, необходимые для создания произведений искусства; технику профессиональной безопасности;

уметь: грамотно, с соблюдением условий безопасности организовать сво? рабочее место; разбираться в качестве живописных и вспомогательных материалов, применяемых для создания картины; разбираться в маркировке и составе традиционных и современных материалов для всех видов творческих работ; соблюдать технологические процессы и при?мы при создании картины;

владеть: системой знаний основных правил безопасности в профессиональной деятельности; разнообразными техническими и технологическими при?мами творческого процесса при создании художественного произведения; основами творческой безопасности.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетные единицы, 108 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1,2 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

3 108 2 Аудиторные занятия

58 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Композиция станковой графики"

I. Цель изучения дисциплины.

В настоящее время понятие "композиция" рассматривается как явление диалектическое в своей сущности, так как оно впитало в себя и структурную организацию художественного образа, и систему идейно-тематических и формально-пластических связей и зависимостей, и важнейшие закономерности построения художественного произведения, процесса его создания и восприятия. Эти основные уровни понятия "композиция" являются и основными направлениями формирования навыков композиционной деятельности.

Необходимость введения курса "Композиция станковой графики" обусловлено умением создавать графические серии на высоком профессиональном художественном уровне.

Работа студентов над композицией на старших курсах является новым этапом.

При переходе в персональные мастерские учебные и творческие задачи усложняются

Проделанная на начальных курсах работа дают студенту основу для владения новым, более сложным кругом творческих и пластических задач, приводящих к более совершенному выполнению эскизов и образному раскрытие содержания композиции.

Начиная с третьего курса, студенты выбирают свой материал (офорт, линогравюра, ксилография, литография и т. п.).

Цель курса: научить студентов самостоятельно мыслить, грамотно компоновать, понимать возможности изобразительных средств, необходимых для разрешения композиционных задач через систему специальных заданий - смысловых, образных и натурных впечатлений, умение создавать из отдельных компонентов пластически цельное произведение, умение использовать традиции классического наследия.

Задачи курса: развитие творческого воображения и образного мышления, художественной наблюдательности, зрительной памяти, умения видеть в окружающей действительности характерное и типичное; воспитание широкой художественно-эстетической культуры и художественного вкуса; формирование умения анализировать произведения искусства, вести целенаправленные наблюдения окружающей действительности, творчески отбирать из жизненных впечатлений наиболее характерное и типическое и отражать их в правдивой форме; овладеть профессиональным мастерством и умением применять его в творческой деятельности.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные законы зрительного восприятия произведения искусства; основные законы композиционного построения изображения на картинной плоскости художественные материалы и техники, применяемые в композиции; методику сбора подготовительного материала при работе над

композицией; основы теории перспективы и пластической анатомии; основы психологии художественного творчества; основные правила безопасности профессиональной деятельности;

уметь: применять знания законов композиции, перспективы и пластической анатомии в своей практической и творческой работе; выражать свой творческий замысел средствами изобразительного искусства; ч?тко соблюдать технологические процессы в художественном творчестве; наблюдать, анализировать и обобщать явления окружающей действительности через художественные образы для последующего создания

художественного произведения; уметь мыслить нестандартно и образно; изложить устно или письменно творческий замысел, идею своего произведения и процесс его создания; организовывать активный познавательный и творческий процесс; осуществлять выбор и анализ тематического задания, выявлять его смысловые возможности; выбирать графический язык для воплощения образного решения; разрабатывать формальное решение;

владеть: разнообразными техническими и технологическими при?мами творческого процесса при создании художественного произведения; техниками и технологиями рисунка, наброска, штудий; методиками сбора подготовительного материала и работы над композицией; навыками работы с натурными постановками; навыками общения с аудиторией и ведение дискуссий на темы искусства; методиками формирования художественно-эстетических взглядов и популяризации изобразительного искусства.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 8 зачетных единиц, 288 академических часов, в том числе 261 аудиторное занятие. Сроки изучения дисциплины: 5-10 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

просмотр

экзамен Общая трудоемкость

8 288 5,6,7,8,9

семестры

10 семестр Аудиторные занятия

261

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Исторический курс шрифта"

"Шрифтовая композиция"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: теоретическое и практическое ознакомление с законами построения шрифта и основами шрифтовой композиции.

Задачи курса: теоретическое освоение места шрифта в системе графических искусств; практическое освоение построения различных шрифтов, их стилистических особенностей; развитие навыков рисования шрифта, обучение основным законам его построения; развитие образного и композиционного мышления, укрепление профессионального чувства единства шрифта и совокупности композиционных образов в книге и плакате. Студенты изучают строение буквы, ее элементы, характер, закрепляя полученные знания практическими упражнениями и заданиями. Эти задания ставят своей целью грамотно оценить и понять свойства букв, их пластику, ассоциативную насыщенность в зависимости от цвета, тона, степени объемности, размера в пространстве

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: терминологию шрифта; историю развития письменности; взаимосвязь шрифта с другими видами культуры в различные исторические эпохи; классификацию шрифтов по графическим признакам;

уметь: пластически грамотно закомпоновать в заданном формате текст фразы и равномерно расположить отдельные буквы в строке; правильно отобразить характер и пропорции каждой буквы шрифта; в шрифтовых композициях выражать визуально- пластические характеристики: открытость и замкнутость формы, плавность и острота, динамика и статика, плоскостность и объемность, ритм и прочие факторы; соединять в единую композицию рукописный шрифт с более строгими шрифтовыми формами;

владеть: навыками выражения шрифтового образа, используя все наработанные возможности как компьютерной техники, так и "ручных" материалов (широконечное и остроконечное перо, круглая или плоская кисть и т. п.); навыками сопоставления парадоксальных форм шрифтовых и пространственных особенностей листа.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 8 зачетных единиц, 288 академических часов, в том числе 261 аудиторное занятие. Сроки изучения дисциплины:1,2,5,6,7,8,9,10 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

просмотр

Общая трудоемкость

8 288 2,10 семестры

5,6,7,8,9 Аудиторные занятия

261 семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Теория композиции"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: знания и умения изображать на плоскости и в объеме предметы и явления окружающей действительности, обучение самостоятельному созданию законченного произведения, содержащего художественный образ;

изучение наследия реалистического искусства и освоение лучших его достижений; претворение живых наблюдений в художественные образы; развитие творческого воображения студента, умение видеть в жизни

новое, прогрессивное.

Задачи курса: художественная оценка реальности при выделении характерного, типического и отражение окружающей действительности в образной форме; привитие профессионального мастерства и умение применять его в художественно-педагогической деятельности; профессиональный анализ произведений искусства и изучение богатого наследия культуры народов, проживающих на территории РБ, истории и традиций профессионального изобразительного искусства Республики;

обогащение чувственного опыта студентов, заключающегося в эмоциональном восприятии, эстетической оценке действительности и перекодировании образов из одной знаковой системы в другую (синтез

искусств); развитие психических процессов студентов, связанных с деятельностью "представления" (памяти, мышления, воображения) и ассоциативными процессами (образного мышления); освоение композиционной грамоты и практическое закрепление ее при выполнении специально разработанной системы заданий, активизирующих образное мышление студентов; расширение опыта самостоятельной творческой работы студентов.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: этапы исторического развития композиции в изобразительном искусстве, становление композиции как учебного предмета; теоретические основы композиции со специальной терминологией (понятия "композиция", "художественный образ"; законы, правила, при?мы, элементы композиции; вопросы единства содержания и формы в произведении искусства; формально-содержательные характеристики образа (виды изображений); художественно-выразительные средства композиции; основные положения психологии творчества; способы создания образов воображения и фантастических образов; основные стилистические (художественные) направления в изобразительном искусстве, их характерные особенности; структурные составляющие содержания художественного произведения "фабула", "тема", "сюжет" и "мотив" в произведении искусства; понятия "символ" и "аллегория" в изобразительном искусстве; "стиль" и "стилизация"; техники и технологии изобразительного искусства;

уметь: оперировать теоретическими знаниями по композиции и методике обучения изобразительного искусства в художественно-творческой и педагогической видах деятельности; самостоятельно работать со специальной литературой; поэтапно и ассоциативно создавать станковые композиции; наблюдать за окружающий действительностью "глазами художника", т.е. подмечать интересное, необычное в предметах и явлениях

действительности, видеть красоту и гармонию в обыденном, ассоциативно (образно) воспринимать окружающее, глубоко эмоционально переживать его; композиционно грамотно организовывать плоскость (или пространство) своей работы: подбирать и соединять в единое целое элементы изображения; последовательно и целенаправленно вести работу над композицией, проходя необходимые этапы и подготовку к ним; композиционно "обыгрывать" натурный материал; находить интересные изобразительные метафоры и аналогии, обогащающие содержание композиции; соответственно сюжету находить "форму", т. е. необходимые композиционные приемы и средства, с целью создания целостного художественного образа; вести поиск своего индивидуального стиля, почерка, придающих оригинальность творческим работам; применять знания законов композиции, перспективы и пластической анатомии в своей практической и творческой работе; преподавать основы изобразительного искусства и смежные с ним вспомогательные дисциплины в образовательных учреждениях, а также в рамках образовательных программ повышения квалификации специалистов

данного направления; организовывать активный познавательный и творческий процесс;

владеть: навыками проектирования и создания станковых композиций, используя различные виды композиционного решения; целесообразного использования выразительных возможностей художественного материала в станковой композиции; оформления творческих работ и их экспозиции на выставках; разнообразными техническими и технологическими при?мами творческого процесса при создании художественного произведения; техниками и технологиями живописи, рисунка, наброска, штудий; методиками сбора подготовительного материала и работы над композицией;

навыками работы с натурными постановками, методиками преподавания дисциплин изобразительного искусства.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9,10 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 10 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Основы шелкографии"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: формирование графического видения.

Задачи курса: развитие творческого воображения и образного мышления, умения видеть в окружающей действительности характерное; воспитание широкой художественно-эстетической культуры и художественного вкуса; овладеть профессиональным мастерством и умением применять его в творческой деятельности.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные законы композиции: закон цельности, закон контраста, закон подчиненности всех средств композиции идейному замыслу; основные технические средства шелкографии;

уметь: использования средств композиции: формат, пространство, контраст, светотень, свет, декоративность, открытость и цельность; применять на практике техники шелкографии;

владеть: техническими приёмами графических материалов; навыками в изготовлении печатных форм.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 5,6 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 6 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Анатомический рисунок"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: освоение студентами системы знаний по анатомии человека.

Задачи курса: развить у студентов способности пространственного выражения (изображения) формы средствами рисунка.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: анатомию и ее прикладные задачи и методы, историю развития; внешние формы человеческого тела, полярность, симметрию, сегментацию; учение о пропорциях;

уметь: изображать формы человеческого тела в пространстве.

владеть: навыками построения конструктивных и пластических особенностей скелета человека в нескольких ракурсах; основных формообразующих мышц с учетом пропорций и т.д.; симметричным построением "насквозь".

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1-4 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 4 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Физическая культура"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель дисциплины: формирование физической культуры личности и способности направленного использования разнообразных средств физической культуры и туризма для сохранения и укрепления здоровья, психофизической подготовки и самоподготовки к будущей профессиональной деятельности.

Задачи дисциплины:

Для достижения поставленной цели предусматривается решение следующих воспитательных, образовательных, развивающих и оздоровительных задач:

- понимание социальной роли физической культуры в развитии личности и подготовке ее к профессиональной деятельности;

- знание научно-биологических и практических основ физической культуры и здорового образа жизни;

- формирование мотивационно-ценностного отношения к физической культуре, установки на здоровый стиль жизни, физическое самосовершенствование и самовоспитание потребности в регулярных занятиях физическими упражнениями и спортом;

- овладение системой практических умений и навыков, обеспечивающих сохранение и укрепление здоровья, психическое благополучие, развитие и совершенствование психофизических способностей, качеств и свойств личности, самоопределение в физической культуре;

- обеспечение общей и профессионально-прикладной физической подготовленности, определяющей психофизическую готовность студента к будущей профессии;

- приобретение опыта творческого использования физкультурно-спортивной деятельности для достижения жизненных и профессиональных целей.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: научно-практические основы физической культуры и здорового

образа жизни; основы физической культуры и здорового образа жизни; физическое воспитание предусматривает овладение умениями и практическими навыками проведения соревнований и различных спортивно-

массовых мероприятий;

уметь: использовать творчески средства и методы физического воспитания для профессионально-личностного развития, физического самосовершенствования, формирования здорового образа и стиля жизни; выполнять индивидуально подобранные комплексы оздоровительной и адаптивной (лечебной) физической культуры, композиции ритмической и аэробной гимнастики, комплексы упражнения атлетической гимнастики; выполнять простейшие приемы самомассажа и релаксации; преодолевать искусственные и естественные препятствия с использованием разнообразных способов передвижения; выполнять приемы защиты и самообороны, страховки и самостраховки; осуществлять творческое сотрудничество в коллективных формах занятий физической культурой;

владеть: средствами и методами укрепления индивидуального здоровья, физического самосовершенствования, ценностями физической культуры личности для успешной социально-культурной и профессиональной деятельности; повышения работоспособности, сохранения и укрепления здоровья; подготовки к профессиональной деятельности и службе в Вооруженных Силах Российской Федерации; организации и проведения индивидуального, коллективного и семейного отдыха и при участии в массовых спортивных соревнованиях; в процессе активной творческой деятельности по формированию здорового образа жизни.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 400 академических часов. Сроки изучения дисциплины: 1-6 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 400 2,4,6 Аудиторные занятия

400 семестры

Аннотация программы

Учебно-творческой практики (пленэр).

Цель практики:

Учебная практика - важная и обязательная часть учебного процесса, продолжение его, позволяющее снабдить будущего художника необходимыми знаниями и навыками, получение которых в условиях исключительно работы в помещении невозможно. Основной целью учебной практики является обучение студентов работе на пленэре, то есть в условиях, значительно отличающихся от условий мастерской. Умение работать на пленэре, знание его законов - непременное условие профессионализма художника, столь же важное, как умение рисовать, писать, как владение законами композиции.

Задача практики:

Основная задача пленэра - изучение законов освещения и следующих из них закономерностей цветовых и тональных отношений, знание которых позволяет художнику решать любые задачи, как в условиях открытого пространства, так и в помещении.

Параллельно одна из важных задач учебного пленэра - освободить студента от неизбежно возникающей в условиях длительной работы в мастерской заученности красочных смесей, влекущей за собой ограниченность, неуверенность, неумение сориентироваться в иных условиях.

Распространенной ошибкой студентов в работах, выполненных на пленэре, является непонятность состояния, невозможность определить, при какой погоде, при каком освещении написан пейзаж. Сами студенты затрудняются по прошествии небольшого времени определить состояние. Работы одинаковы по общему тону, путаются небо и земля, трудно понять, в тени или на солнце сидит модель. При наличии этих ошибок можно смело говорить о неудаче летней практики, невыполнении ее задач.

Для исключения подобных ошибок, являющихся следствием непонимания особенностей пленэра и неумения решать его задачи, нужно снабдить студента большим количеством систематизированных теоретических знаний. Условием успешного выполнения заданий летней практики является усвоение, твердое понимание и умение применять теоретические основы пленэра, знание закономерностей освещения и законов световоздушной перспективы.

В результате освоения дисциплины студент должен

знать: как использовать основные техники и материалы рисунка и живописи; законы линейной и воздушно-пространственной перспективы; овладевать навыками профессионального изображения натуры (живая модель); как логически обосновать построение формы и натуры в пространстве, размещение предметов на плоскости; выполнение зарисовок с натуры по памяти, наблюдению и представлению;

уметь: свободно владеть техниками и технологиями изобразительного

искусства в области рисунка и живописи; создать авторское произведение на высоком профессиональном уровне; наблюдать, анализировать, обобщать явления окружающей действительности через художественные образы; применять в своей творческой работе полученные теоретические знания в области перспективы, пластической анатомии; использовать знания основных произведений мирового и отечественного искусства и культуры;

работать с движущейся моделью, передавать движение, развивать наблюдательность и зрительную память, быстро ориентироваться в решении композиционных задач при работе с натуры; пользоваться архивными материалами; в соответствии с замыслом произведения собрать натурный материал;

владеть: практическими навыками работы над этюдом; методами общения с окружающими для поиска модели; различными техниками рисунка, наброска, живописи; навыками изучения и копирования выдающихся произведений искусства; опытом работы над натурными постановками, в том числе длительными.

Формы промежуточной аттестации: экзамен - 2, 4, 6, 8 семестр.

V. РЕСУРСНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ

ПРОГРАММЫ

Основная образовательная программа обеспечена учебно-методической документацией и материалами по всем учебным курсам, дисциплинам (модулям). Внеаудиторная работа также сопровождается методическим обеспечением с обоснованием времени, затрачиваемого на ее выполнение.

Реализация основной образовательной программы обеспечивается доступом каждого обучающегося к базам данных и библиотечным фондам института, формируемым по полному перечню дисциплин основной образовательной программы. Во время самостоятельной подготовки обучающиеся обеспечены доступом к сети интернет.

Площадь библиотеки составляет 462 м2 и включает в себя читальный зал, электронный читальный зал, абонемент и фонды библиотеки.

Библиотечный фонд института укомплектован печатными и электронными изданиями основной учебной литературы по дисциплинам базовой части всех циклов, изданной преимущественно за последние 10 лет (для дисциплин базовой части гуманитарного, социального и экономического цикла - за последние 5 лет), а также изданиями альбомов произведений выдающихся художников всех эпох, специальными хрестоматийными изданиями, Библиотечный фонд включает также издания основной учебной, методической литературы, предназначенной для реализации образовательных программ в области изобразительного искусства всех видов и жанров в высших учебных заведениях и образовательных учреждениях среднего профессионального образования.

Фонд дополнительной литературы, помимо учебной, включает в себя законодательные и нормативные акты в области образования, официальные, справочно-библиографические и специализированные периодические издания образовательных учреждений среднего и высшего профессионального образования, в расчете одного экземпляра на 50 студентов. Кроме того, в фондах библиотеки хранятся периодические издания, журналы и газеты более чем 100 наименований по вопросам культуры и искусства.

Обеспеченность дополнительной литературой

Типы изданий

Количество названий

Число однотомных экземпляров, а также комплектов (годовых и/или многотомных)

Официальные издания: сборники законодательных актов, нормативных правовых актов и кодексов Российской Федерации (отдельно изданные, продолжающиеся и периодические)

21

43 Общественно-политические и научно-популярные периодические издания

36 269 Научные периодические издания по профилю образовательной программы

37 208 Справочно-библиографические издания: а) энциклопедии (энциклопедические словари): универсальные; отраслевые;

б) отраслевые словари и справочники;

в) библиографические пособия: текущие отраслевые (издания Института научной информации по общественным наукам, Всероссийского института научной и технической информации, Информкультуры, Российской государственной библиотеки, Российской книжной палаты и др.); ретроспективные отраслевые

38 73 36

12 47

334 36

Научная литература

17236 48262 Информационные базы данных

30 11 ГАЗЕТЫ И ЖУРНАЛЫ БИБЛИОТЕКИ МГАХИ им. В.И.СУРИКОВА

1. Галерея изящных искусств

2. Культура

3. Московский художник

4. Наш изограф

5. Российская газета

1. Академия (2009-2010 гг.)

2. Антиквариат (2009-2014 гг.)

3. Аполлон (1909-1917 гг.)

4. Арт - Хроника (2003-2004 гг.)

5. Архитектура и строительство России (2002-2004 гг.)

6. Архитектура СССР (1983- 1991гг.)

7. Архитектурный вестник (2007-2014 гг.)

8. Былое (1906-1907гг.)

9. Бюллетень ВАК (2004-2014 гг.)

10. Бюллетень Мин. образования (1998-2014 гг.)

11. Вестник изящных искусств (1883-1890 гг.)

12. Весы (1904-1907 гг.)

13. Вокруг света (2003-2013 гг.)

14. Вопросы философии (1998-2011 гг.)

15. Вопросы искусствознания (1993-1997 гг.)

16. Восточная коллекция (2009-2014 гг.)

17. Всемирная иллюстрация (1866, 1870, 1885 гг.)

18. Грёза (1907г.)

19. Декоративное искусство (2001-2007 гг.)

20. Декоративное искусство СССР (1977-1991 гг.)

21. Диалог искусств (2008-2014 гг.)

22. Domus Desing (2007 г.)

23. Живописная Россия (1881, 1883...гг.)

24. Жизнь в усадьбе (2006-2007 гг.)

25. Заря (1914-1916гг.)

26. Зодчий (1909г.)

27. Золотое руно (1906-1909 гг.)

28. Золотой век

29. Известия и вестник литературы (1916 гг.)

30. Известия общества преподавателей графического искусства (1907-1915 гг.)

31. Изобразительное искусство (2007-2014 гг.)

32. Иллюстрированный мир (1887 г.)

33. Иностранная литература (2006-2013 гг.)

34. Искры 35. Искусство (1933-2013 гг.)

36. Искусство в южной России (1913 гг.)

37. Искусство и печатное дело (1909-1910 гг.)

38. Искусство и худож. промышленность (1899-1901 гг.)

39. Искусствознание (1999-2006,2008-2014 гг.)

40. Как: журнал о мировом дизайне (2012-2014 гг.)

41. Die Kunst (1906-1913 гг.)

42. Ландшафтная архитектура. Дизайн (2007-2012 гг.)

43. Мир искусства (1900-1904 гг.)

44. Мир музея (1991, 1992, 1996-2014 гг.)

45. Москва (2007-2014 гг.)

46. Москва в её прошлом и настоящем (1910-1911 гг.)

47. Московский журнал (1991-1992 гг.)

48. Московский журнал. История государства Российского (1995-2014 гг.)

49. Московский листок (1902 г.)

50. Московское наследие (2007-2009 гг.)

51. Наше наследие (1988-2014 гг.)

52. Нива (1885-1917 гг.)

53. Новая игрушечка (1995-1998 гг.)

54. Новая иллюстрация (1902-1914 гг.)

55. Новое литературное обозрение (2004-2006 гг.)

56. Новый мир искусства (2007-2009 гг.)

57. Новь

58. Обсерватория культуры (2008-2012 гг.)

59. Огонёк (1946-1995 гг.)

60. Природа и люди

61. Проект international: журнал по мировой архитектуре (2008-2014 гг.)

62. Проект классика: журнал по архитектуре (2008-2009 гг.)

63. Проект Россия: журнал по архитектуре (2007-2014 гг.)

64. Родина (1996-2014 гг.)

65. Российская история (2013-2014)

66. Русская галерея (2006-2014 гг.)

67. Русская старина (1870-1890 гг.)

68. Русский Дом (2003-2013 гг.)

69. Русское богатство

70. Русское искусство (2004-2014 гг.)

71. Север (1902г.)

72. Секретарь-референт (2008-2014 гг.)

73. Смена (1951-1958 гг.)

74. Собрание шедевров (2007-2014 гг.)

75. Советская женщина (1956-1958 гг.)

76. Советский Союз (1952-1955 гг.)

77. София (1914г.)

78. Speech (2012-2014 гг.)

79. Справочник кадровика (2003-2014 гг.)

80. Старые годы (1907-1916 гг.)

81. Столица и усадьба (1913-1917 гг.)

82. Studio (1897-1931гг.)

83. Сцена (2006-2009 гг.)

84. Творчество (1935, 1940, 1957,1958, 1977-1991 гг.)

85. Театр (1985-1996гг.)

86. Театр и искусство (1909 г.)

87. Третьяковская галерея (2005-2014 гг.)

88. Философия и общество (2004-2014 гг.)

89. Фотография (1979-1997 гг.)

90. Художественная газета (1814г.)

91. Художественная школа (2006-2014 гг.)

92. Художественный Совет (2004-2012 гг.)

93. Художник (1960-2008 гг.)

94. Юный художник (1986-2014 гг.)

Материально-техническая база, соответствующая действующим санитарным и противопожарным нормам и правилам, обеспечивает проведение всех видов дисциплинарной и междисциплинарной подготовки, практической и научно-исследовательской работы:

* актовый зал 150 посадочных мест

* библиотека, общая площадь - 462 кв. м, 2 читальных зала общей площадью 239 кв. м;

* учебные аудитории для групповых и индивидуальных занятий, в том числе оснащенные мультимедийными системами, позволяющими воспроизводить аудио-, видео - и графические материалы;

* макетная мастерская:

* учебные аудитории, предназначенные для занятий по истории искусств, предметам гуманитарного и социально-экономического цикла.

* специализированные учебные мастерские, лаборатории и аудитории для занятий по дисциплинам профессионального цикла и дисциплинам специализации, оснащенные необходимым инвентарем и оборудованием.

В свободном доступе для профессорско-преподавательского состава и студентов имеются электронные версии справочников, энциклопедий, словарей, а так же профессиональные пакеты программ, как по специальностям, так и по отдельным дисциплинам или темам.

VI. УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ

1. Требования к вступительным испытаниям

Прием на образовательную программу осуществляется при условии владения абитуриентом объемом знаний и умений, соответствующим требованиям к выпускнику ООП среднего профессионального образования в области изобразительного искусства. При приеме, кроме установленных общеобразовательных предметов Институт проводит дополнительные вступительные испытания творческой направленности.

2. Образовательные технологии

Методы и средства теоретической подготовки: лекция, семинар, практические занятия (индивидуальные и групповые, в том числе мелкогрупповые занятия по дисциплинам в области теории и истории изобразительного искусства, предметам станковой специализации), самостоятельная работа студента; консультация; межсеместровые формы контроля теоретических знаний, просмотры практических работ студентов по специальным дисциплинам;

Методы и средства практической подготовки: индивидуальные и групповые, в том числе мелкогрупповые занятия по специальным дисциплинам; мастер-класс преподавателей и приглашенных специалистов; академические и персональные выставки творческих работ студентов и преподавателей, учебная практика; реферат, курсовая работа; выпускная квалификационная работа.

Содержание и структура лекционного материала направлены на формирование соответствующих компетенций и соотносятся с выбранными преподавателем методами контроля. Занятия лекционного типа составляют не более 50% аудиторных занятий, в интерактивной форме - не менее 40%.

Основными активными формами обучения профессиональным компетенциям в течение всего периода обучения являются практические занятия по рисунку, живописи, композиции и дисциплинам специализации.

* Самостоятельная работа студентов представляет собой обязательную часть основной образовательной программы, выражаемую в зачетных единицах.

* Самостоятельная работа по специальным дисциплинам заключается в продолжении работы над учебными заданиями по рисунку и живописи после указаний преподавателя, выполняется студентом в учебных мастерских и обеспечивается моделями. Самостоятельная работа по другим дисциплинам учебного плана ведется в аудиториях, читальном зале библиотеки, компьютерных классах или в домашних условиях.

* Самостоятельная работа имеет учебно-методическое и информационное обеспечение, включающее учебники, учебно-методические пособия, конспекты лекций, аудио и видео материалы и т.д. Результат самостоятельной работы контролируется преподавателем.

3. Кадровое обеспечение образовательного процесса

Реализация основной образовательной программы обеспечена научно-педагогическими кадрами профессорско-преподавательского состава, имеющими базовое образование, соответствующее профилю преподаваемых дисциплин, систематически занимающимися художественно-творческой, научно-методической и научно-исследовательской деятельностью.

Из 17 преподавателей

* 10 - ученое звание "профессор",

* 1 - ученое звание "доцент",

* 6 - старший преподаватель

* 4 человека профессорско-преподавательского состава являются членами РАХ,

* 2 - Народные художники России,

* 2 -Заслуженные деятели искусств РФ,

* 3 - Заслуженные художники РФ.

4. Текущий контроль успеваемости, промежуточная и итоговая государственная аттестация, фонды оценочных средств

Оценка качества освоения ООП ВПО включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную аттестацию обучающихся и итоговую государственную аттестацию выпускников.

В качестве средств текущего контроля успеваемости используются контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование, зачеты. В качестве средств промежуточного контроля используются семестровые просмотры, зачёты и экзамены. Разработаны критерии оценок промежуточной аттестации и текущего контроля успеваемости обучающихся.

Для аттестации обучающихся созданы фонды оценочных средств, включающие типовые задания, контрольные работы, тесты и методы контроля, позволяющие оценить знания, умения и уровень приобретенных компетенций. Фонды оценочных средств соответствуют требованиям ФГОС ВПО по данному направлению подготовки, целям и задачам программы, учебному плану и обеспечивают оценку качества общекультурных и профессиональных компетенций, приобретаемых выпускником.

Требования к содержанию, объему и структуре выпускной квалификационной работы определены в "Положении об итоговой государственной аттестации", а также ФГОС ВПО в части требований к результатам освоения основной образовательной программы специалиста.

Итоговая государственная аттестация (ИГА) включает

* выпускную квалификационную работу

* государственный экзамен.

Выпускная квалификационная работа защищается в форме дипломной работы, состоящей из эскизов и серии графических работ, выполненных в различных техниках.

Тема квалификационной работы обсуждается на соответствующей кафедре и утверждается Учёным советом вуза не позднее, чем за 4 месяца до начала ИГА.

Государственный экзамен проводится по одной из дисциплин учебного плана по решению Ученого совета института

При защите выпускной квалификационной работы выпускник должен

продемонстрировать знания в области теории и истории искусств, понимание идеи, пластики и структуры выбранного произведения, обосновать правомерность своего художественного решения, уметь аргументировано отстаивать свою точку зрения.

5. Условия осуществления образовательного процесса

Образовательный процесс ведется на материально-технической базе Института, представляющей собой здания и помещения, находящиеся в оперативном управлении. Общая площадь учебно-лабораторных зданий -

19022 м2. Здания и помещения оборудованы системами охранно-пожарной сигнализации и контроля доступа.

Аудитории и учебно-вспомогательные помещения находятся в рабочем состоянии, имеют необходимое оборудование. Действуют мультимедийные системы. В образовательной деятельности используются обучающие компьютерные программы, профессиональные пакеты программ по направлениям подготовки и специальностям. Имеются электронные версии справочников, энциклопедий, словарей, электронных учебных пособий.

Абитуриенты имеют возможность обучаться на Подготовительном отделении.

5

Показать полностью… https://vk.com/doc12344090_404301145
255 Кб, 30 июня 2015 в 11:53 - Россия, Москва, МГАХИ им. Сурикова, 2015 г., docx
Рекомендуемые документы в приложении