Всё для Учёбы — студенческий файлообменник
1 монета
docx

Студенческий документ № 040748 из МГАХИ им. Сурикова

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

"Московский государственный академический художественный институт

имени В. И. Сурикова"

/ МГАХИ им. В.И. Сурикова/

"УТВЕРЖДАЮ"

Ректор МГАХИ им. В.И. Сурикова

_________________А. А. Любавин

Принято на заседании

Ученого совета

Протокол №_______

"__"__________201 г.

Основная образовательная программа

высшего профессионального образования

Направление подготовки (специальности)

54.05.02 (071001) Живопись

"художник-живописец (станковая живопись)"

Квалификация (степень) выпускника

"специалист"

Москва

Содержание

1. Общие положения

1.1 Определение

1.2 Нормативные документы

1.3 Общая характеристика основной образовательной программы

2. Характеристика профессиональной деятельности специалиста

2.1 Области профессиональной деятельности

2.2 Объекты профессиональной деятельности

2.3 Виды и задачи профессиональной деятельности

3. Требования к результатам освоения образовательной программы

4. Содержание и организация образовательного процесса

4.1 Календарный учебный график

4.2 Рабочий учебный план

4.3 Аннотации программ учебных дисциплин, практик

5. Ресурсное обеспечение образовательной программы

6. Условия реализации образовательной программы

6.1 Требования к вступительным испытаниям

6.2 Образовательные технологии

6.3 Кадровое обеспечение образовательного процесса

6.4Текущий контроль успеваемости, промежуточная и итоговая государственная аттестация, фонды оценочных средств

6.5 Условия осуществления образовательного процесса

1.Общие положения

1.1. Определение

Основная образовательная программа высшего профессионального образования (далее ООП ВПО) по специальности 54.05.02 (071001) Живопись специализация №1 "Художник-живописец (станковая живопись)", реализуемая в МГАХИ им. В.И.Сурикова, сформирована на основе ФГОС ВПО по направлению подготовки 071001 Живопись (специалист), утвержден приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 января 2011 г. №26. Зарегистрирован в Министерстве юстиции Российской Федерации 6 апреля 2011 г. Рег. № 20434

ООП ВПО регламентирует цели, ожидаемые результаты, содержание и технологии реализации образовательного процесса, оценку качества подготовки выпускника, и включает в себя: учебный план, аннотации рабочих программ дисциплин (модулей), учебных курсов, программы практик, требования к промежуточной и итоговой государственной аттестации.

1.2.Нормативные документы

Нормативно-правовую базу основной образовательной программы составляют следующие документы:

• Федеральный закон Российской Федерации "Об образовании в Российской Федерации" от 29.12.2012 г. № 273-ФЗ;

• Федеральный государственный образовательный стандарт высшего профессионального образования по специальности 071001 Живопись (специалист), утвержден приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 января 2011 г. №26. Зарегистрирован в Министерстве юстиции Российской Федерации 6 апреля 2011 г. Рег. № 20434

• Нормативные документы Минобрнауки России;

• Устав МГАХИ им. В.И.Сурикова (далее - Институт);

• Локальные акты Института.

1.3. Общая характеристика основной образовательной программы высшего профессионального образования по направлению подготовки 54.05.02 (071001) Живопись, профиль подготовки "станковая живопись", квалификация (степень) - специалист.

Основная цель ООП ВПО по направлению подготовки 54.05.02 (071001) Живопись (специалист): развитие у студентов личностных качеств, формирование общекультурных и профессиональных компетенций, развитие навыков их реализации в практической деятельности (художественно-творческой, реставрационной, научно-исследовательской, педагогической, художественно-просветительской) в соответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению подготовки 071001 Живопись (специалист).

Нормативный срок освоения ООП ВПО для очной формы обучения - 6 лет, общая трудоемкость освоения основной образовательной программы - 360 зачетных единиц. Одна зачетная единица соответствует 36 академическим часам. Трудоемкость основной образовательной программы по очной форме обучения за учебный год равна 60 зачетным единицам. Специализация по образовательной программе высшего профессионального образования по направлению подготовки 54.05.02 (071001) Живопись специализация №1 "Художник-живописец (станковая живопись)" начинается с первого года обучения.

При приеме на основную образовательную программу подготовки

специалистов по специальности Живопись Институт проводит вступительные испытания творческой и профессиональной направленности.

Реализация ООП ВПО по направлению подготовки 54.05.02 (071001) Живопись обеспечивается научно-педагогическими кадрами, имеющими базовое высшее профессиональное образование, соответствующее профилю преподаваемых дисциплин, и систематически занимающимися активной творческой, научной и (или) научно- методической деятельностью.

Доля преподавателей, имеющих ученую степень, почетное звание или ученое звание, в общем числе преподавателей, обеспечивающих образовательный процесс по данной ООП подготовки специалиста, составляет не менее 60 процентов, ученую степень доктора наук или ученое звание профессора имеют не менее 10 процентов преподавателей.

К преподавателям с учеными степенями и (или) учеными званиями приравниваются лица без ученых степеней и званий, имеющие государственные почетные звания, лауреаты международных и всероссийских конкурсов, лауреаты государственных премий в соответствующей профессиональной сфере, действительные и почетные члены, члены-корреспонденты Российской академии художеств, члены Союза художников, авторы научных монографий и крупных реализованных живописных проектов.

Преподаватели профессионального цикла имеют базовое образование, ученую степень или почетное звание, соответствующие профилю преподаваемой дисциплины. Не менее 70 процентов преподавателей, обеспечивающих учебный процесс по профессиональному циклу, имеют ученые степени и ученые звания, при этом ученые степени доктора наук или ученое звание профессора имеют не менее 11 процентов преподавателей.

2. Характеристика профессиональной деятельности специалиста

2.1. Области профессиональной деятельности

Область профессиональной деятельности выпускников включает:

* культурную и социальную среду общества,

* изобразительное искусство,

* монументально-декоративное искусство,

* театральное искусство,

* искусство кино и телевидение,

* музейную деятельность и реставрационные работы,

* архитектуру,

* культурно-просветительскую деятельность,

* систему художественного образования и художественно-эстетического воспитания.

2.2. Объекты профессиональной деятельности:

* окружающая пространственная среда (естественная, проектируемая, искусственно созданная);

* памятники архитектуры, архитектурная среда;

* процесс воздействия искусства на культурную и социальную среду общества;

* авторы произведений искусств и их творчество;

* авторские произведения искусства (их создание и последующее бытование в социальной среде);

* памятники и произведения искусства и культуры, относящиеся к мировому художественно-историческому наследию и требующие профессионального изучения;

* произведения искусства и культуры, относящиеся к мировому художественно-историческому наследию, требующие профессиональной реставрации;

* социальная и культурная жизни общества и ее влияние на художественно-творческий процесс в сфере культуры и искусства;

* обучающиеся изобразительному искусству и процесс обучения определенным видам деятельности в сфере изобразительного искусства;

* обучающиеся в системе профессионального художественного образования и художественно-эстетического воспитания;

* творческие союзы, профессиональные объединения, государственные, общественные и коммерческие организации, способствующие созданию и распространению продуктов творчества;

* процессы научного изучения искусства и художественной критики; музейная и издательская сферы, средства массовой информации;

* система реставрации и консервации произведений искусства;

* процессы организационно-управленческой деятельности в сфере культуры и искусства; процессы художественного бизнеса.

2.3. Виды и задачи профессиональной деятельности

Специалист по направлению подготовки (специальности) 54.05.02 (071001) Живопись готовится к следующим видам профессиональной деятельности:

* художественно-творческой (по видам специализации);

* реставрационной;

* научно-исследовательской (по видам специализации);

* педагогической;

* художественно-просветительской.

Конкретные виды профессиональной деятельности, к которым в основном готовится специалист, определяются высшим учебным заведением совместно с заинтересованными работодателями.

Специалист по направлению подготовки (специальности) 54.05.02 (071001) Живопись должен решать следующие профессиональные задачи в соответствии с видами профессиональной деятельности:

в области художественно-творческой деятельности:

* наблюдение, анализ и обобщение явлений окружающей действительности, и выражение их через художественные образы для последующего создания на высоком профессиональном уровне авторских художественных произведений в области изобразительного искусства (станковой, монументальной, театрально-декорационной, церковно - исторической живописи), в кино и на телевидении;

* создание на высоком художественном уровне авторских произведений в области изобразительного искусства и других областях профессиональной деятельности;

* работа во взаимодействии с работодателями, заказчиками, соавторами, исполнителями в пространстве единых задач и единого художественного замысла в целях совместного достижения высоких качественных результатов деятельности;

в области реставрационной деятельности:

* выполнение особо сложных, наиболее сложных, средней сложности реставрационных и консервационных работ произведений высокой художественной и исторической ценности, а также на уникальных произведениях искусства и архитектурных объектах согласно заданию реставрационной комиссии (совета);

* разработка методик исследования и проведения реставрационных работ, строгое соблюдение технико-технологического процесса, обеспечение тщательного документирования хода реставрации;

* работа во взаимодействии с заказчиками, музейными работниками, соавторами и исполнителями при решении задач исследования и проведения реставрационных работ на художественном произведении или объекте в целях совместного достижения высоких качественных результатов деятельности;

* руководство работой стажеров, оказание помощи научным сотрудникам, изучающим экспонаты, подлежащие реставрации;

в области научно-исследовательской деятельности:

* проводить научные исследования и методические разработки по отдельным разделам, этапам, заданиям, темам, связанным с конкретными видами профессиональной деятельности;

* собирать, обрабатывать, анализировать и обобщать научную информацию, передовой отечественный и зарубежный опыт, результаты экспериментов и наблюдений, связанных с профессиональной деятельностью;

* вести библиографическую и исследовательскую работу с привлечением современных информационных технологий;

* участвовать во внедрении результатов исследований и разработок во всех видах профессиональной деятельности;

представлять итоги проделанной работы в виде отчетов, рефератов, методических разработок, научных статей;

в области педагогической деятельности:

* преподавание основ изобразительного искусства и смежных с ним вспомогательных дисциплин в образовательных учреждениях высшего и среднего профессионального образования, дополнительного образования, в рамках образовательных программ повышения квалификации и переподготовки;

* осуществлять функции современного квалифицированного педагога - наставника, на высоком научно- методическом и педагогическом уровне вести процесс обучения и воспитания личности обучающегося в области изобразительного искусства различным художественным дисциплинам и видам творчества;

* планировать и осуществлять учебно-воспитательный процесс, разрабатывать и внедрять инновационные (в том числе авторские) технологии обучения и воспитания для формирования у обучающихся профессиональных умений, навыков, компетенций и современных художественно-эстетических взглядов;

* формировать систему контроля качества образования обучающихся, опираясь на подходы и методики (в том числе авторские), в соответствии с современными требованиями развития изобразительного искусства и педагогики;

* соблюдать права и академические свободы обучающихся, содействовать поддержанию учебной дисциплины, уважать человеческое достоинство обучающихся, защищать честь и репутацию учебного заведения;

* соблюдать требования безопасности жизнедеятельности в образовательном процессе и во время прохождения производственной практики;

* повышать уровень профессиональной квалификации в соответствии с требованиями ООП и ФГОС ВПО;

в области художественно-просветительской деятельности:

* формировать художественно-эстетические взгляды общества через профессиональную, педагогическую, общественную и просветительскую деятельность;

* использовать новые научные факты, сведения, учебно-познавательную информацию в сфере изобразительного искусства, с целью распространения художественно-эстетических знаний среди населения, повышения его общеобразовательного, общенаучного и культурного уровня;

* проводить экскурсии, выступать с общедоступными лекциями, сообщениями, готовить выставки, экспозиции, проводить информационно- консультативные мероприятия;

* содействовать сохранению и развитию собственного творческого потенциала и профессионального мастерства, участвовать в мероприятиях по повышению уровня профессиональной компетентности творческого, педагогического, научного и руководящего интеллектуального кадрового корпуса России, стран ближнего и дальнего зарубежья в сфере изобразительного искусства;

* способствовать накоплению, сохранению и приумножению культурно-просветительских, духовно-нравственных, образовательных и интеллектуальных ценностей, созданию и продвижению высокохудожественной продукции изобразительного искусства;

* реализовывать совместно с профессиональным сообществом современные формы и технологии художественного образования и эстетического воспитания, стажировки и иные образовательные профессионально ориентированные (творческие, учебные, научные) программы с активным использованием социальных, психолого-педагогических и информационных технологий, радио, телевидения и иных технических средств коммуникации;

* содействовать формированию общемирового образовательного и культурно-просветительского пространства, вмещающего в себя все многообразие современных достижений национальной художественной практики.

3. Требования к результатам освоения основных образовательных программ подготовки специалиста.

3.1. Выпускник должен обладать следующими общекультурными компетенциями (ОК):

* способностью представить современную картину мира на основе овладения целостной системой естественнонаучных, экономических, правовых, гуманитарных и культурно-исторических знаний, ориентироваться в ценностях бытия, современной общественной жизни, развитии науки, культуры и искусства (ОК-1);

* способностью к анализу социально-значимых процессов и явлений, к ответственному участию в общественно-политической и культурной жизни общества (ОК- 2);

* способностью к осуществлению художественно-просветительской и воспитательной деятельности в сфере публичной и частной жизни, владение методами пропаганды достижений в области культуры и искусства (ОК-3);

* способностью формировать и демонстрировать свою активную гражданскую и творческую позицию во всех видах своей деятельности, уметь профессионально, аргументировано излагать ее как в устной, так и в письменной форме (ОК- 4);

* способностью интегрироваться в современном обществе, иметь нацеленность на его совершенствование на принципах гуманизма и демократии (ОК-5);

* способностью к социальному взаимодействию на основе принятых моральных и правовых норм, демонстрируя уважение к историческому наследию и культурным традициям, толерантность к другой культуре, способность создавать в коллективе отношения сотрудничества, владение методами конструктивного разрешения конфликтных ситуаций (ОК-6);

* способностью свободно владеть литературной и деловой письменной и устной речью на русском языке, навыками публичной и научной речи, умением создавать и редактировать тексты профессионального назначения, владением одним из иностранных языков как средством делового общения (ОК-7);

* владение культурой мышления, способность к обобщению, анализу, критическому осмыслению, систематизации, прогнозированию, постановке целей и выбору путей их достижения, умение анализировать логику рассуждений и высказываний (ОК-8);

* способностью самостоятельно применять методы и средства познания, обучения и самоконтроля для приобретения новых знаний и умений, в том числе в новых областях, непосредственно не связанных со сферой деятельности (ОК-9);

* способностью самостоятельного развития профессиональных компетенций (ОК- 10);

* способностью владеть в письменной и устной форме методиками формирования художественно - эстетических взглядов общества в области изобразительного искусства и культуры (ОК-11);

* способностью самостоятельно использовать правильно обоснованные методы и средства физического воспитания и укрепления здоровья, готовностью к достижению должного уровня физической подготовленности для обеспечения полноценной социальной и профессиональной деятельности (ОК-12);

* способностью принимать активное участие в профессионально- общественных видах деятельности и работе творческих организаций и объединений (ОК-13).

3.2. Выпускник должен обладать следующими профессиональными компетенциями (ПК):

* способностью демонстрировать свободное владение выразительными средствами изобразительного искусства (рисунок, живопись, графика), способностью проявлять креативность композиционного мышления (ПК-1);

* способностью собирать, анализировать, синтезировать и интерпретировать явления и образы окружающей действительности, способностью фиксировать свои наблюдения изобразительными средствами для создания произведений искусства (ПК-2);

* способностью создавать на высоком художественном уровне авторские произведения в области профессиональной деятельности (ПК-3);

* способностью проявлять высокое профессиональное мастерство во всех видах творческой и исполнительской деятельности, способностью демонстрировать уверенность во владении техниками и технологиями изобразительных материалов и теоретическими знаниями, полученными в процессе обучения (ПК-4);

* знанием исторических и современных технологических процессов при создании авторских произведений искусства и проведении исследовательских, экспертных и реставрационных работ в соответствующих видах деятельности (ПК-5);

* способностью применять полученные знания, навыки и личный творческий опыт в профессиональной, педагогической, культурно- просветительской деятельности и воспитательно-эстетической работе в обществе (ПК-6);

* способностью критически переосмысливать накопленный опыт, изменять при необходимости профиль своей профессиональной деятельности (ПК-7);

* способностью к работе с научной и искусствоведческой литературой, способностью к использованию профессиональных понятий и терминологии (ПК-8);

* способностью собирать, обрабатывать, анализировать и интерпретировать информацию из различных источников с использованием современных средств и технологий (ПК-9);

* способностью к осмыслению процесса развития материальной культуры и изобразительного искусства в историческом контексте и в связи другими видами искусства и литературы, общим развитием гуманитарных знаний, с религиозными, философскими, эстетическими идеями конкретных исторических периодов (ПК-10);

* способностью различать художественные особенности и исторические аспекты развития стилевых течений (ренессанс, классицизм, барокко, рококо, готика) в архитектуре, театре, изобразительном искусстве (ПК-11);

* способностью к профессиональному анализу произведений изобразительного искусства, музыки, архитектуры, литературы, театра и кино (ПК-12);

* способностью формировать собственное мировоззрение и философию эстетических взглядов на процессы, происходящих в современном обществе и искусстве на основе изучения исторических аспектов развития мировой культуры, религии, эстетики и философской мысли (ПК-13);

* способностью использовать знания в области мировой и отечественной истории искусства и материальной культуры, знанием истории создания и художественных особенностей выдающихся произведений мировой и отечественной архитектуры, живописи, графики, скульптуры, процессов формирования и развития основных течений в области искусства (ПК-14);

* способностью к формированию личных позиций и выражению своего отношения к поискам и течениям в современном искусстве (ПК-15); знанием выдающихся произведений мировой и отечественной литературы, музыки, театра, кино и телевидения, способностью провести профессиональный и аргументированный анализ их художественных особенностей (ПК-16);

* способностью постоянно совершенствовать знание и владение русским языком и искусством речи, способностью применять эти знания в повседневной практике и творческой деятельности (ПК-17);

* способностью постоянно совершенствовать знания иностранных языков, как средства активной коммуникации в современном обществе, в том числе для возможности ознакомления с первоисточниками в области профессиональной деятельности, культуры и изобразительного искусства, для расширения сферы профессиональной и творческой деятельности (ПК-18);

* способностью к работе в многонациональном коллективе, способностью работать в качестве руководителя подразделения, лидера группы сотрудников, формировать цели команды, принимать решения в ситуациях риска, учитывать цену ошибки, вести обучение и оказывать профессиональную помощь сотрудникам (ПК-19);

* способностью на научной основе организовать свой труд, самостоятельно оценить результаты своей деятельности, способностью к проведению самостоятельной творческой, методической и научно- исследовательской работы (ПК-20);

* владением основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации, навыками работы с компьютером, как средством накопления и управления информацией (ПК-21).

3.3. Выпускник по специализации № 1 "Художник-живописец (станковая живопись)", должен обладать следующими профессионально-специализированными компетенциями (ПСК):

в области художественно-творческой деятельности:

* свободным владением техниками и технологиями изобразительного искусства в области живописи и рисунка; техниками и технологиями изобразительного искусства в области станковой, церковно-исторической живописи (ПСК-1);

* способностью к созданию на высоком профессиональном уровне авторских произведений в области изобразительного искусства - станковой, церковно-исторической живописи, используя чувственно-художественное восприятие окружающей действительности, образное мышление и умение выражать свой творческий замысел средствами изобразительного искусства (ПСК-2);

* способностью наблюдать, анализировать и обобщать явления окружающей действительности через художественные образы для последующего создания художественного произведения в области изобразительного искусства - станковой, церковно-исторической живописи (ПСК-3);

* способностью профессионально применять художественные материалы, техники и технологии, применяемые в творческом процессе художника-живописца, живописи (ПСК-4);

* способностью применять в своей творческой работе полученные теоретические знания в области перспективы, анатомии, теории и истории искусств и мировой материальной культуры (ПСК-5);

* способностью использовать в творческой практике знания основных произведений мировой и отечественной драматургии, особенностей развития русского и мирового искусства, мировой культуры и быта, знания особенностей исторического развития стилевых течений (ренессанс, классицизм, барокко, рококо, готика) в архитектуре, искусстве (ПСК-6);

* способностью демонстрировать владение техникой и технологией монументального и (или) сценического макетирования (ПСК-7);

* способностью демонстрировать лидерские качества, работать в творческом коллективе с другими соавторами и исполнителями в пределах единого художественного замысла в целях совместного достижения высоких качественных результатов деятельности в области изобразительного искусства - станковой, монументальной, театрально-декорационной, церковно-исторической живописи (ПСК-14);

* способностью использовать архивные материалы и другие источники в творческом процессе художника - живописца (ПСК-15);

* способностью формулировать изобразительно, устно или письменно свой творческий замысел, аргументировано изложить идею авторского произведения и процесс его создания (ПСК-16);

* техникой безопасности при работе с художественными материалами, на строительных лесах, сценической площадке и в съемочных павильонах (ПСК-17);

в области педагогической деятельности:

* способностью преподавать основы изобразительного искусства (рисунок, живопись, композиция) и смежные с ними вспомогательные дисциплины в области станковой, монументальной, театрально- декорационной, церковно-исторической живописи в образовательных учреждениях высшего, среднего профессионального и дополнительного образования, а также в рамках образовательных программ повышения квалификации и переподготовки специалистов данного направления (ПСК-18);

* способностью осуществлять процесс обучения теоретическим и (или) практическим дисциплинам в области изобразительного искусства - станковой, монументальной, театрально-декорационной, церковно- исторической живописи используя психолого-педагогические и методические основы научной теории и художественной практики (ПСК-19);

* способность использовать традиционные и инновационные подходы к процессу профессионального обучения и воспитания личности в области изобразительного искусства - станковой, монументальной, театрально- декорационной, церковно-исторической живописи (ПСК-20);

* способностью в доступной и доходчивой форме донести до обучающихся пластическую задачу, поставленную перед ними в учебном или творческом задании, умением на практике показать и исправить их ошибки (ПСК-21);

* способностью обучить учащихся практическому владению техниками, технологиями и материалами станковой, монументальной, театрально- декорационной живописи и иконописи (ПСК-22);

* способностью разрабатывать образовательные программы в области изобразительного искусства (станковой, монументальной, театрально- декорационной, церковно-исторической живописи) и смежных с ним вспомогательных дисциплин, нести ответственность за их реализацию в соответствии с учебным планом и графиком учебного процесса, формировать систему контроля качества образования, развивать у обучающихся потребность творческого отношения к процессу обучения (ПСК-23);

* способностью создавать необходимые условия для личностного, духовно-нравственного, художественно-эстетического и профессионального развития обучающихся, готовя их к осознанному выбору и выполнению определённых ролей и функций в обществе (ПСК-24);

* способностью использовать полученные в процессе обучения знания и навыки для формирования у учащихся широкого кругозора и интереса к изучению отечественной культуры и искусства (ПСК-25);

в области художественно-просветительской деятельности:

* способностью владеть в письменной и устной форме методиками формирования художественно-эстетических взглядов общества в области культуры и изобразительного искусства (станковой, монументальной, театрально-декорационной, церковно-исторической живописи) (ПСК-26);

* способностью использовать приобретенные знания для популяризации изобразительного искусства (станковой, монументальной, театрально- декорационной, церковно-исторической живописи) и других видов художественного творчества - проводить экскурсии, выступать с лекциями, сообщениями, формировать выставки, экспозиции (ПСК-27);

* способностью дать профессиональную консультацию, провести художественно-эстетический анализ, оценку художественного произведения и явлений в современном изобразительном искусстве и художественном творчестве (ПСК-28);

* способностью взаимодействовать с многонациональным академическим профессиональным сообществом, в интересах освещения фундаментальных и прикладных исследований в сфере изобразительного искусства - станковой, монументальной, театрально-декорационной, церковно-исторической живописи (ПСК-29);

* способностью через работу в творческих союзах и объединениях влиять на формирование эстетических взглядов и развитие профессиональных навыков у молодого поколения художников - живописцев (ПСК-30).

4. Содержание и организация образовательного процесса

4.1Календарныйучебный график

II. Сводные данные по бюджету времени (в неделях) курсы Теоретич. Обучение Экзамен. сессии Учебная практика Преддиплом.практика Дипломные работы Каникулы ВСЕГО I 29 5 9 9 52 II 29 5 9 9 52 III 29 5 9 9 52 IV 29 5 9 9 52 V 29 5 9 9 52 VI 37 10 42 Всего 145 25 36 9 37 55 307

4.2 Рабочий учебный план №п/п Наименование дисциплин Зачетные единицы Часы Аудиторные занятия Самостоятельная работа Зачеты Экзамены Распределение по курсам и семестрам Трудоемкость ФГОС Трудоемкость 1-й семестр 2-й семестр 3-й семестр 4-й семестр 5-й семестр 6-й семестр 7-й семестр 8-й семестр 9-й семестр 10-й семестр Количество недель 14 15 14 15 14 15 14 15 14 15 С.1 Гуманитарный, социальный и экономический цикл 54 1944 Базовая часть 35 1260 С1.Б.01 История 8 288 174 114 1,3 2,4 3 3 3 3 С1.Б.02 Философия 5 180 87 93 3 4 3 3 С1.Б.03 Психология и педагогика 5 180 58 122 9 2 2 С1.Б.04 Русский язык и культура речи 3 108 58 50 8 2 2 С1.Б.05 Иностранный язык 10 360 232 128 1,2,3 4 4 4 4 4 С1.Б.06 Экономика 2 72 28 44 9 2 С1.Б.07 Правоведение 2 72 28 44 9 2 Вариативная часть 19 684 С1.В.01 История эстетических учений 5 180 87 93 5 6 3 3 С1.В.02 История религии и мифологии 5 180 73 107 8 2 3 Дисциплины по выбору С1.ДВ.01 Авторское право/История меценатства в России 4 144 28 116 10 2 С1.ДВ.02 Культурология/Второй иностранный язык 5 180 30 150 6 2 С.2 Мировая художественная культура 40 1440 Базовая часть 24 864 С2.Б.01 История отечественного искусства и культуры 10 360 232 128 1,3,5,7 2,8 2 2 2 2 2 2 2 2 С2.Б.02 История зарубежного искусства и культуры 10 360 260 100 1,3,5,7 2,8,9 2 2 2 2 2 2 2 2 2 С2.Б.03 История литературы 4 144 116 28 4,6 2 2 2 2 Вариативная часть 16 576 С2.В.01 Новейшие течения в современном искусстве 5 180 58 122 10 2 2 С2.В.02 История костюма и предметов быта 5 180 58 122 8 1 1 1 1 С2.В.03 Декоративно-прикладное искусство 3 108 58 50 10 2 2 С2.В.04 Художник в мире культуры 3 108 58 50 8 2 2 С.3 Профессиональный цикл 172 6192 Базовая часть 106 3816 С3.Б.01 Рисунок 43 1548 1160 388 10 8 8 8 8 8 8 8 8 8 8 С3.Б.02 Живопись (общий курс) 18 638 464 174 8 8 8 8 С3.Б.03 Композиция (общий курс) 4 144 116 28 2 2 2 2 С3.Б.04 Композиция станковой живописи 7 274 232 42 10 2 2 3 3 3 3 С3.Б.05 Техника живописи и технология живописных материалов 6 216 116 100 2,4 2 2 2 2 С3.Б.06 Копирование произведений искусства 8 288 116 172 8 2 2 2 2 С3.Б.07 Перспектива 8 288 116 172 1,2,3,4 2 2 2 2 С3.Б.08 Пластическая анатомия 8 288 58 230 1,2,3,4 1 1 1 1 С3.Б.09 Методика преподавание дисциплин изобразительного искусства 2 72 58 14 8 2 2 С3.Б.10 Безопасность жизнедеятельности 2 72 58 14 2 2 2 Специализация 54 1944 С3.Б1.01 Живопись 42 1512 870 642 10 10 10 10 10 10 10 С3.Б1.02 Теория станковой композиции 2 72 58 14 6 2 2 С3.Б1.03 Техника станковой живописи и технология материалов станковой живописи 6 216 174 42 10 2 2 2 2 2 2 С3.Б1.04 Копирование произведений станковой живописи 2 72 58 14 10 1 1 1 1 С3.Б1.05 Техника профессиональной безопасности 2 72 58 14 6 2 2 Вариативная часть 12 432 С3.В.01 Ознакомительный курс техники и технологии монументальной живописи 4 144 116 28 4 2 2 2 2 С3.В.02 Методика организации учебных постановок 2 72 58 14 10 2 2 С3.В.03 Академический рисунок 6 216 58 158 4 1 1 1 1 С.4 Физическая культура 2 400 С4 Физическая культура 2 400 400 2,4,6 4 4 4 4 6 4

4.3. Аннотации к программам учебных дисциплин, практик.

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: формирование у обучающихся целостного представления о содержании, основных этапах и тенденциях развития мирового исторического процесса, понимания многообразия современного мира и необходимости диалога между представителями разных культур, умения анализировать и оценивать события прошлого и настоящего, определять свое отношение к ним.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: теоретические основы исторической науки, фундаментальные концепции и принципы, на которых они построены; движущие силы и закономерности мирового исторического процесса; главные события, явления и проблемы всемирной истории; основные этапы, тенденции и особенности развития мирового исторического процесса; хронологию, основные понятия, определения, термины и ведущие мировоззренческие идеи курса; основные труды крупнейших отечественных и зарубежных историков, о школы и современные концепции в историографии;

уметь: выявлять и обосновывать значимость исторических знаний для анализа и объективной оценки фактов и явлений мировой истории; определять связь исторических знаний со спецификой и основными сферами деятельности; извлекать уроки из истории и делать самостоятельные выводы по вопросам ценностного отношения к историческому прошлому;

владеть: навыками работы с исторической картой, научной литературой, написания рефератов, докладов, выполнения контрольных работ и тестовых заданий; аргументации, ведения дискуссии и полемики.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 8 зачетных единиц, 288 академических часов, в том числе 174 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3,4 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

8 288 1,3 семестр

2,4 семестр Аудиторные занятия

174 Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Философия"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: сформировать представление о философской картине мироздания, смысле, сущности и назначении жизни человека, а также о многообразии форм человеческого знания, соотношении истины и заблуждения, рационального и иррационального в человеческой жизнедеятельности, особенностях функционирования знания в современном обществе, о духовных ценностях, их значении в творчестве и повседневной жизни, уметь ориентироваться в них. Понимать роль науки в развитии цивилизации. Быть знакомыми с важнейшими областями и этапами развития философского и социально-гуманитарного знания, основными научными школами, направлениями, концепциями, источниками и приемами работы с ним. Иметь представление о сущности сознания, его взаимоотношении с бессознательным, роли сознания и самосознания в поведении, общении и деятельности людей, формировании личности. Понимать смысл взаимоотношения духовного и телесного, биологического и социального в человеке, отношения человека к природе и возникающих в эпоху технического развития противоречий, имеющих глобальный характер.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: предмет, структуру, метод и функции философии; основные понятия и категории современной философии; основные принципы классической и неклассической диалектики; смысл культурно-исторического творчества человека;

уметь: объяснять основной круг философских поблеем, логику формирования и развития философской мысли, раскрывать фундаментальные способы усвоения и осмысления ключевых философских проблем; анализировать общее и особенное в характере и способах решения философских проблем, использовать полученные знания в изучении дисциплин естественнонаучного цикла, в изучении социологии, политологии, культурологи

владеть: умениями оценивать достижения культуры на основе знания национальных особенностей философских направлений и школ; приемами философской рефлексии, способствующими формированию современной культуры мышления; навыками правильного использования методов формально-логического мышления в профессиональной деятельности.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетных единиц, 180 академических часов, в том числе 87 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 3, 4 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

4 180 3 семестр

4 семестр Аудиторные занятия

87

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Психология и педагогика"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: знакомство с ведущими концепциями и идеями в области психологии и педагогики, что способствует повышению профессиональной, психологической и педагогической культуры студентов. Овладение психологическими и педагогическими знаниями и умение применять их в практике творческой, повседневной и личной жизни - основная цель данного гуманистически ориентированного курса.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные понятия и категории психологии и педагогики; функции психологии и педагогики в обществе и в рамках конкретной профессиональной деятельности; новые подходы к решению современных проблем общества, с точки зрения психологии и педагогики; формы, средства и методы осуществления педагогической деятельности; факторы, влияющие на успешность деятельности человека в учебном процессе и профессиональной работе;

уметь: учитывать различные контексты (социальный, культурный, национальный), в которых протекает процесс обучения, воспитания и социализации; бесконфликтно общаться с различными субъектами педагогического процесса; использовать психологические знания для адаптации человека к окружающей среде; применять психологические и педагогические знания на практике - самостоятельно провести психолого-педагогический анализ ситуации; дать психологическую характеристику личности по параметрам темперамента, акцентуированности, способностей; интерпретировать собственные психические состояния и владеть элементарными приемами саморегуляции; владеть элементарными навыками анализа учебно-воспитательных ситуаций, определять и решать педагогические задачи;

владеть: способностью к деловым коммуникациям в профессиональной сфере; способностью работать в коллективе; системой понятий и категорий психологии личности и группы, приемами самостоятельной работы с литературными источниками в рамках психологической проблематики; приемами воздействия на личность и коллектив.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетных единиц, 180 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9,10 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

5 180 9 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Русский язык и культура речи"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса

Курс "Русский язык и культура речи" является одной из базовых образовательных дисциплин, предназначенных для обучения студентов. Основной целью дисциплины является повышение речевой культуры учащихся, обогащение их индивидуального языкового опыта, развитие языковой личности.

Настоящий курс нацелен на повышение уровня практического владения современным русским литературным языком специалистов вуза художественного профиля - в разных сферах функционирования русского языка, в письменной и устной его разновидностях. Овладение новыми навыками и знаниями в этой области и совершенствование имеющихся неотделимо от углубления понимания основных характерных свойств русского языка как средства общения и передачи информации, а также расширения общегуманитарного кругозора, опирающегося на владение богатым коммуникативным, познавательным и эстетическим потенциалом русского языка.

Задачи курса

Задачи курса состоят в формировании у студентов творческих специальностей следующих основных навыков, которые должен иметь художник-профессионал для успешной работы по своей специальности и как член общества - для успешной коммуникации в самых различных сферах - бытовой, юридически-правовой, научной, политической, социально-государственной:

- умение продуцировать связные, правильно построенные монологические тексты на разные темы в соответствии с коммуникативными намерениями говорящего и ситуацией общения;

- участие в диалогических и полилогических ситуациях общения, установление речевого контакта, обмен информацией с другими членами языкового коллектива, связанными с говорящим различными социальными отношениями.

Этими навыками носитель современного русского языка должен свободно владеть и в устной, и в письменной форме. Они охватывают не только принципы построения монологического и диалогического текста, но и правила, относящиеся ко всем языковым уровням, - фонетическому (орфоэпии, орфографии), лексическому (сочетаемости слов, выбору синонимов и др.), грамматическому (словообразованию, морфологии, синтаксису и пунктуации). Знание того или иного элемента системы языка включает его правильное употребление (выбор и комбинацию с другими элементами) при продуцировании речи и интерпретацию - при понимании речи.

Достижению поставленных целей служит решение конкретных задач курса:

- познакомить учащихся с базовыми понятиями курса (язык, речь, культура, культура языка, культура речи, языковая норма, типы (типология) норм русского языка);

- дать представление о месте русского языка в системе языков мира;

- дать характеристику типам речи (типологии речи), рассказать об особенностях, отличительных чертах устной и письменной речи;

- раскрыть суть понятий "литературный язык" и "нелитературные формы языка"; нормативные и ненормативные средства языка;

- дать представление об основных (базовых) функциональных стилях русского языка, дать более глубокие представления о том, что такое научный стиль (язык науки), научная терминология, чем термин отличается от нетерминологической лексики.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины обучающийся должен

знать: понятийно-терминологический аппарат курса, методически целесообразный объем лингвистического материала: нормы современного русского литературного языка, принципы и правила эффективного ведения диалога и построения монологического высказывания, правила этики и культуры речи;

уметь: ориентироваться в разных ситуациях общения, соблюдать основные нормы современного русского литературного языка, создавать профессионально значимые речевые произведения, отбирать материал для реферативного исследования, использовать знания по культуре речи в учебных, бытовых, профессиональных и других жанрах в различных коммуникативных ситуациях;

владеть: профессионально-коммуникативными умениями, различными видами монологической и диалогической речи, навыками самоконтроля, самокоррекции и исправления ошибок в собственной речи, навыками осознания собственных реальных речевых возможностей для личностного, жизненного и профессионального становления.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетные единицы, 108 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 8 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

3 108 8 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Иностранный язык"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: практическое владение разговорно-бытовой речью и языком специальности для активного применения иностранного языка, как в повседневном, так и в профессиональном общении.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: базовую терминологическую лексику, базовые лексико-грамматические конструкции и формы;

уметь: использовать знание иностранного языка в профессиональной деятельности, профессиональной коммуникации и межличностном общении;

владеть: навыками поиска профессиональной информации, реферирования и аннотирования.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 10 зачетных единиц, 360 академических часов, в том числе 232 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3,4 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

10 360 1,2,3 семестр

4 Аудиторные занятия

232

семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Экономика"

I. Цель изучения дисциплины.

Курс "Экономика", предназначенный для студентов художественных вузов и факультетов, существенно отличается от существующей программы для экономических вузов. Основной целью курса является ознакомление студентов с историческими аспектами развития экономической науки и основными процессами и закономерностями экономической жизни современного общества в условиях рыночной экономики.

Кроме того, данный курс нацелен на повышение уровня знаний студентов в основах авторского права, маркетинга и менеджмента в сфере художественного творчества, особенностей существования и развития рынка изобразительного искусства.

Цель курса

Целью освоения дисциплины "экономика" является приобретение студентами различных компетенций, связанных с изучением объективных законов ведения хозяйства и рационального поведения хозяйствующих субъектов на различных уровнях и различных исторических эпохах.

Задачи курса

Задачами освоения дисциплины являются формирования устойчивых знаний общих экономических законов общественных действий людей в процессе производства, распределения, обмена, потребления материальных благ и услуг на микро, макро и мировом уровне; развитие практических навыков в освоении методов изучения хозяйственной жизни общества, для дальнейшего использования полученных знаний при освоении гуманитарных, социальных и экономических циклов и учебных дисциплин.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: закономерности и этапы исторического процесса становления и развития экономической мысли, основные события и процессы мировой и отечественной экономической истории, место и роль своей страны в истории человечества и в современном мире, основные понятия и модели неоклассической и институциональной микроэкономической теории, макроэкономики и мировой экономики, основные макроэкономические показатели и принципы их расчета;

уметь: применять понятийно-категориальный аппарат, основные законы гуманитарных и социальных наук в профессиональной деятельности, применять методы и средства познания для интеллектуального развития, повышения культурного уровня, профессиональной компетенции, использовать экономический инструментарий для анализа внешней и внутренней среды бизнеса (организации); для успешного овладения дисциплиной "экономика" необходимы знания направления развития авторского права и творческой деятельности на рынке изобразительного искусства и художественных технологий;

владеть: навыками целостного подхода к анализу проблем общества;

навыками выражения своих мыслей и мышления в межличностном и деловом общении, экономическими методами анализа поведения потребителей, производителей, собственников ресурсов и государства, культурой мышления, способностью к обобщению, анализу, восприятию информации; умением анализировать социально-значимые проблемы и процессы, происходящие в обществе, и прогнозировать возможное их развитие в будущем; способностью собрать и проанализировать исходные данные, необходимые для расчета экономических и социально-экономических показателей, характеризующих деятельность хозяйствующих субъектов; способностью на основе типовых методик и действующей нормативно-правовой базы рассчитать экономические и социально-экономические показатели, характеризующие деятельность хозяйствующих субъектов.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 28 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 9 семестр

Аудиторные занятия

28

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Правоведение"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса состоит в овладении студентами знаниями в области права, выработке позитивного отношения к нему, в рассмотрении права как социальной реальности, выработанной человеческой цивилизацией и наполненной идеями гуманизма, добра и справедливости.

Задачи курса состоят в выработке умения понимать законы и другие нормативные правовые акты; обеспечивать соблюдение законодательства, принимать решения и совершать иные юридические действия в точном соответствии с законом; анализировать законодательство и практику его применения, ориентироваться в специальной литературе.

В системе социогуманитарного образования курс "Правоведение" способствует пониманию содержания неотъемлемых и неотчуждаемых прав и свобод человека, выражающихся в том, что государство связано ими и не должно по своему усмотрению отменять или ограничивать их. Будучи непосредственно действующими, права и свободы человека и гражданина определяют смысл, содержание и применение права, деятельность органов государственной власти, органов местного самоуправления и обеспечиваются правосудием. Провозглашена ответственность государства за реализацию политических, экономических, социальных и иных возможностей личности, за создание условий, обеспечивающих достойную жизнь и свободное развитие человека.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: концептуальные основы и категориальный аппарат теории государства и права, основы конституционного устройства РФ, гарантии и защиту прав и свобод человека и гражданина, основы гражданского права РФ, основы трудового законодательства РФ, основы семейного права РФ, основы административного и уголовного права РФ, основы экологического права РФ, основы информационного права РФ;

уметь: толковать и применять законы и иные нормативные правовые акты анализировать, оценивать правоотношения, квалифицировать юридические факты и обстоятельства; принимать решения и совершать юридические действия в точном соответствии с законом; четко представлять сущность, характер и взаимодействие правовых явлений; правильно составлять и оформлять юридические документы; ориентироваться в юридической литературе; использовать нормативные акты, регулирующие профессиональную деятельность;

владеть: навыками применения законов и иных нормативных правовых актов; навыками анализа юридических фактов и обстоятельств; навыками составления юридических документов; навыками работы с юридической литературой; навыками анализа правоприменительной и правоохранительной практики; навыками использования нормативных документов, регулирующих профессиональную деятельность.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 28 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72

9 семестр

Аудиторные занятия

28

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История эстетических учений"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: формирование у студента знаний об основных эстетических концепциях, сложившихся в истории философии, основных проблемах эстетики как особой философской дисциплины, изучающей проблемы художественного познания и отражения действительности. Предметом курса является эстетическая теория и многообразные историко-культурные формы эстетического сознания. Специфика курса предполагает знакомство с первоисточниками по истории философской мысли, поскольку эстетика является составляющей частью философского знания.

Задачи курса: освоение истории эстетической мысли; подробное изучение содержания самых значительных эстетических учений; освоение студентами основных категорий эстетики ("катарсис", "мимесис", "возвышенное", "совершенное" и др.), изучение центральных эстетических проблем (соотношение формы и содержания в искусстве; системное и случайное в искусстве; игровые элементы в искусстве; судьба базовых эстетических категорий в эпоху постмодернизма и др.); изучение эстетических проблем художественной композиции; изучение методов эстетической интерпретации; исследование связи эстетики с родственными гуманитарными дисциплинами: психологией, этикой, религиоведением, искусствознанием; знакомство с исследованиями эстетической деятельности с точки зрения естествознания; рассмотрение закономерностей художественного творчества.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: методы гуманитарных исследований; роль философско-эстетического знания в формировании культуры мышления; иметь представление о современных тенденциях искусствоведческих и эстетических исследований; основание методологии гуманитарных наук; основные источники и труды по истории эстетических учений; содержание основных эстетических концепций, их историко-философский контекст; суть и специфику эстетических теорий ХХ столетия; наиболее значимые труды философов в области эстетики и теории искусства; осознавать роль искусства в развитии общества; иметь представление о соотношении эстетического и этического; место эстетики в системе философского знания; ясно представлять себе целостную картину развития искусства как эстетического явления;

уметь: самостоятельно формировать эстетическое суждение, аргументировано обосновывать собственную эстетическую позицию; уметь выявлять основные эстетические проблемы и противоречия в искусстве; ясно представлять себе целостную картину развития эстетического знания; ясно представлять себе целостную картину развития культуры как социального явления; выявлять контекстуальные связи произведения искусства в историческом, философском, эстетическом, социокультурном аспектах;

выявлять контекстуальные связи произведения искусства в историческом, философском, эстетическом, социокультурном аспектах; выявлять связи произведения искусства с этикой, религией, социальными процессами; формировать художественно-модифицированную среду;

владеть: основами философско-эстетического анализа произведений искусства; критериями и методами эстетической оценки художественных артефактов; основами современных междисциплинарных гуманитарных подходов к интерпретации произведений искусства; методами анализа социально значимых проблем и процессов в искусстве; представлениями об эстетических принципах систематизации искусств; понятийным аппаратом эстетики; основами философско-эстетического анализа произведений искусства; основами современных междисциплинарных гуманитарных подходов к интерпретации произведений искусства; системой критериев для оценки произведения искусства с нравственно-религиозных позиций; методами аргументации эстетической позиции.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетных единиц, 180 академических часа, в том числе 87 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 5,6 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

5 180 5 семестр

6 семестр

Аудиторные занятия

87

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История религии и мифологии"

I. Цель изучения дисциплины.

Курс несет в себе базовые знания по истории мировых религий с акцентом на проблемах культуры и художественного творчества.

Цель курса: повышение общей религиоведческо-исторической культуры студентов; формирование целостного представления об истории религии с первобытных времен до настоящего времени; умение анализировать и ориентироваться в религиозной ситуации современности.

Задачи курса: освоение студентами понятийного аппарата, принципов и методов подхода к анализу истории религии; сформировать четкое понимание специфики архаических и древних религий; рассмотреть особенности исторического развития отдельных религий; показать эволюцию религиозных систем в связи и на фоне истории мировой цивилизации;

раскрыть взаимовлияние религии и искусства; ознакомить студентов с основными концепциями истории религии и ее последними достижения.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные категории и понятия истории религии; иметь представление о предмете и методах истории религии, о ее месте в системе наук; знать основные религии современности; иметь представление об основных источниках по древним, национальным и мировым религиям.

уметь: владеть историческим материалом; владеть системой знаний о возникновении, формировании и эволюции религии; отобрать и систематизировать фактический и понятийный материал; владеть методикой исследования исторического источника.

владеть: способностью работать в коллективе; навыками работы с библиотечными материалами, методикой поиска, систематизации и анализа изучаемого материала; методикой конспектирования изучаемого материала.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетных единиц, 180 академических часов, в том числе 73 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 6 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

5 180

6 семестр

Аудиторные занятия

73

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История отечественного искусства и культуры"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: развитие у студентов понимания незаменимой роли искусства в познании мира, формировании сознания, передаче духовного наследия от поколения к поколению, посредством исторической связи изобразительного искусства и архитектуры на примере последовательного изучения истории искусства.

Задачи курса: ознакомить студента со стилевой эволюцией, основными течениями и направлениями искусства, с творчеством наиболее характерных и выдающихся мастеров на примере произведений архитектуры, живописи и скульптуры (в контексте картины мира каждой эпохи); овладеть навыками художественно-стилистического анализа произведений, искусствоведческой терминологией, особенностями образного языка искусства; обучить работе с широким спектром искусствоведческой, справочной литературы и каталогами, основным принципам реферативной работы; формирование самостоятельности суждений при оценке произведений искусства.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: роль искусства и культуры в человеческой жизнедеятельности, развивать собственное художественное восприятие и вкус, постоянно стремиться к нравственному и эстетическому развитию; осознавать связь задач, художественных принципов искусства с духовно-нравственными ценностями, сформированными религиями; существующие религиозные, идейные, социальные, культурные взгляды, конструктивно взаимодействовать с представителями различных культур;

уметь: определять и анализировать основные вехи в истории искусств, стили и жанры мирового и отечественного искусства, анализировать художественные произведения любого рода, высказывать собственные обоснованные и аргументированные взгляды на современное состояние и перспективы развития искусства; использовать приобретенные знания для популяризации искусства: проводить экскурсии, выступать с лекциями, сообщениями, оформить выставку, экспозицию, организовать конкурс, фестиваль; дать профессиональную консультацию, проводить художественно-эстетический анализ и оценку явлений искусства; проводить экскурсии, выступать с лекциями, сообщениями, оформлять выставки, экспозиции;

владеть: способностью взаимодействовать с многонациональным академическим профессиональным сообществом, в интересах освещения фундаментальных и прикладных исследований в сфере искусства и образования;

методами исследования тенденций и закономерностей развития искусства, подготовки публикаций (статьи, эссе, методические рекомендации), выступлений с использованием современных социальных, психолого-педагогических и информационных технологий, радио, телевидения и иных технических средств коммуникаций;

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 10 зачетных единиц, 360 академических часов, в том числе 232 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 1-8 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

10 360 1,3,5,7 семестры

2,8 Аудиторные занятия

232

семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История зарубежного искусства и культуры"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: Формирование у студентов понимания роли искусства в познании мира, формировании сознания, передаче духовного наследия от поколения к поколению, освоение духовных, нравственных и эстетических доминант эпох, объединяющих творчество разных мастеров.

Задачи курса: ознакомить студента со стилевой эволюцией, основными течениями и направлениями зарубежного и отечественного искусства и культуры, с творчеством наиболее характерных и выдающихся мастеров разных эпох на примере произведений архитектуры, живописи и скульптуры (в контексте картины мира каждой эпохи); овладеть навыками художественно-стилистического анализа произведений, искусствоведческой терминологией, особенностями образного языка искусства; обучить работе с широким спектром искусствоведческой, справочной литературы и каталогами, основным принципам реферативной работы; формирование самостоятельности суждений при оценке произведений искусства.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные этапы (эпохи, стили, направления) в развитии

изобразительного искусства; исторические аспекты развития материальной культуры и быта; памятники мировой и отечественной архитектуры и культуры, имена и произведения выдающихся мастеров мирового и отечественного искусства; взаимодействие и связь между различными видами искусства; основные факты и закономерности историко-художественного процесса, роль искусства в развитии общества, влияние исторических событий на развитие искусства; значение художественного наследия в жизни современного общества; основные художественные течения в мировом, русском и современном искусстве; тенденции развития современного искусства и культуры в современном обществе;

уметь: анализировать на основе полученных знаний, конкретные

произведения искусства и художественные процессы из создания; анализировать и давать аргументированную оценку процессам, происходящим в современном искусстве; обосновывать и выражать свою позицию к историческому прошлому, культуре, искусству;

обосновать и доходчиво довести до аудитории пластическую и художественную идею своего произведения; использовать в творчестве и профессиональной деятельности полученные знания; использовать в творческом процессе, педагогической и просветительской деятельности знания в области мировой и отечественной живописи;

владеть: навыками работы с библиотечным материалом (словари,

каталоги, энциклопедии); методиками поиска и конспектирования изучаемого материала; навыками анализа художественного произведения; навыками работы в музеях и на выставках.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 10 зачетных единиц, 360 академических часов, в том числе 260 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1-9 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

10 360 1,3,5,7 семестры

2,8,9 Аудиторные занятия

260

семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История литературы"

I. Цель изучения дисциплины.

История отечественной литературы

Цель курса: формирование широких историко-филологических подходов к пониманию истории русской литературы; систематизация основных знаний по русской литературе.

Задачи курса: сформировать понимание особенностей и закономерностей истории русской литературы с момента ее возникновения и до современности; установить характер взаимосвязи культурного стиля эпохи и индивидуального стиля писателя; представить основные теоретические идеи и ключевые понятия курса, научные концепции; развить навыки анализа художественного произведения в контексте историко-культурного процесса.

История зарубежной литературы

Цель курса: формирование у студентов понимания роли литературы в познании мира, формировании сознания, передаче духовного наследия от поколения к поколению, освоение духовных, нравственных и эстетических доминант эпох, объединяющих творчество разных мастеров.

Задачи курса: дать базовые теоретические знания по предмету, помогающие раскрыть основные закономерности развития литературы; ознакомить студента со стилевой эволюцией, основными течениями и направлениями в литературе; сформировать у студентов навыки художественно-стилистического анализа литературных произведений, познакомить с научной терминологией, особенностями образного языка литературных произведений; обогатить внутренний мир студентов через развитие их эстетического вкуса, воображения, творческих и аналитических способностей; сформировать самостоятельность суждений при оценке литературных произведений.

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:

* владение культурой мышления, способностью к обобщению, анализу, критическому осмыслению, систематизации, прогнозированию, постановке целей и выбору путей их достижения, умение анализировать логику рассуждений и высказываний:

* способность свободно владеть литературной и деловой письменной и устной речью на русском языке, навыками публичной и научной речи, умением создавать и редактировать тексты профессионального назначения, владением одним из иностранных языков как средством делового общения;

* способность осознавать роль литературы и художественной культуры в человеческой жизнедеятельности, умение различать произведения литературы по виду, жанру и стилю, определять время и место их создания, анализируя их форму и содержание, развивать собственное художественное восприятие и вкус, постоянно стремиться к нравственному и эстетическому развитию;

* способность различать художественные особенности и исторические аспекты развития стилевых течений (ренессанс, классицизм, барокко, рококо, готика) в архитектуре, театре, изобразительном искусстве;

* способность к профессиональному анализу произведений изобразительного искусства, музыки, архитектуры, литературы, театра и кино);

* способность формировать собственное мировоззрение и философию эстетических взглядов на процессы, происходящие в современном обществе и искусстве на основе изучения исторических аспектов развития мировой культуры, религии, эстетики и философской мысли;

* способность определять и анализировать основные вехи в истории литературы и искусства, стили и жанры мирового и отечественного искусства, анализировать художественные произведения любого рода, высказывать собственные обоснованные и аргументированные взгляды на современное состояние и перспективы развития искусства;

* умение осознавать социальную, культурную значимость своей будущей профессии, обладать высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности;

* умение различать произведения литературы по виду, жанру и стилю определять время и место их создания, анализируя их форму и содержание

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные этапы (эпохи, стили, направления) в развитии

литературы; имена и произведения выдающихся мастеров мирового и

отечественного искусства; значение художественного наследия в жизни современного общества; основные художественные течения в мировом, русском и современном искусстве;

уметь: анализировать, на основе полученных знаний, конкретные произведения искусства; обосновывать и выражать свою позицию к историческому прошлому, культуре, искусству; оценивать достижения искусства и художественной культуры на основе знаний исторического процесса развития общества; использовать в творческом процессе, педагогической и просветительской деятельности знания в области мировой и отечественной истории и культуры; использовать полученные в процессе обучения знания и навыки для формирования широкого кругозора учащихся и развития интереса к изучению отечественной культуры и искусства;

владеть: навыками работы с библиотечным материалом; методами работы с современными электронными носителями информации; навыками анализа художественного произведения.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 4 зачетные единицы, 144 академических часа, в том числе 116 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 3-6 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

Дифф. зачет

Общая трудоемкость

4 144 4семестр

6 семестр Аудиторные занятия

116

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Новейшие течения в современном искусстве"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: ориентация студентов в важнейших проблемах развития изобразительного искусства XX - XXI в.в. во всех параметрах его существования и развития; показать комплексное освещение художественных процессов, смены художественных направлений и течений.

Задачи курса: показать основные этапы развития изобразительного искусства XX - XXI в.в.; выявить общие и специфические особенности традиций изобразительного искусства XX-XXI в.в.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные тенденции развития искусства XX века и перспективы

преемственности его форм в современных условиях; творчество ведущих мастеров изобразительного искусства XX века; типологические формы и течения искусства XX века;

уметь: дать характеристику специфики культурных традиций изобразительного искусства XX века; провести различие между основными жанрами и техническими стилями живописи XX века; анализировать и оценивать важнейшие проявления искусства XX века во вс?м его многообразии; работать со специальной литературой по проблемам изобразительного искусства XX века;

владеть: элементами культурно-исторического подхода к анализу

произведений искусства XX века; системой знаний о закономерностях развития изобразительного искусства XX века как единого процесса, связанного со всеми сторонами жизни; терминологической базой и основами понятий искусствоведения, культуроведения, литературоведения.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетных единиц, 180 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9-10 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

5 180 10 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"История костюма и предметов быта"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: ознакомление с историей предметов одежды и костюма в различные исторические и стилевые эпохи в единстве с окружающими человека предметами быта: мебелью, посудой, игрушками, оружием и т.п. Все в неотрывном представлении об идеале человека изучаемого времени, о его манерах, об этически и эстетических представлениях различных социальных слоев.

Задачи курса: привить будущим художникам представление о костюме, как о материальном выражении духовной жизни человека того или иного времени, о его эстетических и этических идеалах, выраженных в характерных чертах стиля, моды, вкусов и манер; показать все на конкретном археологическом, этнографическом, художественном и литературном материале; закрепить умение анализировать изображение прошлого (во фреске, живописи, культуре) и научить "переводить" увиденное на язык современной сцены.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: определения основных понятий: "одежда", "костюм", "стиль", "мода", "сезонные изменения", их взаимосвязь в создании той зримой характеристики, которую составляет костюм - комплекс определенным образом подобранных предметов одежды, обуви, украшений, прически, знаков различия и т.п.; стилевые, конструктивные, декоративные особенности, отличающие друг от друга не только костюм разных времен, но и костюмы форменные, ритуальные, специальные, репрезентативные, зрелищные, театральные;

уметь: анализировать: художественно - образную структуру и технико - технологические особенности костюма разных эпох и стилей.

владеть: навыками атрибуции, а также необходимой научной терминологией по специальности.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 5 зачетные единицы, 180 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 5-8 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

5 180 8 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Художник в мире культуры"

Курс несёт в себе знания в области проблем художественного творчества и культуры. Предметная область дисциплины включает изучение общих вопросов взаимоотношений между человеком и миром, проблем познания человеком своего места в мире вообще, а также в контексте своей деятельности и творческой активности.

Кроме того, данный курс нацелен на развитие собственного мышления, являющегося сущностной основой процесса художественного творчества.

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: получение широкого базового высшего образования, способствующего дальнейшему разностороннему развитию личности студента. Предметом курса является изучение основных проблем художественного творчества и культуры, их анализ и формирование собственного отношения к творчеству. Специфика курса предполагает приобретение умения понимать законы развития системы культурно-исторических знаний, основные этапы развития культуры и искусства, а также знакомство с ключевыми событиями и основными формами современного искусства; знаковыми произведениями и мастерами мирового и отечественного искусства.

Задача курса: развитие критического мышления у студента, связанного с выработкой умения понимать и анализировать процессы, происходящие в культуре и искусстве; обосновывать и выражать свою позицию на роль художника в процессе формирования культурных ориентиров; обосновывать и выражать свою мировоззренческую позицию к историческому прошлому культуры и искусства; ориентироваться в специальной литературе.

В системе социогуманитарного образования курс "Художник в мире культуры" способствует пониманию современной картины мира на основе овладения целостной системой культурно-исторических знаний и изучения основных этапов развития культуры и искусства. Курс знакомит с ключевыми событиями, основными формами и технологиями современного искусства, знаковыми произведениями и деятельностью крупнейших художников; развивает интерес к современному художественному процессу и вырабатывает навыки анализа произведений искусства.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения курса студент должен

знать: сущность и характер культурных процессов, происходящих в обществе, влияние исторических событий на развитие творческой личности художника и искусства в целом; основные художественные стили и течения в культуре и искусстве; ориентироваться в основных тенденциях и перспективах развития современного художественного процесса.

уметь: воспринимать, обобщать и анализировать информацию об окружающем мире в широком и конкретно-определённом контексте, ставить и выбирать пути решения задач, повышать культурный уровень и профессиональные компетенции, развивать собственное творческое видение, применять понятийный аппарат, основные закономерности гуманитарных наук в профессиональной деятельности.

владеть: культурой мышления, способностью к обобщению, анализу культурно-исторических и художественных проблем творчества, самостоятельному критическому осмыслению действительности, систематизацией и прогнозированием, логикой рассуждений и аргументацией высказываний, способностью формировать собственное мировоззрение и оценку современным явлениям культуры и искусства;

методиками поиска, систематизации, изучаемого материала; навыками работы с библиотечным материалом (словари, каталоги, энциклопедии); методами работы с современными электронными носителями информации; навыками коммуникации со свободным и уверенным использованием профессиональной терминологии.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетных единицы, 108 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 7-8 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

3 108

8 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Рисунок"

I. Цель изучения дисциплины.

В персональных творческих мастерских и для отдельных специализаций, входящих в ФГОС ВПО 071001 Живопись, характер конкретных заданий и учебных задач программы может меняться в зависимости от специфики подготовки специалиста данного профиля, что отражается ведущим педагогом в его учебно-методической программе.

Цель курса

Цели и задачи дисциплины "Рисунок" при обучении профессии "художник-живописец" вытекает из особенностей специфики этой профессии, по роду деятельности которой требуются не только огромные знания в области материальной культуры, литературы, театра и т.д., но и умение мыслить и, самое главное, выражать эти мысли на бумаге в рисунке и на холсте в живописи. От художника-живописца требуется универсальное умение рисовать буквально все: любой предмет, любой интерьер и, конечно, в совершенстве владеть рисованием человека, потому что главное в искусстве создания картины или любого творческого произведения - решать задачи образного построения всей композиции и характера его персонажей на основе собранного натурного материала.

Дисциплина Рисунок преподаётся и как самостоятельный жанр изобразительного творчества, и как основа профессиональной грамотности, необходимая для дальнейшей творческой работы выпускника по избранной специальности.

Обучение осуществляется через последовательное ознакомление с основными изобразительными системами, существующими в мировом изобразительном искусстве.

Художник должен уметь свободно осуществлять свои замыслы, изображая любые пространственные формы: отдельные предметы, архитектуру, пейзаж, человеческую фигуру и т.д.

Задачи курса

Специфика профессии "художник-живописец" (включая все специализации) и требования, предъявляемые к ней, заставляют обратить внимание на следующие вопросы в области обучения студентов рисунку:

1. Изучение головы человека - строение, пропорции; изучение человеческого лица - характер, мимика; использование этих знаний при рисовании без натуры (по памяти и воображению).

2. Изучение фигуры человека: пропорции, анатомическое строение тела человека, пластика, движение, жест, характер, человек в пространстве; изучение человеческой фигуры в костюме современном и историческом; влияние костюма на фигуру и характер человека, умение передавать графическим способом фактуры тканей складки драпировки и т.д.

3. Изучение конструкции предметов быта и их стилистических особенностей; использование этих знаний при рисовании без натуры (по памяти и воображению); умение изображать объемные предметы в различных пространственных ситуациях.

4. Изучение законов освещения и принципов изображения плоскостей в различных световых ситуациях; изучение законов освещения и принципов изображения характерных фактурных поверхностей при различном освещении.

Различные задачи, которые встают перед художником в творческом процессе, предполагают универсальность в выборе средств решения этих задач, т.е. владение различными способами выражения и различными техническими материалами: карандашом, углем, тушью, смешанной техникой и т.д.

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:

* владение культурой мышления, способность к обобщению, анализу, критическому осмыслению, систематизации, прогнозированию, постановке целей и выбору путей их достижения, умение анализировать логику рассуждений и высказываний;

* способность демонстрировать свободное владение выразительными средствами изобразительного искусства (рисунок, живопись, графика), способностью проявлять креативность композиционного мышления;

* способность собирать, анализировать, синтезировать и интерпретировать явления и образы окружающей действительности, способностью фиксировать свои наблюдения изобразительными средствами для создания произведений искусства;

* способностью создавать на высоком художественном уровне авторские произведения в области профессиональной деятельности.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: как использовать основные техники и материалы рисунка; законы линейной и воздушно - пространственной перспективы; овладевать навыками профессионального изображения натуры (живая модель) посредством рисунка; как логически обосновать построение формы и натуры в пространстве, размещение предметов на плоскости; выполнение зарисовок с натуры по памяти, наблюдению и представлению;

уметь: свободно владеть техниками и технологиями изобразительного искусства в области рисунка; создать авторское произведение на высоком профессиональном уровне; наблюдать, анализировать, обобщать явления окружающей действительности через художественные образы; применять в своей творческой работе полученные теоретические знания в области перспективы, пластической анатомии; использовать знания основных произведений мирового и отечественного искусства и культуры; пользоваться архивными материалами; в соответствии с замыслом произведения собрать натурный материал;

владеть: практическими навыками работы над этюдом; методами общения с окружающими для поиска модели; различными техниками рисунка и наброска; навыками изучения и копирования выдающихся произведений искусства; опытом работы над натурными постановками, в том числе длительными.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 43 зачетные единицы, 1548 академических часов, в том числе 1160 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1-10 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

просмотр

экзамен Общая трудоемкость

43 1548 1- 9 семестры

10 семестр Аудиторные занятия

1160 Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Живопись"

I. Цель изучения дисциплины.

Специфика преподавания живописи в персональных творческих мастерских и для отдельных специализаций, входящих в ФГОС ВПО 071001 Живопись, разрабатывается вузом и отражается ведущим педагогом в Учебно-Методическом Комплексе.

Цель курса

Учебная дисциплина Живопись рассматривается не только как самостоятельный жанр изобразительного творчества, но и как необходимая основа формирования у обучающегося художественной культуры в различных видах изобразительной деятельности.

Обучение строится путём практического освоения основных изобразительных систем и методов, существующих в мировом изобразительном искусстве, что позволяет учащимся приобрести опыт творческого отношения к натуре и её интерпретации в ходе решения различных художественных задач, выполняемых в процессе обучения.

Цель учебной дисциплины Живопись - становление композиционного мышления, усвоение закономерностей построения цветовых отношений в решении колористических задач при выполнении учебно-творческих заданий.

Обучение живописи в высшей художественной школе направлено на воспитание художника-живописца, обладающего высоким профессиональным мастерством и изобразительной культурой.

Цели и задачи дисциплины Живопись при обучении профессии "художник-живописец" вытекают из специфики этой профессии, по роду деятельности которой требуются не только огромные знания в области материальной культуры, литературы, театра и т.д., но и умение мыслить и, самое главное, выражать эти мысли средствами изобразительного искусства. Основной формой обучения живописи является работа с натуры в мастерской и на воздухе в условиях пленэра.

Процесс обучения живописи включает в себя все элементы изобразительного языка - композицию, рисунок, задачи пластического, цветового, тонального и пространственного решения холста.

Холст уже сам собой должен являть эстетическую ценность, где красочная красота поверхности холста, гармония, качество красок, связь красок в холсте приобретает большое самостоятельное значение. Обязательным условием для всех учебных заданий по живописи является ясность поставленной задачи. Постановки должны быть ясными по направленности освещения, по общему тону (количества света на постановке), гармоничными по цветовому сочетанию и общему состоянию.

Задачи курса

Специфика профессии "художник-живописец" и требования, предъявляемые к ней, заставляют обратить внимание на следующие вопросы в области обучения студентов живописи:

Изучение законов реалистической цвето-тональной живописи в условиях работы над постановками в аудитории и на пленэре, использование этих знаний в своем творчестве.

Изучение законов освещения и принципов изображения плоскостей в различных световых ситуациях; изучение законов освещения и принципов изображения характерных фактурных поверхностей при различном освещении.

Изучение фигуры человека: пропорции, анатомическое строение тела человека, пластика, движение, жест, характер, человек в пространстве среды;

Изучение человеческой фигуры в костюме современном и историческом; влияние костюма на фигуру и характер человека (пропорции, особенности тканей и различных материалов); умение правильно передавать фактуры тканей, складки, драпировки, и т.д.

Различные задачи, которые встают перед художником в творческом процессе, предполагают универсальность в выборе средств решения этих задач, т.е. владение различными способами выражения и различными техническими средствами и материалами живописи.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: историю мировой и отечественной живописи; произведения выдающихся художников; технологию проведения подготовительного процесса при создании станковой картины; технологические особенности материалов; особенности различных стилевых течений в живописи; методику сбора подготовительного материала для картины; теорию зрительного восприятия картинной плоскости; основы психологии художественного творчества; технику профессиональной безопасности;

уметь: на практике применять полученные теоретические знания в сво?м творчестве и профессиональной деятельности; разбираться в качестве

живописных и вспомогательных материалов, применяемых для создания картины; собрать подрамник, натянуть и подготовить холст для работы; в соответствии с замыслом произведения собрать натурный материал; выполнить картон для картины; последовательно и планомерно вести работу над картиной; соблюдать технологические процессы и при?мы при создании картины; поставить учебную постановку, определить цели и пластические задачи постановки;

владеть: практическими навыками проведения подготовительного процесса при создании картины; методами общения с окружающими для поиска модели при работе над художественным произведением; навыками работы над этюдом; различными техниками рисунка и наброска; методиками работы с изобразительным и текстовым материалом при создании картины;

навыками изучения и копирования выдающихся произведений искусства; техникой работы на современных электронных носителях информации; навыком и опытом работы над натурными постановками.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 60 зачетных единиц, 2150 академических часов, в том числе 1334 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 1 - 10 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

просмотр

экзамен Общая трудоемкость

60 2150 1 - 9 семестры

10 семестр Аудиторные занятия

1334

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Композиция" (общий курс)

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса

Учебная дисциплина "Композиция" рассматривается в учебном процессе подготовки специалиста как основа для его дальнейшего самостоятельного художественного творчества и как необходимая составляющая при формировании у обучающегося высокой художественной культуры в различных видах изобразительной деятельности.

Обучение строится путём практического освоения основных изобразительных систем и методов, существующих в мировом изобразительном искусстве, что позволяет учащимся приобрести опыт

творческого отношения к натуре и её интерпретации в ходе решения различных художественных задач, выполняемых в процессе обучения.

Задачи курса: становление композиционного мышления обучающегося, усвоение им этапов и закономерностей создания самостоятельного творческого произведения. Обучение композиции в высшей художественной школе направлено на воспитание художника-живописца, обладающего высоким профессиональным мастерством и изобразительной культурой.

При обучении профессии "художник-живописец" задачи вытекают из специфики самой профессии и осваиваемой специализации, где по роду деятельности требуются не только знания в области материальной культуры, литературы, театра и т.д., но и умение мыслить, наблюдать жизнь и, самое главное, выражать эти мысли в своих творческих произведениях средствами изобразительного искусства.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные законы зрительного восприятия произведения искусства; основные законы композиционного построения изображения на картинной плоскости художественные материалы и техники, применяемые в композиции; методику сбора подготовительного материала при работе над

композицией; основы теории перспективы и пластической анатомии; основы психологии художественного творчества; основные правила безопасности профессиональной деятельности;

уметь: применять знания законов композиции, перспективы и пластической анатомии в своей практической и творческой работе; выражать свой творческий замысел средствами изобразительного искусства; ч?тко соблюдать технологические процессы в художественном творчестве; наблюдать, анализировать и обобщать явления окружающей действительности через художественные образы для последующего создания

художественного произведения; уметь мыслить нестандартно и образно; изложить устно или письменно творческий замысел, идею своего произведения и процесс его создания; преподавать основы изобразительного искусства и смежные с ним вспомогательные дисциплины в образовательных учреждениях, а также в рамках образовательных программ повышения квалификации специалистов данного направления; организовывать активный познавательный и творческий процесс;

владеть: разнообразными техническими и технологическими при?мами творческого процесса при создании художественного произведения; техниками и технологиями живописи, рисунка, наброска, штудий; методиками сбора подготовительного материала и работы над композицией; навыками работы с натурными постановками, как короткими, так и длительными методиками преподавания дисциплин изобразительного искусства; навыками общения с аудиторией и ведение дискуссий на темы искусства; методиками формирования художественно-эстетических взглядов и популяризации изобразительного искусства.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 4 зачетные единицы, 144 академических часов, в том числе 116 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3,4, семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

просмотр

экзамен Общая трудоемкость

4 144 1,2,3,4, семестры

Аудиторные занятия

116 Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Композиция станковой живописи"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса.

Основной целью курса "композиции" является более углублённые знания и навыки, полученные на первом и втором курсах. Изучение теории композиции, композиционных возможностей изобразительных средств для разрешения композиционных задач; разрешение средствами композиции (через систему специальных заданий) смысловых, образных, выразительных задач; изучение классических композиционных решений (теоретическое и через систему заданий по копированию); организация работы над композицией от выбора темы через сбор необходимого материала к готовой композиционной форме; синтез изобразительных искусств.

С третьего курса студенты выбирают творческую мастерскую, в которой будут проходить обучение, подчиняясь требованиям руководителя и преподавателей творческой мастерской.

Задачи курса.

В задачу курса входит построение учебного процесса таким образом, чтобы студенты закрепляли ранее полученные знания в практической работе. Главным образом, в программу курса "композиции" входит работа над созданием сюжетного произведения, которую предваряет подготовительный процесс: натурные наброски и этюды, поиски композиционной схемы, композиционный эскиз, картон. Способность работать над созданием сюжетной картины является основным показателем уровня композиционного мышления, умения моделировать пластическую ситуацию. Однако, в исключительных случаях, студенты могут выбрать иной жанр для отчёта и аттестации по дисциплине "композиция". Это может быть пейзаж, портрет или натюрморт, но при том, должна ясно прослеживаться продуманная композиционная задача, и работа не должна носить случайный, этюдный характер.

Основной задачей курса является формирование индивидуальной, творческой личности художника, способного создавать произведения, имеющие художественную ценность, обладающего активной гражданской позицией и способного к культурно-просветительской деятельности

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: законы композиции, так как они универсальны и не зависят от эпохи и стиля, меняются только изобразительные задачи, композиционные свойства и методы, продиктованные своеобразием каждой конкретной эпохи. Даже в один исторический период в разных обществах возникают различные изобразительные системы, обусловленные отличающимся мировоззрением, национальными особенностями и природными факторами; ккомпозиционные средства и методы;

уметь: понимать и владеть средствами изображения: точка, линия, силуэт, пятно и мазок. Изобразительные средства являются для художника "строительным материалом". Надо уточнить, что это, именно изобразительные средства, а не композиционные, поскольку, вышеперечисленные элементы участвуют в формировании изображения на плоскости; наблюдая и изучая мелочи, детали, уметь собрать всё в единое целое и подчинить художественному замыслу; анализировать художественное произведение;

владеть: навыками первоначального опыта в подготовительных этапах работы над исполнением художественного произведения; способами нахождение наиболее выразительного композиционного решения; навыками разработки цвето-тональных эскизов, в которых устанавливается "крупное" цветовое решение будущей работы; навыками распределения цвето-тональных планов на плоскости; навыками первоначального опыта в подготовительных этапах работы над исторической картиной.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 7 зачетных единиц, 274 академических часа, в том числе 232 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 5 - 10 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

Просмотр/Зачет

экзамен Общая трудоемкость

7 274 5,6,7,8,9 семестры

10 семестр Аудиторные занятия

232 семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Техника живописи и технология живописных материалов"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: раскрыть перед студентами материальную структуру произведений живописи, выполняемых в различных техниках; рассмотреть материалы живописи, их свойства и составов; показать отличительные особенности техник различных систем живописи.

Задачи курса: понимание необходимости правильного и системного ведения

живописного процесса; изучение рецептуры и свойств материалов живописи;

изучение роли техники и технологии материалов в живописи; изучения комплекса материалов и технических операций для создания произведений живописи.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные законы зрительного восприятия произведения искусства; основные законы композиционного построения изображения на картинной плоскости; теорию восприятия цвета и методику использования теоретических знаний в творческом процессе; художественные материалы и техники, применяемые в рисунке, живописи, композиции; правила безопасности профессиональной деятельности.

уметь: выражать свой творческий замысел средствами изобразительного искусства; применять на практике знания техники и технологии материалов при работе над художественным произведением; ч?тко соблюдать технологические процессы в художественном творчестве; преподавать основы изобразительного искусства и смежные с ним вспомогательные дисциплины в образовательных учреждениях высшего и среднего профессионального образования; организовывать активный познавательный и творческий процесс;

владеть: разнообразными техническими и технологическими при?мами творческого процесса при создании художественного произведения; техниками и технологиями живописи, рисунка, наброска, штудий; методиками преподавания дисциплин изобразительного искусства.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 6 зачетных единиц, 216 академических часов, в том числе 116 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1 - 4 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

Дифф. зачет

экзамен Общая трудоемкость

6 216 2,4 Аудиторные занятия

116 семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Копирование произведений искусства"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: освоение знаний о классическом и современном искусстве;

ознакомление с выдающимися произведениями отечественной и зарубежной

художественной культуры; представление о подготовительных работах по выполнению с оригинала художниками 19 и начала 20 вв. (натяжка и грунтовка холста, изоматериалы, кисти и т. д.); формирование системы знаний о технике масляной живописи в произведениях зарубежных и российских художников; формирование практических умений и навыков в данной профессиональной деятельности; приобщение к миру изобразительного искусства как важнейшему средству формирования духовного мира студента и творческого отношения к действительности; развитие художественно-творческих способностей студентов, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности; воспитание культуры восприятия произведений изобразительного искусства; освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах живописи, знакомство с образным языком изобразительных искусств на основе изучения культурного наследия; овладение умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости; различными при?мами и средствами изобразительного языка; формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

Задачи курса: развитие эстетического восприятия предметов и явлений, формирование понимания красоты и гармонии художественной культуры;

организация деятельности студентов по восприятию и анализу объектов искусства; развитие цветоощущения, зрительной памяти, художественно-

творческой активности, художественных способностей, фантазии, закрепление основ теории и практики живописи масляными красками, обучение живописной грамоте, формирование навыков копирования произведений искусства, умение пользоваться художественно-выразительными средствами; использование знаний по теории и истории развития различных художественных систем в собственной творческой изобразительной и педагогической деятельности; формирование эстетического вкуса, суждения, оценки, эстетического отношение к явлениям культуры; повышение уровня художественно-педагогического мастерства в

области предметов специализации; применение теоретических знания по технике и технологии масляной живописи в практической изобразительной деятельности в процессе копийной практики, в создании законченных художественных произведений; умение анализировать художественные произведения и средства выразительности с точки зрения стиля и художественных тенденций развития искусства.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: историю мировой и отечественной живописи, произведения

выдающихся художников; о выразительных средствах живописи, знакомство с образным языком изобразительных искусств на основе изучения культурного наследия; технологию проведения технологического процесса при копировании произведения искусств; особенности различных стилевых течений в живописи; технологии и технику живописи выдающихся художников-живописцев;

уметь: анализировать художественные произведения и средства выразительности с точки зрения стиля и художественных тенденций развития искусства; анализировать, обобщать и использовать передовой художественный опыт; анализировать содержание художественных произведений, использованные художником изобразительно-выразительные средства и его идейно-творческие искания; применение теоретических знания по технике и технологии масляной живописи в практической изобразительной деятельности в процессе копийной практики, в создании законченных художественных произведений; собрать подрамник, натянуть и подготовить холст для работы; соблюдать технологические процессы и при?мы при копировании;

владеть: навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости, различными при?мами и средствами изобразительного языка; методиками сбора подготовительного материала для копирования; знаниями по теории и истории развития различных художественных систем в собственной творческой изобразительной и педагогической деятельности; различными техниками рисунка и наброска; навыками изучения и копирования выдающихся произведений искусства.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 8 зачетных единиц, 288 академических часов, в том числе 116 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 5 - 8 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

Дифф. зачет

экзамен Общая трудоемкость

4 144 8 Аудиторные занятия

116 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Перспектива"

I. Цель изучения дисциплины.

Необходимость изучения дисциплины "Перспектива" обусловлена тем, что применение перспективных построений делает изображение более наглядным и реалистичным, когда этого требует художественный замысел произведения или учебная задача, позволяет предусмотреть и предотвратить искажения при решении предметно- пространственной среды в композиции. Цель курса: развитие у обучающихся способностей к анализу и синтезу пространственных форм и отношений на основе графических моделей пространства, изображаемых в виде чертежей конкретных пространственных объектов.

Задачи курса: изучение и овладение методами и средствами графического отображения и чтения информации, связанной с пространственными формами и отношениями; формирования умения применять геометрические и графические знания и навыки в новых ситуациях для решения различных художественных задач; развитие способности пространственного видения; ознакомление с особенностями восприятия ситуационной предметно- пространственной среды и способами ее передачи.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основные законы зрительного восприятия пространства; основные законы композиционного построения изображений на картинной плоскости; основы теории перспективы; виды перспективы, применяемые в изобразительном искусстве; особенности и различия между классической и перцептивной перспективой;

уметь: применять знания законов композиции и перспективы в своей практической и творческой работе; наблюдать, анализировать и обобщать пространственные отношения предметов и объектов; анализировать изображения любого из видов проекций; грамотно выполнять чертежи перспективы предметов и объектов; определять на перспективном изображении основные элементы перспективного аппарата;

владеть: навыками быстрого эскизирования, выполнения набросков пространственных объектов; навыками работы с натуры; разнообразными графическими приемами для перспективных построений.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 8 зачетных единиц, 288 академических часов, в том числе 116 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1,2,3,4 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

Диф. зачет

экзамен Общая трудоемкость

8 288 1,2,3,4 Аудиторные занятия

116 семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Пластическая анатомия"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: основной задачей курса пластической анатомии является не только ознакомление с методикой изучения этой науки, столь необходимой художнику, но и развитие у студента способности видеть, знать и понимать строение и форму тела человека на основе комплексного изучения всех элементов, из которых строится его форма. Как пример - изучение пластической формы головы человека необходимо начинать с изучения её костной основы - черепа, определяющего общую форму и пропорции головы.

Далее следует ознакомиться с мускулатурой головы для понимания мимических и жевательных движений, затем следует изучение наружных деталей головы (нос, рот, ухо, глаз) и кожных покровов головы человека.

Особая роль в этом процессе принадлежит "анатомическому рисунку", который закрепляет полученные анатомические знания. Методические задачи выполнения "анатомического рисунка" и "учебного рисунка" должны быть слиты воедино и дополнять друг друга, базироваться на основных принципах рисунка, строго и твердо усвоенных учащимися - на принципе сознательного построения формы в трехмерном выражении, на принципе знания конструктивных особенностей и пластической связи форм, законов светотени и тона, как средств построения объёма, а отсюда - сознательное и последовательное ведение работы - от общего к частному и от частного к общему, с последующим синтезом того и другого.

Анатомические рисунки, выполняются на практических занятиях в технике карандаша (цветной, ретушь) на листе бумаги (тонированная) размером А4 для возможного в дальнейшем формирования личного анатомического альбома.

Задачи курса: научить студента соблюдать пропорции при написании картин и композиций; использовать модель, которую пишут в различных ракурсах и положениях; использовать законы пластической анатомии в практической и творческой работе; воспитание художника-живописца, владеющего реалистическим методом изображения, высокой изобразительной культурой и профессиональным мастерством.

Через всю практическую работу над анатомическим рисунком проводится методика последовательности ведения рисунка, полностью совпадающей с методикой ведения учебного рисунка, который студент выполняет в мастерской. Таким образом, устанавливается связь между учебным рисунком и дисциплиной пластическая анатомия. Студент видит и ощущает пользу от этого взаимодействия.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: как правильно нарисовать внешние формы человеческого тела.

теорию построения человеческого тела; как правильно нарисовать формы различных предметов; все изучаемые объекты в пластической анатомии должны зарисовываться; историю развития пластической анатомии, как учебной дисциплины вуза;

уметь: на практике применять полученные теоретические знания; определить цель и пластическую задачу постановки; выполнять эскизную работу; донести для зрителя пластическую задачу в доступной и доходчивой

форме; добиваться достоверности в написании форм человеческого тела и

других предметов; собирать, обрабатывать информацию по пластической анатомии;

владеть: практическими навыками и умениями; методами общения с окружающими для поиска модели при работе над художественным произведением; навыками и опытом работы над натурными постановками; представлениями об особенностях человеческого тела.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 8 зачетные единицы, 288 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1 - 4 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

Диф. зачет

экзамен Общая трудоемкость

8 288 1,2,3,4 Аудиторные занятия

58 семестры

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Методика преподавания дисциплин

изобразительного искусства"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: настоящий курс является одним из базовых общих профессиональных курсов, направлен на формирование у студентов научно-обоснованного представления о характере и специфике профессиональной деятельности преподавателя изобразительного искусства и овладение профессиональными знаниями и умениями в области теории и практики педагогической деятельности;

Задача курса: приобщить студентов к теоретическим основам методики обучения изобразительному искусству в историческом, сопоставительном и аналитическом ракурсах; сформировать теоретический, исследовательский и практический подход к методике обучения изобразительному искусству.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: основы теории и методики преподавания изобразительного искусства; сущность и структуру образовательных процессов; особенности реализации педагогического процесса в условиях поликультурного и полиэтнического общества; теории и технологии обучения и воспитания учащихся различных возрастных категорий; способы взаимодействия педагога с различными субъектами педагогического процесса;

уметь: учитывать в педагогическом взаимодействии различные психологические, возрастные особенности обучающихся; проектировать образовательный процесс с использованием современных технологий, соответствующих общим и специфическим закономерностям и особенностям возрастного развития личности; осуществлять педагогический процесс в различных возрастных группах и различных типах образовательных учреждений; проектировать элективные курсы с использованием последних достижений наук; использовать в образовательном процессе разнообразные ресурсы, в том числе потенциал других учебных предметов;

владеть: способами ориентации в профессиональных источниках информации (журналы, сайты, образовательные порталы и т.д.); способами проектной, исследовательской и инновационной деятельности в образовании.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 7- 8 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 8 Аудиторные занятия

58 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Безопасность жизнедеятельности"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель дисциплины: формирование профессиональной культуры безопасности, под которой понимается готовность и способность личности использовать в профессиональной деятельности приобрет?нную совокупность знаний, умений и навыков для обеспечения безопасности в сфере профессиональной деятельности, характера мышления и ценностных ориентаций, при которых вопросы безопасности рассматриваются в качестве приоритета.

Задача дисциплины: формирование у будущих специалистов представления о неразрывном единстве эффективной профессиональной деятельности с требованиями безопасности и защищ?нности человека.

Реализация этих требований гарантирует сохранение работоспособности и

здоровья человека, готовит его к действиям в экстремальных условиях.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: возникающие в повседневной жизни опасные ситуации природного, техногенного и социального характера и правила поведения в них; основные мероприятия гражданской обороны по защите населения от последствий чрезвычайных ситуаций мирного и военного времени; способы оповещения населения в чрезвычайных ситуациях мирного и военного времени; влияние хозяйственной деятельности человека на атмосферу, гидросферу и биосферу; наиболее распространенные инфекционные заболевания, причины их возникновения, меры профилактики; методы и средства оказания первой медицинской помощи при ранениях, несчастных случаях и заболеваниях; основные положения здорового образа жизни и личной гигиены; о вредных привычках и их влиянии на здоровье человека;

владеть навыками: безопасного поведения в различных опасных ситуациях, в том числе в зонах с повышенной криминогенной опасностью; выполнения мероприятий гражданской обороны (использования средств индивидуальной и коллективной защиты); в приемах оказания первой медицинской помощи при ранениях, кровотечениях, при травмах, в приемах проведения искусственной вентиляции легких и непрямого массажа сердца;

иметь представление: об организации Единой государственной системы предупреждения и ликвидации чрезвычайных ситуаций (РСЧС); о современных средствах поражения; об организации гражданской обороны.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1 - 2 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 2 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Теория станковой композиции"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: знания и умения изображать на плоскости и в объеме предметы и явления окружающей действительности, обучение самостоятельному созданию законченного произведения, содержащего художественный образ;

изучение наследия реалистического искусства и освоение лучших его достижений; претворение живых наблюдений в художественные образы; развитие творческого воображения студента, умение видеть в жизни

новое, прогрессивное.

Задачи курса: художественная оценка реальности при выделении характерного, типического и отражение окружающей действительности в образной форме; привитие профессионального мастерства и умение применять его в художественно-педагогической деятельности; обогащение чувственного опыта студентов, заключающегося в эмоциональном восприятии, эстетической оценке действительности и перекодировании образов из одной знаковой системы в другую (синтез искусств); развитие психических процессов студентов, связанных с деятельностью "представления" (памяти, мышления, воображения) и ассоциативными процессами (образного мышления); освоение композиционной грамоты и практическое закрепление ее при выполнении специально разработанной системы заданий, активизирующих образное мышление студентов; расширение опыта самостоятельной творческой работы студентов.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: этапы исторического развития композиции в изобразительном искусстве, становление композиции как учебного предмета; теоретические основы композиции со специальной терминологией (понятия "композиция", "художественный образ"; законы, правила, при?мы, элементы композиции; вопросы единства содержания и формы в произведении искусства; формально-содержательные характеристики образа (виды изображений); художественно-выразительные средства композиции; основные положения психологии творчества; способы создания образов воображения и фантастических образов; основные стилистические (художественные) направления в изобразительном искусстве, их характерные особенности; структурные составляющие содержания художественного произведения "фабула", "тема", "сюжет" и "мотив" в произведении искусства; понятия "символ" и "аллегория" в изобразительном искусстве; "стиль" и "стилизация"; техники и технологии изобразительного искусства;

уметь: оперировать теоретическими знаниями по композиции и методике обучения изобразительного искусства в художественно-творческой и педагогической видах деятельности; самостоятельно работать со специальной литературой; поэтапно и ассоциативно создавать станковые композиции; наблюдать за окружающий действительностью "глазами художника", т.е. подмечать интересное, необычное в предметах и явлениях

действительности, видеть красоту и гармонию в обыденном, ассоциативно (образно) воспринимать окружающее, глубоко эмоционально переживать его; композиционно грамотно организовывать плоскость (или пространство) своей работы: подбирать и соединять в единое целое элементы изображения; последовательно и целенаправленно вести работу над композицией, проходя необходимые этапы и подготовку к ним; композиционно "обыгрывать" натурный материал; находить интересные изобразительные метафоры и аналогии, обогащающие содержание композиции; соответственно сюжету находить "форму", т. е. необходимые композиционные приемы и средства, с целью создания целостного художественного образа; вести поиск своего индивидуального стиля, почерка, придающих оригинальность творческим работам; применять знания законов композиции, перспективы и пластической анатомии в своей практической и творческой работе; преподавать основы изобразительного искусства и смежные с ним вспомогательные дисциплины в образовательных учреждениях, а также в рамках образовательных программ повышения квалификации специалистов

данного направления; организовывать активный познавательный и творческий процесс;

владеть: навыками проектирования и создания станковых композиций, используя различные виды композиционного решения; целесообразного использования выразительных возможностей художественного материала в станковой композиции; оформления творческих работ и их экспозиции на выставках; разнообразными техническими и технологическими при?мами творческого процесса при создании художественного произведения; техниками и технологиями живописи, рисунка, наброска, штудий; методиками сбора подготовительного материала и работы над композицией;

навыками работы с натурными постановками, методиками преподавания дисциплин изобразительного искусства.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 5 - 6 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 6 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Техника станковой живописи и технология материалов станковой живописи"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: обучение студентов читать язык художественной формы воплощенной в красках и иных природных и искусственных материалах с применением различных технических средств и способов выражения творческих идей; раскрыть перед студентами материальную структуру произведений живописи, выполняемых в различных техниках; рассмотреть материалы живописи, их свойства и составов; показать отличительные особенности техник различных систем живописи.

Задачи курса: познакомить с многообразием материалов, приемов и средств

используемых для создания произведений искусства; дать представление о технологии использования материалов при создании произведений станкового искусства; рассказать о материалах для рисования таких, как уголь, мел, сангина, соус, пастель, графитный карандаш и др.; охарактеризовать свойства пигментов и красителей, красок, связующих веществ, разбавителей, растворителей, бальзамов и смолах; дать обзор инструментов, которыми пользуются художники для создания произведений искусства; дать описание последовательности работы над многослойной

живописью масляными красками; раскрыть связь между способами обработки материалов с формально-образной структурой произведения искусства.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: историю мировой и отечественной живописи, произведения выдающихся художников; технологические особенности материалов, применяемых в живописи; технологию проведения подготовительного процесса при создании станковой картины (подготовка подрамника и холста, создание картона, сбор подготовительного натурного материала; технологию и технику живописи выдающихся художников-живописцев; правила безопасности профессиональной деятельности;

уметь: разбираться в качестве живописных и вспомогательных материалов, применяемых для создания картины; соблюдать технологические процессы и при?мы при создании картины; последовательно и планомерно вести работу над картиной.

владеть: различными техниками рисунка и наброска; методиками работы с изобразительным и текстовым материалом при создании картины;

методиками ведения занятий по рисунку, живописи, композиции для различных возрастных категорий обучающихся.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 6 зачетных единиц, 216 академических часов, в том числе 174 аудиторных занятия. Сроки изучения дисциплины: 10 семестр.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

Дифф. зачет

экзамен Общая трудоемкость

6 216 10 Аудиторные занятия

174 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Копирование произведений станковой живописи"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: раскрыть перед студентами материальную структуру произведений живописи старых мастеров, выполняемых в различных техниках; подробно рассмотреть материалы живописи, используемых

мастерами прошлого; овладеть теоретическими и техническими навыками ведения живописи в стиле старых мастеров.

Задачи курса: понимание взаимосвязи техники старых мастеров и современных методов ведения живописи; изучение живописи и свойств живописных материалов, используемых мастерами прошлого; использование основных закономерностей развития технологии живописи.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: историю мировой и отечественной живописи, произведения выдающихся художников; технологические особенности материалов, применяемых в живописи; технологию проведения технологического процесса при копировании станковой картины; типы живописной композиции, характер и при?мы изображения; красочный материал; особенности различных стилевых течений в живописи; технологии и технику живописи выдающихся художников-живописцев.

уметь: на практике применять полученные теоретические знания в сво?м творчестве и профессиональной деятельности; подбирать образцы для копирования; разбираться в качестве живописных и вспомогательных материалов, применяемых для копирования картины; собрать подрамник, натянуть и подготовить холст для работы; на практике применять приобрет?нные теоретические знания и навыки при копировании произведений искусства; соблюдать технологические процессы и при?мы при копировании.

владеть: методиками сбора подготовительного материала для копирования; различными техниками рисунка и наброска; методиками работы с изобразительным и текстовым материалом при копировании; навыками изучения и копирования выдающихся произведений искусства.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 5 - 8 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

Дифф. зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 10 Аудиторные занятия

58 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Техника профессиональной безопасности"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: ввести студентов в сложный мир проблем профессиональной

безопасности; раскрыть понимание и важность правил безопасной организации творческого труда в различных видах искусства; раскрыть понимание и важность правил безопасности в мастерской и на открытом воздухе.

Задачи курса: ознакомить с химическим составом масляных красок, художественных лаков, растворителей; научить пользоваться средствами самозащиты при использовании химически активных материалов (растворителей, закрепителей); ознакомить с возможными последствиями при использовании красок, в состав которых входит свинец; правильное использование инструментов и деревообрабатывающих станков при изготовлении подрамников, планшетов и различных рисовальных принадлежностей; ознакомить с правилами оказания первой помощи при травмах, порезах и химическом отравлении.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: технические свойства и технологию применения красящих веществ, растворителей, закрепителей, лаков; станки, приборы и инструменты, необходимые для создания произведений искусства; технику профессиональной безопасности;

уметь: грамотно, с соблюдением условий безопасности организовать сво? рабочее место; разбираться в качестве живописных и вспомогательных материалов, применяемых для создания картины; разбираться в маркировке и составе традиционных и современных материалов для всех видов творческих работ; соблюдать технологические процессы и при?мы при создании картины;

владеть: системой знаний основных правил безопасности в профессиональной деятельности; разнообразными техническими и технологическими при?мами творческого процесса при создании художественного произведения; основами творческой безопасности.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 5 - 6 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 6 Аудиторные занятия

58 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Ознакомительный курс техники и технологии монументальной живописи"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: ввести студентов в сложный мир понятий и образов монументального искусства в целом и монументальной живописи, в частности; раскрыть особенности и специфику материалов, техник, технологий, применяемых в монументальной живописи; в исторической ретроспективе акцентировать основные виды монументальной живописи (фреска, мозаика, витраж), техники и технологии их создания; обозначить новое, что определяет технико-технологические новшества монументальной живописи XX - начала XXI века.

Задачи курса: специфика данного вида искусства и его отличия от других видов искусств; изучение особенностей каждого вида искусства (витраж, фреска, мозаика); изучение ретроспективы разнообразных технических материалов и технологий; изучения новейших технологий в монументальной живописи; различие монументального искусства от монументальности в искусстве; различать пути достижения связи монументальной живописи с архитектурой.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: технологические особенности материалов; основы психологии художественного творчества; основы содержания и формы монументального искусства; художественные особенности различных стилевых течений; технику профессиональной безопасности;

уметь: разбираться в качестве живописных и вспомогательных материалов;

применять на практике знания техники и технологии материалов; ч?тко соблюдать технологические процессы; устно или письменно сформулировать и изложить свой творческий замысел, его идею и процесс создания произведения; понимать своеобразный и многосложный язык монументальной живописи во всех е? проявлениях; разбираться в исторической динамике развития техники, материалов и технологий монументальной живописи, понимать их образные и смысловые характеристики; организовывать активный познавательный и творческий процесс;

владеть: разнообразными техническими и технологическими при?мами творческого процесса при создании художественного произведения; системой знаний о закономерностях становления и развития монументального искусства; спецификой материалов и технологий различных форм монументальной живописи.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 4 зачетных единиц, 144 академических часов, в том числе 116 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1 - 4 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

4 144 4 Аудиторные занятия

116 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Методика организации учебных постановок"

I. Цель изучения дисциплины.

Цели курса: глубокое, всестороннее изучение натуры, пропорции, анатомическое строение, пластики, движения, освещения; формирование эмоционального образа модели; приведение изображения к цветовой и тональной гармонии.

Задачи курса: углубленное изучение характерных свойств и качеств натуры;

поиск и отбор наиболее выразительных средств изображения; запечатлеть впечатления от натурной постановки; изучение и изображение человека групп людей предметов в пространстве; работа над набросками по памяти представлению и воображению; ориентироваться в решении различных задач при работе с натуры.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: методику изображения цвета и тона; методику работы над эскизом; цветовые отношения между освещ?нными частями элементов тенями и полутенями;

уметь: композиционно мыслить в живописи и рисунке работать по заранее составленному плану; прорисовывать формы предметов элементов изображения; держать центр изображения, выделяя его всеми возможными

живописно-пластическими и композиционными средствами; выделять первый и второй план; переходить от простейших постановок к более сложным; пользоваться методическим фондом, антуражем;

владеть: методиками сбора подготовительного материала для создания художественного произведения; методами общения с окружающими для поиска модели при работе над художественным произведением;

навыками работы над этюдом; творческим подходом к организации и проведению рисунка, живописи и композиции.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 академических часа, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 9 - 10 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 72 10 Аудиторные занятия

58 семестр

Аннотация к рабочей программе дисциплины

"Анатомический рисунок"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель курса: освоение студентами системы знаний по анатомии человека.

Задачи курса: развить у студентов способности пространственного выражения (изображения) формы средствами рисунка.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: анатомию и ее прикладные задачи и методы, историю развития; внешние формы человеческого тела, полярность, симметрию, сегментацию; учение о пропорциях;

уметь: изображать формы человеческого тела в пространстве.

владеть: навыками построения конструктивных и пластических особенностей скелета человека в нескольких ракурсах; основных формообразующих мышц с учетом пропорций и т.д.; симметричным построением "насквозь".

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 6 зачетных единиц, 216 академических часов, в том числе 58 аудиторных занятий. Сроки изучения дисциплины: 1-4 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля (по семестрам)

Дифф. зачет

экзамен Общая трудоемкость

6 216 4 семестр

Аудиторные занятия

58

Аннотация к рабочей программе дисциплины

С.4 "Физическая культура"

I. Цель изучения дисциплины.

Цель дисциплины: формирование физической культуры личности и способности направленного использования разнообразных средств физической культуры и туризма для сохранения и укрепления здоровья, психофизической подготовки и самоподготовки к будущей профессиональной деятельности.

Задачи дисциплины:

Для достижения поставленной цели предусматривается решение следующих воспитательных, образовательных, развивающих и оздоровительных задач:

- понимание социальной роли физической культуры в развитии личности и подготовке ее к профессиональной деятельности;

- знание научно-биологических и практических основ физической культуры и здорового образа жизни;

- формирование мотивационно-ценностного отношения к физической культуре, установки на здоровый стиль жизни, физическое самосовершенствование и самовоспитание потребности в регулярных занятиях физическими упражнениями и спортом;

- овладение системой практических умений и навыков, обеспечивающих сохранение и укрепление здоровья, психическое благополучие, развитие и совершенствование психофизических способностей, качеств и свойств личности, самоопределение в физической культуре;

- обеспечение общей и профессионально-прикладной физической подготовленности, определяющей психофизическую готовность студента к будущей профессии;

- приобретение опыта творческого использования физкультурно-спортивной деятельности для достижения жизненных и профессиональных целей.

II. Требования к уровню освоения содержания дисциплины.

В результате изучения дисциплины студент должен

знать: научно-практические основы физической культуры и здорового

образа жизни; основы физической культуры и здорового образа жизни; физическое воспитание предусматривает овладение умениями и практическими навыками проведения соревнований и различных спортивно-

массовых мероприятий;

уметь: использовать творчески средства и методы физического воспитания для профессионально-личностного развития, физического самосовершенствования, формирования здорового образа и стиля жизни; выполнять индивидуально подобранные комплексы оздоровительной и адаптивной (лечебной) физической культуры, композиции ритмической и аэробной гимнастики, комплексы упражнения атлетической гимнастики; выполнять простейшие приемы самомассажа и релаксации; преодолевать искусственные и естественные препятствия с использованием разнообразных способов передвижения; выполнять приемы защиты и самообороны, страховки и самостраховки; осуществлять творческое сотрудничество в коллективных формах занятий физической культурой;

владеть: средствами и методами укрепления индивидуального здоровья, физического самосовершенствования, ценностями физической культуры личности для успешной социально-культурной и профессиональной деятельности; повышения работоспособности, сохранения и укрепления здоровья; подготовки к профессиональной деятельности и службе в Вооруженных Силах Российской Федерации; организации и проведения индивидуального, коллективного и семейного отдыха и при участии в массовых спортивных соревнованиях; в процессе активной творческой деятельности по формированию здорового образа жизни.

III.Объем дисциплины, виды учебной деятельности и отчетности

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 400 академических часов. Сроки изучения дисциплины: 1 - 6 семестры.

Вид учебной работы

Зачетные единицы

Количество академических часов

Формы контроля

(по семестрам)

зачет

экзамен Общая трудоемкость

2 400 2,4,6 Аудиторные занятия

400 семестры

Аннотация программы

Учебно-творческой практики (пленэр).

Цель практики:

Учебная практика - важная и обязательная часть учебного процесса, продолжение его, позволяющее снабдить будущего художника необходимыми знаниями и навыками, получение которых в условиях исключительно работы в помещении невозможно. Основной целью учебной практики является обучение студентов работе на пленэре, то есть в условиях, значительно отличающихся от условий мастерской. Умение работать на пленэре, знание его законов - непременное условие профессионализма художника, столь же важное, как умение рисовать, писать, как владение законами композиции. Трудно представить грамотного живописца, не умеющего работать на пленэре, не знающего принципов пленэрной живописи, то есть не владеющего большой частью своего ремесла - воспитание профессионального мастерства художника-живописца невозможно без пленэра.

Задача практики:

Основная задача пленэра - изучение законов освещения и следующих из них закономерностей цветовых и тональных отношений, знание которых позволяет художнику решать любые задачи, как в условиях открытого пространства, так и в помещении.

Параллельно одна из важных задач учебного пленэра - освободить студента от неизбежно возникающей в условиях длительной работы в мастерской заученности красочных смесей, влекущей за собой ограниченность, неуверенность, неумение сориентироваться в иных условиях.

Распространенной ошибкой студентов в работах, выполненных на пленэре, является непонятность состояния, невозможность определить, при какой погоде, при каком освещении написан пейзаж. Сами студенты затрудняются по прошествии небольшого времени определить состояние. Работы одинаковы по общему тону, путаются небо и земля, трудно понять, в тени или на солнце сидит модель. При наличии этих ошибок можно смело говорить о неудаче летней практики, невыполнении ее задач.

Для исключения подобных ошибок, являющихся следствием непонимания особенностей пленэра и неумения решать его задачи, нужно снабдить студента большим количеством систематизированных теоретических знаний. Условием успешного выполнения заданий летней практики является усвоение, твердое понимание и умение применять теоретические основы пленэра, знание закономерностей освещения и законов световоздушной перспективы.

В результате освоения дисциплины студент должен

знать: как использовать основные техники и материалы рисунка и живописи; законы линейной и воздушно-пространственной перспективы; овладевать навыками профессионального изображения натуры (живая модель); как логически обосновать построение формы и натуры в пространстве, размещение предметов на плоскости; выполнение зарисовок с натуры по памяти, наблюдению и представлению;

уметь: свободно владеть техниками и технологиями изобразительного

искусства в области рисунка и живописи; создать авторское произведение на высоком профессиональном уровне; наблюдать, анализировать, обобщать явления окружающей действительности через художественные образы; применять в своей творческой работе полученные теоретические знания в области перспективы, пластической анатомии; использовать знания основных произведений мирового и отечественного искусства и культуры;

работать с движущейся моделью, передавать движение, развивать наблюдательность и зрительную память, быстро ориентироваться в решении композиционных задач при работе с натуры; пользоваться архивными материалами; в соответствии с замыслом произведения собрать натурный материал;

владеть: практическими навыками работы над этюдом; методами общения с окружающими для поиска модели; различными техниками рисунка, наброска, живописи; навыками изучения и копирования выдающихся произведений искусства; опытом работы над натурными постановками, в том числе длительными.

Дисциплина изучается в 1-8 семестрах. Формы промежуточной

аттестации: экзамен - 2, 4, 6, 8 семестры.

5. Ресурсное обеспечение образовательной программы

Основная образовательная программа обеспечена учебно-методической документацией и материалами по всем учебным курсам, дисциплинам (модулям). Внеаудиторная работа также сопровождается методическим обеспечением с обоснованием времени, затрачиваемого на ее выполнение.

Реализация основной образовательной программы обеспечивается доступом каждого обучающегося к базам данных и библиотечным фондам института, формируемым по полному перечню дисциплин основной образовательной программы. Во время самостоятельной подготовки обучающиеся обеспечены доступом к сети интернет.

Площадь библиотеки составляет 462 м2 и включает в себя читальный зал, электронный читальный зал, абонемент и фонды библиотеки.

Библиотечный фонд института укомплектован печатными и электронными изданиями основной учебной литературы по дисциплинам базовой части всех циклов, изданной преимущественно за последние 10 лет (для дисциплин базовой части гуманитарного, социального и экономического цикла - за последние 5 лет), а также изданиями альбомов произведений выдающихся художников всех эпох, специальными хрестоматийными изданиями. Библиотечный фонд включает также издания основной учебной, методической литературы, предназначенной для реализации образовательных программ в области изобразительного искусства всех видов и жанров в высших учебных заведениях и образовательных учреждениях среднего профессионального образования.

Фонд дополнительной литературы, помимо учебной, включает в себя законодательные и нормативные акты в области образования, официальные, справочно-библиографические и специализированные периодические издания. Образовательных учреждений среднего и высшего профессионального образования, в расчете одного экземпляра на 50 студентов. Кроме того, в фондах библиотеки хранятся периодические издания, журналы и газеты более чем 100 наименований по вопросам культуры и искусства.

Обеспеченность дополнительной литературой

Типы изданий

Количество названий

Число однотомных экземпляров, а также комплектов (годовых и/или многотомных)

Официальные издания: сборники законодательных актов, нормативных правовых актов и кодексов Российской Федерации (отдельно изданные, продолжающиеся и периодические)

21

43 Общественно-политические и научно-популярные периодические издания

36 269 Научные периодические издания по профилю образовательной программы

37 208

Справочно-библиографические издания: а) энциклопедии (энциклопедические словари): универсальные; отраслевые;

б) отраслевые словари и справочники;

в) библиографические пособия: текущие отраслевые (издания Института научной информации по общественным наукам, Всероссийского института научной и технической информации, Информкультуры, Российской государственной библиотеки, Российской книжной палаты и др.); ретроспективные отраслевые

38 73 36

12 47

334

36

Научная литература

17236 48262 Информационные базы данных

30 11

ГАЗЕТЫ И ЖУРНАЛЫ БИБЛИОТЕКИ МГАХИ им. В.И.СУРИКОВА

1. Галерея изящных искусств

2. Культура

3. Московский художник

4. Наш изограф

5. Российская газета

1. Академия (2009-2010 гг.)

2. Антиквариат (2009-2014 гг.)

3. Аполлон (1909-1917 гг.)

4. Арт - Хроника (2003-2004 гг.)

5. Архитектура и строительство России (2002-2004 гг.)

6. Архитектура СССР (1983- 1991гг.)

7. Архитектурный вестник (2007-2014 гг.)

8. Былое(1906-1907гг.)

9. Бюллетень ВАК (2004-2014 гг.)

10. Бюллетень Мин. образования (1998-2014 гг.)

11. Вестник изящных искусств (1883-1890 гг.)

12. Весы (1904-1907 гг.)

13. Вокруг света (2003-2013 гг.)

14. Вопросы философии (1998-2011 гг.)

15. Вопросы искусствознания (1993-1997 гг.)

16. Восточная коллекция (2009-2014 гг.)

17. Всемирная иллюстрация (1866, 1870, 1885 гг.)

18. Грёза (1907г.)

19. Декоративное искусство (2001-2007 гг.)

20. Декоративное искусство СССР (1977-1991 гг.)

21. Диалог искусств (2008-2014 гг.)

22. Domus Desing (2007 г.)

23. Живописная Россия (1881, 1883...гг.)

24. Жизнь в усадьбе (2006-2007 гг.)

25. Заря (1914-1916гг.)

26. Зодчий (1909г.)

27. Золотое руно (1906-1909 гг.)

28. Золотой век

29. Известия и вестник литературы (1916 гг.)

30. Известия общества преподавателей графического искусства (1907-1915 гг.)

31. Изобразительное искусство (2007-2014 гг.)

32. Иллюстрированный мир (1887 г.)

33. Иностранная литература (2006-2013 гг.)

34. Искры 35. Искусство (1933-2013 гг.)

36. Искусство в южной России (1913 гг.)

37. Искусство и печатное дело (1909-1910 гг.)

38. Искусство и худож. промышленность (1899-1901 гг.)

39. Искусствознание (1999-2006,2008-2014 гг.)

40. Как: журнал о мировом дизайне (2012-2014 гг.)

41. Die Kinst (1906-1913 гг.)

42. Ландшафтная архитектура. Дизайн (2007-2012 гг.)

43. Мир искусства (1900-1904 гг.)

44. Мир музея (1991, 1992, 1996-2014 гг.)

45. Москва (2007-2014 гг.)

46. Москва в её прошлом и настоящем (1910-1911 гг.)

47. Московский журнал (1991-1992 гг.)

48. Московский журнал. История государства Российского (1995-2014 гг.)

49. Московский листок (1902 г.)

50. Московское наследие (2007-2009 гг.)

51. Наше наследие (1988-2014 гг.)

52. Нива(1885-1917 гг.)

53. Новая игрушечка (1995-1998 гг.)

54. Новая иллюстрация (1902-1914 гг.)

55. Новое литературное обозрение (2004-2006 гг.)

56. Новый мир искусства (2007-2009 гг.)

57. Новь

58. Обсерватория культуры (2008-2012 гг.)

59. Огонёк (1946-1995 гг.)

60. Природа и люди

61. Проект international: журнал по мировой архитектуре (2008-2014 гг.)

62. Проект классика: журнал по архитектуре (2008-2009 гг.)

63. Проект Россия: журнал по архитектуре (2007-2014 гг.)

64. Родина (1996-2014 гг.)

65. Российская история (2013-2014)

66. Русская галерея (2006-2014 гг.)

67. Русская старина (1870-1890 гг.)

68. Русский Дом (2003-2013 гг.)

69. Русское богатство

70. Русское искусство (2004-2014 гг.)

71. Север (1902г.)

72. Секретарь-референт (2008-2014 гг.)

73. Смена (1951-1958 гг.)

74. Собрание шедевров (2007-2014 гг.)

75. Советская женщина (1956-1958 гг.)

76. Советский Союз (1952-1955 гг.)

77. София (1914г.)

78. Speech (2012-2014 гг.)

79. Справочник кадровика (2003-2014 гг.)

80. Старые годы (1907-1916 гг.)

81. Столица и усадьба (1913-1917 гг.)

82. Studio (1897-1931гг.)

83. Сцена (2006-2009 гг.)

84. Творчество (1935, 1940, 1957,1958, 1977-1991 гг.)

85. Театр (1985-1996гг.)

86. Театр и искусство (1909 г.)

87. Третьяковская галерея (2005-2014 гг.)

88. Философия и общество (2004-2014 гг.)

89. Фотография (1979-1997 гг.)

90. Художественная газета (1814г.)

91. Художественная школа (2006-2014 гг.)

92. Художественный Совет (2004-2012 гг.)

93. Художник (1960-2008 гг.)

94. Юный художник (1986-2014 гг.)

Материально-техническая база, соответствующая действующим санитарным и противопожарным нормам и правилам, обеспечивает проведение всех видов дисциплинарной и междисциплинарной подготовки, практической и научно-исследовательской работы:

- актовый зал 150 посадочных мест

- библиотека, общая площадь - 462 кв. м, 2 читальных зала общей площадью 239 кв. м;

- учебные аудитории для групповых и индивидуальных занятий, в том числе оснащенные мультимедийными системами, позволяющими воспроизводить аудио-, видео - и графические материалы;

- макетная мастерская:

- учебные аудитории, предназначенные для занятий по истории искусств, предметам гуманитарного и социально-экономического цикла.

специализированные учебные мастерские, лаборатории и аудитории для занятий по дисциплинам профессионального цикла и дисциплинам специализации, оснащенные необходимым инвентарем и оборудованием.

В свободном доступе для профессорско-преподавательского состава и студентов имеются электронные версии справочников, энциклопедий, словарей, а так же профессиональные пакеты программ, как по специальностям, так и по отдельным дисциплинам или темам.

6. Условия реализации образовательной программы

6.1. Требования к вступительным испытаниям

Прием на образовательную программу осуществляется при условии владения абитуриентом объемом знаний и умений, соответствующим требованиям к выпускнику ООП среднего профессионального образования в области изобразительного искусства. При приеме, кроме установленных общеобразовательных предметов Институт проводит дополнительные вступительные испытания творческой направленности.

6.2. Образовательные технологии

Методы и средства теоретической подготовки: лекция, семинар, практические занятия, самостоятельная работа студента; консультация; межсеместровые формы контроля теоретических знаний, просмотры практических работ студентов по специальным дисциплинам;

Методы и средства практической подготовки: индивидуальные и групповые, в том числе мелкогрупповые занятия по специальным дисциплинам; мастер-классы преподавателей и приглашенных специалистов; академические и персональные выставки творческих работ студентов и преподавателей, учебная практика; реферат, курсовая работа; выпускная квалификационная работа.

Содержание и структура лекционного материала направлены на формирование соответствующих компетенций и соотносятся с выбранными преподавателем методами контроля. Занятия лекционного типа составляют не более 50% аудиторных занятий, в интерактивной форме - не менее 40%.

Основными активными формами обучения профессиональным компетенциям в течение всего периода обучения являются практические занятия по рисунку, живописи, композиции и дисциплинам специализации.

Самостоятельная работа студентов представляет собой обязательную часть основной образовательной программы, выражаемую в зачетных единицах.

Самостоятельная работа по специальным дисциплинам заключается в продолжении работы над учебными заданиями по рисунку и живописи после указаний преподавателя, выполняется студентом в учебных мастерских и обеспечивается моделями. Самостоятельная работа по другим дисциплинам учебного плана ведется в аудиториях, читальном зале библиотеки, компьютерных классах или в домашних условиях.

Самостоятельная работа имеет учебно-методическое и информационное обеспечение, включающее учебники, учебно-методические пособия, конспекты лекций, аудио и видео материалы и т.д. Результат самостоятельной работы контролируется преподавателем.

6.3. Кадровое обеспечение образовательного процесса

Реализация основной образовательной программы обеспечена научно-педагогическими кадрами профессорско-преподавательского состава, имеющими базовое образование, соответствующее профилю преподаваемых дисциплин, систематически занимающимися художественно-творческой, научно-методической и научно-исследовательской деятельностью.

Из 50 преподавателей 15 человек имеют ученое звание "профессор", 12 человек - ученое звание "доцент", 15 человек профессорско-преподавательского состава являются членами РАХ, 10 человек - Народными художниками России, 6 человек Заслуженными художниками РФ, 3 человека - Заслуженными деятелями искусства РФ.

6.4. Текущий контроль успеваемости, промежуточная и итоговая государственная аттестация, фонды оценочных средств

Оценка качества освоения ООП ВПО включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную аттестацию обучающихся и итоговую государственную аттестацию выпускников. В качестве средств текущего контроля успеваемости используются контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование, зачеты. В качестве средств промежуточного контроля используются семестровые просмотры, зачёты и экзамены. Разработаны критерии оценок промежуточной аттестации и текущего контроля успеваемости обучающихся.

Для аттестации обучающихся созданы фонды оценочных средств, включающие типовые задания, контрольные работы, тесты и методы контроля, позволяющие оценить знания, умения и уровень приобретенных компетенций. Фонды оценочных средств соответствуют требованиям ФГОС ВПО по данному направлению подготовки, целям и задачам программы, учебному плану и обеспечивают оценку качества общекультурных и профессиональных компетенций, приобретаемых выпускником.

Требования к содержанию, объему и структуре выпускной квалификационной работы определены в "Положении об итоговой государственной аттестации", а также ФГОС ВПО в части требований к результатам освоения основной образовательной программы специалиста.

Итоговая государственная аттестация (ИГА) включает выпускную квалификационную работу и государственный экзамен. Тема квалификационной работы обсуждается на соответствующей кафедре и утверждается Учёным советом вуза не позднее, чем за 4 месяца до начала ИГА.

Государственный экзамен проводится по одной из дисциплин учебного плана по решению Ученого совета института.

При защите выпускной квалификационной работы выпускник должен

продемонстрировать знания в области теории и истории искусств, понимание идеи, пластики и структуры выбранного произведения, обосновать правомерность своего художественного решения, уметь аргументировано отстаивать свою точку зрения.

6.5 Условия осуществления образовательного процесса

Образовательный процесс ведется на материально-технической базе Института, представляющей собой здания и помещения, находящиеся в оперативном управлении. Общая площадь учебно-лабораторных зданий -

19022 м2. Здания и помещения оборудованы системами охранно-пожарной сигнализации и контроля доступа.

Аудитории и учебно-вспомогательные помещения находятся в рабочем состоянии, имеют необходимое оборудование. Действуют мультимедийные системы. В образовательной деятельности используются обучающие компьютерные программы, профессиональные пакеты программ по направлениям подготовки и специальностям. Имеются электронные версии справочников, энциклопедий, словарей, электронных учебных пособий.

Абитуриенты имеют возможность обучаться на Подготовительном отделении.

5

Показать полностью… https://vk.com/doc12344090_404301234
266 Кб, 30 июня 2015 в 11:53 - Россия, Москва, МГАХИ им. Сурикова, 2015 г., docx
Рекомендуемые документы в приложении